Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.

Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.

Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
Per gli artisti! Aiuta gli artisti a vivere del loro lavoro. I diritti sono loro riversati ogni volta che si acquistano le stampe delle loro opere.
A proposito delle nostre stampe-
Quest'opera è una "Open Edition"
Arte digitale,
Schizzo / Stampa digitale
- Dimensioni Diverse taglie disponibili
- Numerosi supporti disponibili (Carta per belle arti, Stampa su metallo, Stampa su tela)
- Incorniciatura Framing disponibile (Cornice galleggiante + sotto vetro, Frame + Sotto vetro acrilico)
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Astratta Astratta
This is especially true of 'On a Whim' - which is titled to describe my approach to its making because as I worked on it I thought about the choices artists make at the start of a new work, e.g. subject matter, perspective, medium, approach, size and style.
I also thought about the importance of using intuition and instinct instead of textbook decisions when tackling design problems. However, I like to think that inspiration should be the guiding principle for artists.
Temi correlati
Thought IllustrationAbstractDigitalDigital CreationContemporary
Rosemary Collard (b.1948, d.2025) was an abstract digital artist. Born and raised in Western Australia, she later moved to Tasmania, Australia.
Inspired by the work of Kandinsky, her long-held goal was to develop an abstract style of her own.
An advocate of the art of subconscious doodling, she began most work in this manner, creating what appeared to be random chaos. The challenge was to create a plausible image from this starting point. Titles were important and often revealed as the work progresses.
She made the transition from physical to digital art after seeing its potential in the mid-1990s. Since then, she had worked exclusively on the computer, developing her skills and artworks, contract works and commissions.
-
Nazionalità:
AUSTRALIA
- Data di nascita : 1948
- Domini artistici: Opere di artisti professionisti,
- Gruppi: Artista professionista Artisti Australiani Contemporanei