Jean-Humbert Savolelli, a inspiração que vem da cor

Jean-Humbert Savolelli, a inspiração que vem da cor

Olimpia Gaia Martinelli | 21 de set. de 2022 6 minutos lidos 0 comentários
 

O pintor Jean-Humbert Savolelli acredita firmemente que o processo de criação artística responde a uma necessidade quase vital, em que a técnica só vem depois...

O que o inspirou a criar obras de arte e se tornar um artista? (eventos, sentimentos, experiências...)

Acho que não se torna artista, é ou não é… o processo de criação responde a uma necessidade quase vital. A técnica sem esse desejo não é nada.

Praticar uma arte pode ser um entretenimento, um "hobby" que não faz da pessoa um artista no verdadeiro sentido do termo.

O que me leva a criar novos trabalhos é o caminho percorrido o que significa que não sei para onde vou e é uma verdadeira aventura, minha tela muda de minuto a minuto, evolui, muda de direção, eu giro, inverte, muda de direção , desejo, cor, forma... a criação continua sendo um mistério para mim... por que eu uso “azul da Prússia” em um momento preciso? o que me faz desenhar uma forma em vez de outra? o que faz com que no final eu escolha um significado para minha tela, literal e figurativamente? Isso deve ser o que se chama de inspiração...

É o estado em que estou e a multidão de sensações que me invade que me empurra e me estimula. Quando assino uma tela, tenho a impressão de ter saído vitorioso de um duelo, de uma luta.

Qual é a sua formação artística, as técnicas e os assuntos que você experimentou até agora?

Fiz um curso superior de pintura decorativa onde aprendi imitações de materiais, madeira, mármore, etc. para pintar em tela.

Com esta técnica, calculamos tudo, o desenho, as luzes, as sombras, as sombras lançadas, as proporções, as perspectivas, uma vez criado o assunto, não há surpresas.

Em 2013, cansado desse tipo de pintura resolvi mudar tudo, troquei meus pincéis por facas, óleo por acrílico e hiper realismo pelo expressionismo abstrato e abstrato

Quais são os 3 aspectos que o diferenciam de outros artistas, tornando seu trabalho único?

Acho que reconhecemos a minha "perna" mas que as minhas pinturas são todas diferentes, tenho uma espécie de assinatura gráfica...

Prossigo muito raspando a tela, primeiro pinto o fundo, depois repinto sobre ele e depois venho redescobrir meu fundo em lugares brincando com formas e perspectivas para encontrar as cores da minha base. Esta técnica é bastante singular e o facto de a tinta utilizada ser acrílica faz com que seja necessário pintar rapidamente, pois uma vez que a tinta está seca, não é mais possível "removê-la".

O desafio da combinação de cores

De onde vem sua inspiração?

Minha inspiração vem da cor e suas associações. Quando não quero correr riscos, escolho harmonias de cores ditas "clássicas" e quando quero viajar, escolho cores que são menos fáceis de combinar, o risco é maior, a viagem mais arriscada, mas o resultado mais original e único.

Qual é a sua abordagem artística? Que visões, sensações ou sentimentos você quer evocar no espectador?

Quero que o espectador se aproprie da minha tela, entre nela, é um incentivo ao devaneio. Quero que minha pintura seja elegante e onírica… o espectador é o único juiz para determinar se o objetivo foi alcançado.

Uma vez assinada, a tela não me pertence mais, deixo bastante espaço para o espectador para que ele não se sinta apertado. Minhas silhuetas agora presentes na maioria das minhas pinturas trazem um lado humano para o fundo abstrato, então é fácil andar por aí e encontrar o que você veio ou descobrir o que você está procurando.

Como é o processo de criação de suas obras? Espontânea ou com um longo processo preparatório (técnico, inspiração de clássicos da arte ou outros)?

Espontâneo. Não quero mais pensar, calcular, preparar, saber para onde vou. Soulage disse: "A diferença entre um artista e um artesão é que o artesão sabe para onde vai" Acho que sou... um artista :)

Você usa alguma técnica de trabalho específica? se sim, pode explicar?

Como eu disse antes eu trabalho com camadas diferentes que eu "risco" para revelar as camadas anteriores, esse trabalho só pode ser feito enquanto a tinta não estiver seca, aí já é tarde demais...

Há algum aspecto inovador em seu trabalho? Você pode nos dizer quais?

Estou constantemente procurando coisas novas, coisas para explorar, então incorporo novos materiais em minhas telas como areia, cola placo, lava negra, colagens, vario as mídias, acrílico, marcadores, pigmentos. Adquiri uma técnica sólida em mais de 30 anos de pintura que faz meus amigos dizerem que sou um pouco como um gato, sempre caio de pé. Já pintei mais de mil telas desde 2013, não joguei nenhuma fora… sempre consigo não negar o que faço e deixar a tela “assinavel”

Você tem um formato ou meio com o qual se sente mais confortável? se sim, por quê?

Prefiro grandes formatos acho que é porque comecei pintando nas paredes… uma questão de hábito. O menor formato em que pinto é 60/60 cms, o mais frequente 100/100 cms, o maior (exceto nas paredes) 200/200 cms

Onde você produz seus trabalhos? Em casa, numa oficina partilhada ou na sua própria oficina? E neste espaço, como você organiza seu trabalho criativo?

Tenho a sorte de viver no campo, perto de Cahors, e tenho um grande celeiro que foi convertido em oficina de galeria. Há a oficina que mede cerca de 25 m2 e o espaço expositivo que tem mais de 100 m2

Seu trabalho o leva a viajar para conhecer novos colecionadores, para feiras ou exposições? Se sim, o que isso te traz?

Trabalho muito com as grandes galerias da Web; este é o primeiro ano que eu realmente “deixo” meu celeiro para expor. Sou muito produtivo e, portanto, posso liderar várias exposições ao mesmo tempo. O contato humano é a coisa mais importante que posso ter com a Net. É sempre um prazer encontrar os espectadores e adoro aqueles que começam a frase com: “Não sei de nada mas…. »

Por terem um lado franco, são os mais bem colocados para falar da minha pintura, verdadeiros espectadores, sem preconceitos, sem julgamentos, sem dogmas, apenas “espectadores”.

Como você imagina a evolução do seu trabalho e da sua carreira como artista no futuro?

Não imagino nada, faço instintivamente, tenho prazer e procuro dar. Vendo muitas pinturas, lisonjeia o ego, mas o prazer é acima de tudo o de pintar. Enquanto me divirto e dou, continuo...

Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última produção artística?

É um abstrato puro chamado "LE DERNIER MOT" uma tela de 100/100cms, uma montagem com marcador posca no fundo da tela, tinta diluída passada formando volutas e muita cor, só um pequeno triângulo ficou branco, "é a última palavra" resta escrever...

Você pode nos contar sobre sua experiência de exposição mais importante?

Não, não tenho uma exposição maior, expor já é muito bom, é uma chance extraordinária, não existe uma mais importante que a outra

Se você pudesse ter criado uma obra famosa na história da arte, qual você escolheria? E porque ?

A pega de Monet, a primeira pintura que me fez ficar de boca aberta durante uma hora... :)

Se você pudesse convidar um artista famoso (vivo ou morto) para jantar, quem seria? Como você sugeriria que ele passasse a noite?

Ele não seria um pintor... :)

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