Djet Neheh Shaï 04 A + détail (2016) Pittura da Rémy Verneuil

La suite Djet Neheh ShaÏ se termine avec les deux oeuvres qui vous sont données à voir plus bas. Elles sont, je le rappelle, les deux seules à être de format horizontal de tout l'ensemble de suite Djet Neheh.
Je ne reviendrai que peu sur ma préférence de l'utilisation du format carré dans le cadre de cet ensemble : équilibré, plus à même de porter ce projet abstrait et un rien spirituel, surtout un qui inclue des notions de temps et d'espaces, et de cycles.
On me soutiendra peut-être qu'alors un format circulaire, un disque, eut été préférable, et je ne pourrais que répondre ceci : peut-être. Mais le carré a quelque chose de plus humain, dans le sens où on le retrouve beaucoup moins dans la nature et qu'il est donc une construction plus mentale avec sa stabilité ( qui sait sa volonté de contrôle) associée à ses tensions et dynamiques propres.


Les Djet Neheh forment un ensemble de 54 oeuvres, ensemble qui aura ses subdivisions classificatoires (des suites) à cause des différences de traitement comme on dit et de formats, à cause des différences de contenu et d'esprit et à cause des différentes périodes d'exécution. Il y aura donc plusieurs suites, mais à ça, avec moi, vous êtes désormais habitués...
Certaines suites, les petits formats, présentent des peintures en binômes notés A et B.

Cette suite qui nous occupe ici est la Shet Neheh Shaï, le dernier mot désignant un esprit protecteur, présidant la naissance et au destin favorable.

Ces oeuvres sont toutes réalisées sur papier, plus exactement, car c'est un principe de base, sur papier froissé. Froissé et défroissé puis refroissé et redéfroissé... plusieurs fois ainsi, une couche, un passage de peinture ou d'encre étant appliqué à chaque fois.

Djet Neheh nous ramène à l'Egypte ancienne, inventeuse du papier avant le papier - n'est-ce pas ?- et de certaines notions subtiles et quelques peu déroutantes pour nous de temps, d'espace-temps et de temps-éternité, de temps-cycles, le temps éternel en devenant un espace et donc d'immanence spirituelle. Je ne développerai pas tout ça ici, ce n'est pas le lieu.

En quelque sorte, pour dénommer cet ensemble, il me fallait un lieu lointain et exotique ainsi qu'un temps lointain et ésotérique. Si en plus il ramenait à l'invention du papier (disons un support végétal plat et souple servant à écrire et dessiner, donc à conserver et à transmettre) c'était parfait.
Mais cela aurait pu être la chine ancienne avec un titre du genre La voie et la Vertu. A vrai dire, j'hésite encore...

Mais dites-vous que le Djet est le support, le papier, la base stable, la terre, la maison, le carré (tout au moins les angles droits) et le Neheh ce qui se passe, se qui y évolue, ce qui s'y dépose, en l'occurrence ici le froissement, la peinture et l'image, plus ou moins en cycles. Le premier permettant au deuxième d'exister, de se révéler et de rejoindre, tenter de rejoindre par là-même, à sa façon, le premier qu'il met en valeur en se mettant en valeur lui-même. Ça y est, je vous ai perdu ?
Ne vous inquiétez pas, comprenez que vous comprendrez tout en profitant du spectacle qui vous est offert.

CARACTERISTIQUES TECHNIQUES :
La dimension de l'image elle-même (le reste étant la feuille non peinte) est de 40 x 60 cm environ.
Pour le moment la peinture est sur son papier de travail d'origine ; il peut être renforcé en contrecollage avec un autre papier ou bien marouflé sur un châssis entoilé ou un support rigide.
Le châssis serait de 50 x 70 cm.

Personnellement, j'ai une préférence pour le laisser sur son papier de travail d'origine, mais le papier reste délicat et à manier avec précaution. Il pourrait être présenté sous verre anti reflet mais sans trop écrasé les reliefs du papier.
Ma deuxième préférence est qu'il soit contrecollé sur un autre papier, renforçant ainsi l'ensemble tout en respectant les reliefs du papier de travail.
La surface de papier blanc actuellement visible peut être diminuée en l'obturant par un passe-partout mais il est important que reste visible une marge minimale de cette surface blanche : 2 ou 3 ou 4 ou 5 cm.
Tout ça reste à discuter avec l'acquéreur.

Les oeuvres seront nommées-numérotées et signées sur le devant au crayon à papier, justement sur la partie blanche restant disponible, et en plus à l'arrière en cas de papier contrecollé sur un autre.

Temi correlati

PeinturePapierAbstraitGouacheModerne