Philippe Casaubon, obraz zajmujący się przede wszystkim emocjami

Philippe Casaubon, obraz zajmujący się przede wszystkim emocjami

Olimpia Gaia Martinelli | 13 gru 2021 2 minut czytania 0 komentarze
 

Philippe Casaubon, który przez całe życie był otoczony obrazami, rozwinął bardzo osobiste badania artystyczne, w których dzieła sztuki wymykają się porównaniu, intencji, imitacji, powtarzaniu, modelowaniu i kompensacji, aby faworyzować czysty instynkt…

61b739cdc0f3e6.04101877_54ae3200-2657-4380-9a58-2a7fd46ae837.jpg

Co sprawiło, że zdecydowałeś się zostać artystą? Jakie jest Twoje tło ?

Jak wielu, zacząłem bardzo mały! W rzeczywistości malarstwo jest ścieżką, która przeszła samoistnie przez lata i poprzez spotkania. Osobiście czy zawodowo zawsze miałam kontakt z wizerunkiem. Po studiach reklamowych pracowałem jako modelarz, sekretarz redakcji; Filmoteka szczur Byłem reprezentantem wideo, dziedziny, w której pracowałem jako operator kamery i notabene jako aktor. Jednocześnie podążałem za naukami malarstwa Virgilio Jatosti, Bruno Mathona i Jean-Yves Guioneta, wielkiego wyzwoliciela kreatywności, który kazał mi przejść od obrazu do malarstwa.

Jakie 3 rzeczy odróżniają cię od innych artystów?

Improwizacja, szansa, zbieg okoliczności

Skąd czerpiesz inspirację?

Inspirują mnie wypadki, które instaluję na swoim arkuszu iz których pracuję, buduję, rozwijam, organizuję, komponuję, harmonizuję trzymając się jak najwięcej tego, co przedstawia mi obraz. Kreatywność to wychodzenie z porównania, intencji, naśladowania, powtarzania, modelowania, kompensacji.

byk.jpg

Opowiedz nam o koncepcji swoich prac, masz długą pracę przygotowawczą, czy jest ona dość spontaniczna?

Maluję darwinistę, a nie kreacjonistę. Towarzyszę więcej niż narzucam. Intencja pojawia się w moim malarstwie bardzo późno i tylko wtedy, gdy trzeba spełnić kryteria kompozycji, harmonii, rytmu.

Co chcesz pokazać poprzez swoją pracę?

Daleki od artystycznego wykonania i akademickiej kompetencji, chcę pokazać, że oko może rozkoszować się obrazem, który mówi przede wszystkim o emocjach, zmysłach, zdziwieniu, a nie intelekcie. .

Czy w swojej pracy wykorzystujesz nietypowe techniki lub materiały?

Pracuję tylko na papierze. Do przygotowania papieru używam caparolu, potem ciężkiej farby olejnej terpentyny, gazety i folii spożywczej.

tarpelinne.jpg

Czy masz ulubiony format? Czemu ?

Papier w formacie winogron lub pół winogron. Dwa formaty, w których odnajduję się doskonale.

Jakie trudności napotykasz w swojej pracy?

Na razie żaden.

Jak pracujesz? W domu, we wspólnym warsztacie, we własnym warsztacie?

We wspólnym warsztacie.

Czy praca artysty zabiera cię dużo w podróże?

Nie

sirius.jpg

Jaki był najlepszy moment w Twojej karierze?

Śledząc wystawę zwiedzający chciał przyjść do mojego domu, aby zobaczyć więcej prac.

Jak widzisz swoją pracę za dziesięć lat?

Nie mam wizji ewolucji mojej pracy. Zrobione, kropka. To bardzo ekscytujące widzieć, jak ten cały czas się porusza i myślę, że będzie to w nadchodzących latach.

Nad czym aktualnie pracujsz? Planujesz wkrótce wystawę?

W oczekiwaniu wystawa w Arles w maju 2022 r.

syrinx.jpg

Gdybyś mógł stworzyć arcydzieło w historii sztuki, które byś wybrał? Czemu ?

Strach przed sąsiadem, 1967, Lanskoy. Ponieważ ta praca i ogólnie praca Lanskoya pokazuje granice ludzkiego umysłu, który nie może myśleć o takim obrazie inaczej niż ręką.

Gdybyś mógł zaprosić na obiad znanego artystę (żywego lub martwego), którego byś wybrał? Czemu ?

Bram Van Velde za trafność jego myślenia o malarstwie.

Zobacz więcej artykułów
 

ArtMajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki