Ewa Rzeznik: Poezja codzienności w kolorze

Ewa Rzeznik: Poezja codzienności w kolorze

Nicolas Sarazin | 14 paź 2023 4 minut czytania 0 komentarze
 

Ewa Rzeznik z czułością maluje piękno codzienności poprzez jasne i szczere sceny, przesiąknięte emocjami. Jego sztuka, uniwersalna i głęboko ludzka, cieszy oko i porusza serce.

Ewa Rzeznik

Kluczowe punkty

  • Współczesny polski malarz mieszkający we Francji (La Lande-Patry).

  • Jasne i kolorowe prace przedstawiające codzienne sceny.

  • Mistrzostwo w posługiwaniu się szpachlą malarską pozwala na uzyskanie żywych i wyrafinowanych obrazów.

  • Sceny nadmorskie, rodziny, dzieci – sztuka uniwersalna i ciepła.

  • Rozpoznawalny, szczery styl, przepełniony emocjami i poezją.

Ewa Rzeznik , urodzona w 1969 roku w Polsce, mieszka w La Lande-Patry na prowincji Normandii. Jest malarką, która przekształca proste sceny z codziennego życia w prawdziwe chwile poezji wizualnej. Poprzez swoje malarstwo przypomina nam, że to, co niezwykłe, często kryje się w najzwyklejszych momentach.

Wszechświat skąpany w świetle i ludzkości

Z rodziną, Ewa Rzeznik, Olej na płótnie lnianym, 81x100 cm

Prace Ewy Rzeznik emanują ciepłem i autentycznością. Podobnie jak odkryte na nowo wspomnienie z dzieciństwa, uchwycono w nich blask chwili: dziecko w żółtym płaszczu przeciwdeszczowym biegnące w odbiciu kałuży, rodzinę pochylającą się nad piaskiem w poszukiwaniu morskich skarbów, parę powoli poruszającą się do przodu pod czerwonym parasolem. Te niegroźne sceny stają się pod jego paletą fragmentami wieczności.

W jego pracach od razu rzuca się w oczy wyjątkowe opanowanie koloru i światła . Barwy są żywe, ale nie krzykliwe, kontrasty zrównoważone, a odbicia wspaniale podkreślone. Każdy obraz wydaje się rozświetlony od wewnątrz, tak jakby przywoływane przez niego wspomnienia wciąż były przepełnione emocjami chwili, w której się znajdował.

Mocna technika, szczere emocje

Ewa Rzeznik pracuje głównie nożem, co jest trudną techniką wymagającą precyzji i spontaniczności. Wyciąga z tego wyjątkową estetykę, składającą się z wyrafinowanych form, żywych faktur i ekspresji, która nie przejmuje się tym, co zbędne. Taka oszczędność szczegółów wcale nie ogranicza przekazu, a wręcz wzmacnia emocjonalną siłę każdej sceny. Widz nie jest bierny; zaprasza się go do odczuwania i do uzupełnienia obrazu własnymi wspomnieniami.

Czerwony Parasol, Ewa Rzeznik, Olej na płótnie, 73x92 cm

Rzadki rzut oka na codzienne życie

W świecie, który często łaknie spektakularności, sztuka Ewy Rzeznik wyróżnia się delikatnością wobec rzeczywistości . Ona nie chce robić wrażenia, ona chce wzruszyć. Nie przedstawia bohaterów, lecz zwykłych ludzi – dzieci, rodziny, przechodniów – w znanych krajobrazach, często na plażach Normandii lub wybrzeżu Bretanii. To właśnie te momenty, wyjęte z gorączkowego tempa współczesnego życia , czynią jego twórczość tak bogatą.

Szczera sztuka, która dociera do szerokiej publiczności

Uniwersalność tematów podejmowanych przez Ewę Rzeznik, połączona z mistrzowską techniką i natychmiast rozpoznawalnym językiem malarskim, sprawiają, że jej twórczość jest prawdziwą faworytką miłośników współczesnej sztuki figuratywnej . Jego obrazy znajdują swoje miejsce zarówno w prywatnych kolekcjach, jak i w przestrzeniach mieszkalnych, gdzie wnoszą ciepło, łagodność i pewnego rodzaju radosną nostalgię.

Niektóre prace emblematyczne

Bractwo, Ewa Rzeznik, Olej na płótnie, 73x92 cm

Spośród dzieł emblematycznych Czerwony parasol przyciąga uwagę swoją powagą i emanującą z niego delikatnością: odkrywamy bliski duet, stojący naprzeciw szarego horyzontu, którego milcząca obecność wyraża głębokie człowieczeństwo. Oszczędność kolorów i prostota sceny wzmacniają subtelne emocje, które się z niej wyłaniają, przypominając o sile więzi w najcichszych chwilach życia. Z kolei La Fratrie to prawdziwa eksplozja barw, ożywiona przez żywą obecność trójki dzieci. Ta radosna kompozycja uosabia spontaniczność, wolność i niewinność dzieciństwa, a jednocześnie celebruje braterskie więzi i przyjaźń w ich najczystszej postaci. Energia komunikacyjna, która z niego emanuje, zaprasza widza do ponownego nawiązania kontaktu z prostą radością, jaką można odnaleźć w dziecięcych zabawach i wspólnych wybuchach śmiechu. W bardziej kameralnym ujęciu En famille prezentuje uniwersalną scenę, w której każdy gest, każde spojrzenie zdaje się być przepełnione cichą czułością. Miłość postrzegamy nie w sposób demonstracyjny, ale poprzez uwagę poświęcaną drugiemu człowiekowi, poprzez szczegóły ruchu lub bliskość ciał. Jest to również praca o przekazie: gestach, wartościach i pamięci dzielonej między pokoleniami. Razem te trzy obrazy tworzą wrażliwy i głęboko ludzki tryptyk, w którym prostota scen kryje bogactwo emocjonalne, poruszające każdego człowieka i jego osobiste doświadczenia.

Dlaczego dziś powinniśmy zainteresować się Ewą Rzeznik?

Sztuka Ewy Rzeznik wpisuje się w podejście jednocześnie głęboko współczesne i ponadczasowe. Jej rozpoznawalny styl, artystyczna szczerość i sugestywna moc jej dzieł sprawiają, że jest ona coraz bardziej poszukiwaną artystką. Oferuje wyjątkową perspektywę na dyskretne piękno naszego codziennego życia – a w coraz szybszym świecie taka umiejętność ukazania tego, co najważniejsze, jest niezwykle cenna. Jego twórczość to obietnica trwałości emocjonalnej.

Odkryj jego dzieła

Często zadawane pytania

Kim jest Ewa Rzeznik?
Malarka urodzona w 1969 roku w Polsce, mieszkająca we Francji, znana z radosnych i poetyckich scen życia.

Jaki jest jego styl artystyczny?
Świetliste dzieło figuralne, stworzone przy użyciu noża, bawiące się kolorem, światłem i codziennymi emocjami.

Dlaczego jego dzieła są tak popularne?
Ponieważ uchwytują moment z prostotą, ciepłem i szczerością – są to sceny, z którymi każdy może się utożsamić.

Czy to dobry wybór na zakup pierwszego dzieła sztuki?
Tak, jego przystępny, ekspresyjny i technicznie dobry styl trafia do szerokiego grona odbiorców i rozświetla każde wnętrze.

Zobacz więcej artykułów
 

ArtMajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki