No Coachella Valley Music and Arts Festival deste ano, que começa hoje, uma obra de arte arquitetônica intitulada "Monarchs: A House in Six Parts" pode simplesmente roubar a cena, eclipsando até mesmo artistas musicais importantes como Lana Del Rey e Doja Cat. Localizada no centro do Empire Polo Club em Indio, Califórnia, esta imponente instalação, projetada por Leslie Lok e Sasa Zivkovic da HANNAH, atinge uma altura de 22 metros. Lok e Zivkovic, ambos professores assistentes na Faculdade de Arquitetura, Arte e Planejamento de Cornell, apresentam sua criação inovadora que consiste em seis torres, cada uma com uma sólida fundação de concreto impressa em 3D que suporta um topo de compensado de formato robótico, configurado em um arranjo circular que lembra um moderno Stonehenge.
A escala e a complexidade dos “Monarchs” superam os esforços anteriores da HANNAH, integrando arquitectura sustentável e métodos de construção de ponta na sua investigação em curso. Zivkovic, que dirige o Laboratório de Construção de Robótica, vê o Coachella como uma oportunidade crucial para expandir seus conceitos de design experimental. O festival, atraindo aproximadamente 125.000 participantes diariamente, oferece um amplo público nesta intersecção de arte e inovação arquitetônica.
O conceito dos “Monarcas” nasceu de um extenso brainstorming liderado por Lok e Zivkovic no início de 2023, com o objetivo de combinar visão artística e pesquisa para ultrapassar os limites do que a arquitetura pode alcançar em termos de design e função. Eles imaginaram uma estrutura que não serviria apenas como instalação temporária, mas também teria potencial para se tornar uma casa permanente, utilizando os mesmos materiais de construção.
Seu processo criativo incluiu um design modular com seções de concreto projetadas para facilitar o transporte. Essas bases sustentam altas estruturas de madeira que se espalham para formar coroas leves e intrincadas, criando espaços sombreados que proporcionam alívio do sol do deserto. Cada base proporciona assento e abrigo, contribuindo com elementos funcionais para a instalação visualmente marcante.
Como preparação, Lok e Zivkovic visitaram o local para absorver suas características únicas, que influenciaram significativamente o projeto da instalação. Os tons locais de azul do deserto e rosa ao entardecer são refletidos na instalação, aumentando a experiência imersiva que buscavam criar. O projeto resultou numa série de protótipos, refinados através da experimentação prática de materiais e técnicas de montagem, levando à montagem final no local nas semanas que antecederam o festival.
Selena Mattei