O que o inspirou a criar obras de arte e se tornar um artista? (Eventos, sentimentos, experiências...)
Muito pequena desde os 10 anos, eu queria me "recuperar" para me fazer os objetos, os símbolos, os disfarces, que eu queria.
No menor desperdício ou objeto insignificante, vi uma forma de explorar, uma função de usar ou desviar.
Nesta época Ante-Ecológica, ainda não falávamos em Reciclagem ou Revalorização. Então eu estava errado por estar certo cedo demais!
Qual é a sua formação artística, as técnicas e os assuntos que você experimentou até agora?
O meu percurso artístico é o de um autodidata. Tentamos, tateamos, trabalhamos muito.
Desenhar e pintar (tinta, lápis de cor, aquarela) por alguns anos (cerca de 16-20 anos) para me expressar, mas já naquela época as criações em “volume” me pareciam mais interessantes.
Assimilei então o trabalho em metal (solda, solda) em madeira (corte e escultura) em couro, acrílico para decoração, etc…
Quais são os 3 aspectos que o diferenciam de outros artistas, tornando seu trabalho único?
Meu não pertencimento a uma tendência ou movimento – reivindico meu status de elétron livre… de suas escolhas.
Meus temas no volume do Mundo Depois e seu realismo.
Meu desejo de misturar todas as técnicas para alcançar o resultado artístico desejado.
De onde vem sua inspiração?
Sou uma espécie de esponja emocional, aliás, TUDO serve para " desencadear a reação quântica cerebral" :
Um objeto encontrado ao acaso, um desejo súbito de uma foto, um artigo de imprensa, um conceito que me parece "inviável" etc.
Qual é a sua abordagem artística? Que visões, sensações ou sentimentos você quer evocar no espectador?
Nenhuma abordagem real no início: Nós não criamos por prazer, nós criamos porque TEMOS que fazer ais - eu costumo dizer.
Gostaria que ele fizesse perguntas sobre, entre outras coisas:
· A inutilidade da massa de bens e serviços que nos cercam e poluem nosso espaço vital.
· A espantosa capacidade do Homo Habilis (do qual somos descendentes) de se construir, de fabricar tudo o que precisa com o que encontra pelos caminhos e nas suas latas de lixo.
· O facto de se faltar alguma coisa, há sempre soluções de substituição para encontrar, desenhar, imaginar... Então, no fundo, é um eixo muito positivo que coloco como marca d'água nas minhas criações.
Como é o processo de criação de suas obras? Espontânea ou com um longo processo preparatório (técnico, inspiração de clássicos da arte ou outros)?
Muito espontâneo em geral (algumas horas no máximo), às vezes com uma pequena fase de esboço para consertar as coisas, preciso manipular as peças muito rapidamente para que a mecânica criativa se encaixe e minhas mãos encontrem o caminho.
A criação na abstração mental não é meu credo, além disso as ideias são mercadorias voláteis, devem ser transformadas em volume o mais rápido possível, caso contrário evaporam. Amo essa febre da gestação no processo, é pura adrenalina.
Eu tenho uma cultura artística muito fraca, admito, mas acho que ver os campos mais bonitos dos melhores golfistas do mundo… não vai te dar um swing melhor.
Somente o SEU trabalho e sua belicosidade (e o conselho de pessoas competentes) permitirão que você melhore. É esporte... como arte, eu acho (talvez erroneamente?).
Você usa alguma técnica de trabalho específica? se sim, pode explicar?
Respeito a regra de 3 unidades do teatro francês do XVII (pura coincidência na verdade!)
Unidade de lugar: Toda a matéria-prima deve ser colocada ali na minha frente
Unidade de tempo: As coisas essenciais (montagem do quebra-cabeça mental) acontecerão no mesmo dia (mesmo que todo o trabalho seja distribuído por 1 a 2 semanas)
Unidade de ação: faço apenas 1 matéria por vez (escrevo ideias para futuras disciplinas em um caderno), mas me parece importante colocar toda a minha energia e meu influxo a serviço da criação do momento.
Há algum aspecto inovador em seu trabalho? Você pode nos dizer quais?
Inovadores nos assuntos: Sim, sem dúvida porque poucos artistas trabalham em volume, nos personagens do Mundo Depois, e menos ainda o fazem em assuntos ou personagens "não guerreiros"
Inovador em ética: Sim certamente porque misturo todas as técnicas, não pertenço a nenhuma escola, nenhuma tribo... na verdade é difícil colocar um Alien em uma jarra!
Você tem um formato ou meio com o qual se sente mais confortável? se sim, por quê?
A escala 1 é essencial para mim, porque o ultra-realismo obriga, o que eu faço deve poder ser usado, vestido, levado… até destruído pelos humanos.
Onde você produz seus trabalhos? Em casa, numa oficina partilhada ou na sua própria oficina? E neste espaço, como você organiza seu trabalho criativo?
SÓ trabalho na minha oficina (cf. Resposta à sua pergunta N° 7 = unidade de lugar).
O espaço é organizado como uma fábrica (tenho um histórico profissional pesado na indústria) e, portanto: Espaço de armazenamento de matéria-prima, Espaço de escritório de design, Espaço de prototipagem, Espaço de fabricação, Espaço de pintura, Espaço de produto acabado.
Tudo em 15 m2!
Seu trabalho o leva a viajar para conhecer novos colecionadores, para feiras ou exposições? Se sim, o que isso te traz?
Infelizmente muito pouco por falta de tempo não consegui me dedicar ao meu marketing pessoal.
Aí chegou o COVID, vendi para colecionadores nos EUA, através da Artmajeur, e tive a oportunidade de trocar com compradores.
Até à data, estou livre dos meus constrangimentos profissionais (aposentado) e disponível a tempo inteiro para garantir a minha promoção, conhecer artistas, e claro o público. Então pretendo me dedicar a isso sem contar…
Como você imagina a evolução do seu trabalho e da sua carreira como artista no futuro?
Deixando-me guiar por meus desejos e minhas paixões, meus assuntos e técnicas se alternarão no futuro. Não quero antecipar.
Hyper Vigilant (o grande filósofo JC van Damne fala sobre “Consciência”)
hiperativo
O desejo de se colocar em uma zona de desconforto para evitar o tédio.
Vai me levar com certeza para novas terras em alguns meses ou anos. Deixe estar…
O futuro: Dedicar mais tempo a “dar a conhecer” expondo numa grande variedade de locais, tanto permanentes como temporários.
Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última produção artística?
Um Totem Maori com ornamentos esculpidos em um tronco de árvore de 2,50 m.
Por quê ? Para afastar os maus espíritos, é claro.
Você tem que acreditar em algo neste mundo, certo?
Você pode nos contar sobre sua experiência de exposição mais importante?
Serei discreto neste ponto, e por boas razões, porque ainda não expus a rigor, mas começo em maio deste ano.
Se você pudesse ter criado uma obra famosa na história da arte, qual você escolheria? E porque ?
Uma escultura em mármore branco com uma imitação perfeita de um véu na pele, como a Rebeca Velada de Giovanni Maria Benzoni.
Por quê ? Porque é para mim o domínio absoluto e definitivo do tecnicismo, o desafio impossível. Abnegação total para aqueles que percebem quanto tempo e talento são necessários para realizar esse trabalho prodigioso.
Se você pudesse convidar um artista famoso (vivo ou morto) para jantar, quem seria? Como você sugeriria que ele passasse a noite?
Contanto que você escolha, vamos levar o melhor!
Leonardo da Vinci sem dúvida, que para mim é a prova, se necessário, de que se pode dominar a arte e a técnica mantendo-se um visionário absoluto.
Ele me contava sobre suas telas e suas máquinas, e eu lhe explicava como funciona um carro.
Olimpia Gaia Martinelli
