Kanzas Anthony: Não copio, não sigo e não tenho expectativas

O que te inspirou a criar arte e se tornar um artista? (acontecimentos, sentimentos, experiências...

Para ser brutalmente honesto, nada me inspirou a criar arte; parece que a decisão de criar é mais como um liga/desliga, enquanto no meu caso comecei a criar sem motivo real: simplesmente aconteceu, nunca forcei a criação, sempre caiu e eu agarrei. Quanto a me tornar um artista, por mais triste que seja dizer, não sou um artista, sou mais um engenheiro visual. Eu pessoalmente não acredito que só porque você faz arte você é um artista. Minha arte é apenas minha personalidade emergindo em vários meios, nenhum dos quais, pelo menos para mim, pode sobreviver independentemente; sejam as roupas que faço, as fotos que tiro, a música que faço e toco, as letras que escrevo e digo, as coisas que pinto, o movimento e o enquadramento da câmera, tudo isso é um reflexo direto de mim, para o bem ou para o mal. pior, até que a morte nos separe.

Qual é a sua formação artística, técnicas e temas que experimentou até agora?

Eu tenho zero treinamento em arte. De alguma forma, consegui não ter aulas de arte no ensino médio - o luxo de ser de uma cidade pequena -, então não venho de nenhum tipo de formação artística. Minhas técnicas são que sou hipersensível, sempre sozinho e hipervigilante. O único objetivo para mim era fazer coisas que nunca poderia pagar e criar o que vejo ou sinto em minha cabeça. Não sei como responder a essa pergunta sem parecer que estou me candidatando a um emprego.

Quais são os 3 aspectos que o diferenciam de outros artistas, tornando seu trabalho único?

Não copio, não sigo e não tenho expectativas. Neste ponto da jornada artística, não existem 3 coisas que diferenciem alguém, objetivamente falando. Eu poderia dizer que minha composição está fora de escala, meu olho para cores e equilíbrio e minha natureza extrema, mas existem milhões de artistas, de todos os calibres, que diriam e sentiriam a mesma coisa. Se você olhar para um Basquiat e depois ir ao pintrest para ver estilos semelhantes, 100 pessoas podem dizer exatamente a mesma coisa sobre si mesmas. Não devemos nos levar tão a sério com a arte.

De onde vem sua inspiração?

Não tenho certeza se posso identificá-lo. Não vou dizer coisas extravagantes como amor ou vida, ou paz, etc.; para mim, eu só quero criar algo, aprender algo, aplicar o que aprendi. Se eu tivesse que dizer algo elegante e tentar me destacar, diria que minha inspiração vem de querer ver as coisas que amo. Amo tudo o que fiz, na maior parte, pelo menos o que mostro; e eu adoraria da mesma forma se outra pessoa tivesse feito isso. Só quero ver o que amo e ouvir o que não odeio. Uma resposta trivial seria: emoções, sentimentos, tristeza, desespero, felicidade, mas de forma dolorosa. Costumo gravitar em torno disso.

Qual é a sua abordagem artística? Que visões, sensações ou sentimentos você deseja evocar no espectador?

Mais uma vez, não tenho uma abordagem. As ideias vêm do céu, caem como peças de tetris e eu as capto. Eu capto melodias para músicas do ar, como sinais de radioamadorismo, é estranho; e eu não os forço; se não há nada lá, eu não faço nada. Fico ocupado fazendo outras coisas, como aprender ou jogar golfe, até que algo apareça.

Como é o processo de criação de suas obras? Espontâneo ou com um longo processo de preparação (técnica, inspiração em clássicos da arte ou outros)?

Espontânea em sua criação, longa e preparatória é o outro lado da moeda da criação.

Você usa uma técnica de trabalho específica? Em caso afirmativo, você pode explicar isso?

Não, mas cedo ou tarde irei empregar um sistema definido, mas no momento estou longe disso. Ainda tenho muito a desenvolver antes de racionalizar e me impedir da liberdade final: quando o dinheiro começar a envolver, focarei meu mundo artístico, de modo a lapidar tudo o que sou. Neste momento, sou o pedaço de carvão na mina de carvão. Esse pedaço de carvão poderia potencialmente empurrar um trem por grandes distâncias e trazer mercadorias ao longo do caminho que poderiam melhorar a vida das pessoas.

Existem aspectos inovadores no seu trabalho? Você pode nos dizer quais são?

Inovador no sentido de que é único para mim. Sou incomum em minha singularidade, e não de uma maneira artística excêntrica - fui criado por lobos e agora estou sozinho no mundo, tentando encontrar uma maneira de sobreviver neste mundo estranho. É difícil dizer que alguém pode ser inovador agora: a inovação, na minha opinião, está mais próxima da personalidade/pessoa quanto mais inovadora for a produção. Tenho pinturas de estilo impressionista com situações modernas, mas não diria que são inovadoras. Basta olhar este site para ver que não estou inventando nada. Brassai fez as coisas em câmera lenta que eu faço, como há 100 anos.

Você tem um formato ou meio com o qual se sente mais confortável? Se sim, por quê?

O formato com o qual me sinto mais confortável artisticamente é aquele com o qual me sinto menos confortável pessoalmente. É a roda de hamster do meu enigma.

Onde você produz seus trabalhos? Em casa, numa oficina partilhada ou na sua oficina pessoal? E nesse espaço, como você organiza seu trabalho criativo?

Eu trabalho para qualquer situação de vida. Por exemplo, não posso pintar onde estou e não posso viajar com pinturas, então me concentro na Música antes de voltar a fazer roupas. Pintarei na primeira oportunidade. Vou pintar apenas em grande formato, então estou esperando essa oportunidade.

O seu trabalho leva-o a viajar para conhecer novos colecionadores, para feiras ou exposições? Se sim, o que isso traz para você?

Não. Meu trabalho não me leva a nenhuma dessas coisas. Gosto de exposições, mas não de todas!

Como você vê a evolução do seu trabalho e carreira como artista no futuro?

Imagino evoluir para uma situação em que posso criar livremente. Até agora na minha vida, isso aconteceu poucas vezes, se alguma. Eu tenho uma vida estranha e um estilo de vida que não segue a norma, então é difícil de explicar. Vejo-me numa sala grande ou num teatro antigo, com paredes altas, tectos altos, paredes brancas, onde posso pintar onde quiser, ter a música alta que quiser, onde posso comer e dormir, e também ter uma loja onde Eu posso trabalhar em meus muitos projetos. Para ter tudo em um só lugar. Se eu tivesse um ano assim, sem ser incomodado pelas pessoas, poderia realizar o trabalho da minha vida.

Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última produção artística?

Velocidade Fossilada. Esse é o tema. A outra é a Paciência Arcaica. Atualmente tenho três em andamento, o último se chama Fin For Real.

Você pode nos contar sobre sua experiência de exposição mais importante?

Eu não tive um ainda. Nada relevante.

Se você pudesse criar uma obra famosa na história da arte, qual escolheria? E porque?

Ulisses. É a maior obra de arte já criada, provavelmente, num sentido relativo: não há outra obra literária no mesmo universo desse livro. Eu amo algumas das obras de Francis Bacon, mas talvez ele esteja à frente de outras que estão perto do meu coração? Então para mim é Ulisses. Quanto à arte, combinaria Bacon, Rothko e Basquiat - esse seria o trabalho que criaria. Não é uma ótima resposta, mas adoro muitas pinturas e muitas das minhas fotos favoritas foram encenadas. Fan Ho tem uma foto com uma sombra diagonal que eu teria adorado se tivesse feito. Ele fez aquela foto, ele não apenas a tirou.

Se você pudesse convidar um artista famoso (vivo ou morto) para jantar, quem seria? Como você sugeriria que eles passassem a noite?

Na verdade, só consigo pensar em um artista no momento, que é Banksy. Não sei quem faz o quê no mundo da arte. JAMES JOYCE seria meu convidado, e começaríamos bebendo alguns pastis, conversando sobre comprimento de frase, controle, ritmo, e eu faria a ele um bilhão de perguntas sobre a escrita. Eu falo cinco idiomas, então seria divertido passar de um idioma para outro com ele, bebendo e ouvindo música. Eu definitivamente falaria com ele sobre música. Depois saíamos para beber em bares por toda a cidade. Ele e eu iríamos nos dar bem. Espíritos afins.