Preston M. Smith (PMS)
"What Are You Waiting For?"
Akryl na Płótno | 36x48 in
3 358 USD
4 271 Oryginalne obrazy na sprzedaż:
Szukasz Oryginalne obrazy[...]
4 271 Oryginalne obrazy na sprzedaż:
Szukasz Oryginalne obrazy na sprzedaż ?
Poznaj wszystkie style i wszystkie techniki malarskie: malarstwo współczesne, street art, sztukę abstrakcyjną, sztukę figuratywną, pejzaże, portrety, martwe natury, akty, akwarele, malarstwo olejne, malarstwo akrylowe… Artmajeur jest dla każdego artystyczną wrażliwością i celebruje piękno u twego boku 20 lat z ponad 2 milionami współczesnych dzieł sztuki do odkrycia... lub zdobycia! Światowy wzorzec współczesnego malarstwa. Odkryj dzieła współczesnych artystów z całego świata, aby udekorować swoje wnętrze z klasą! Prosty miłośnik sztuki czy potwierdzony kolekcjoner? Znajdź ulubione płótno lub obraz, który naprawdę wzbogaci Twoją dekorację. Artmajeur oferuje oryginalne prace, limitowane edycje i druki artystyczne najlepszych współczesnych artystów na świecie. Na Artmajeur obrazy wybierane są przez pasjonatów i znawców rynku sztuki. Wybieramy dla Ciebie oryginalne dzieła modnych, nagradzanych i uznanych malarzy, a także nowe, wschodzące wartości w dziedzinie sztuki współczesnej, aby poprowadzić Cię i pomóc w procesie zakupu obrazów online.
Odkryj współczesne, kolorowe obrazy na Artmajeur
Współczesne kolorowe obrazy są żywymi i ekscytującymi formami sztuki nowoczesnej, które w ostatnich latach stały się coraz bardziej popularne.
©2024 Preston M. Smith (PMS)
Pochodzenie i historia
Współczesne kolorowe obrazy mają swoje korzenie w połowie XX wieku, kiedy artyści zaczęli eksplorować nowe sposoby wyrażania siebie poprzez żywe barwy i śmiałe pociągnięcia pędzla. Ruch zyskał na sile w latach 60. i 70. XX wieku, gdy artyści tacy jak Mark Rothko i Helen Frankenthaler zapoczątkowali wykorzystanie koloru jako głównego środka wyrazu. Ich praca zainspirowała pokolenie artystów, którzy starali się uwolnić od ograniczeń tradycyjnych technik malarskich i odkryć pełen potencjał koloru. Dziś współczesne kolorowe obrazy nadal ewoluują, a artyści używają szerokiej gamy mediów i technik, aby tworzyć Dzieła, które są zarówno wizualnie oszałamiające, jak i emocjonalnie potężne. Od ekspresjonizmu abstrakcyjnego po pop-art, te prace odzwierciedlają różnorodne wpływy kulturowe, które kształtują świat sztuki od kilku dziesięcioleci i nadal inspirują nowe pokolenia artystów do przekraczania granic tego, co jest możliwe dzięki kolorowi.
©2024 Nicholaas Chiao
Ewolucje tych prac na współczesnym rynku sztuki
Współczesne kolorowe obrazy przeżywają zauważalną ewolucję w ostatnich latach. Artyści z całego świata wprowadzają żywe barwy do swoich dzieł, tworząc wizualnie uderzające kompozycje, które przyciągają uwagę widza. Istotnym aspektem tych prac jest ich zdolność do wyrażania emocji i nastrojów za pomocą koloru. Użycie jasnych, odważnych odcieni może wywoływać uczucia radości, energii i podekscytowania, podczas gdy delikatniejsze tony mogą tworzyć poczucie spokoju i harmonii. Te obrazy zyskują coraz większą popularność na współczesnym rynku sztuki, a wielu kolekcjonerów i miłośników sztuki poszukuje prac, które cechują się odważnymi i żywymi kolorami.
©2024 Mariclair Plante
Związani z artystami sławni artyści
Sztuka współczesna to dynamiczna i zróżnicowana dziedzina, która jest domem dla wielu utalentowanych artystów, którzy używają kolorów do wyrażania swojej kreatywności. Niektórzy z najbardziej znanych artystów tworzących kolorowe obrazy to:
Yayoi Kusama: Znana z jasnych kolorów i kapryśnych wzorów, Kusama to japońska artystka, która zdobyła międzynarodowe uznanie za swoje zanurzające instalacje i motywy w kropki.
Gerhard Richter: Niemiecki artysta znany z abstrakcyjnych obrazów, które badają relację między kolorem a emocją. Jego użycie odważnych, kontrastowych kolorów tworzy wrażenie ruchu i energii w jego pracy.
Mark Rothko: Amerykański artysta znany z dużych obrazów w polu kolorów. Jego użycie żywych, nasyconych kolorów tworzy wrażenie głębi i intensywności, które przyciągają widza.
David Hockney: Brytyjski artysta znany z kolorowych krajobrazów i portretów. Jego użycie żywych, odważnych kolorów tworzy wrażenie radości i optymizmu w jego pracy.
Helen Frankenthaler: Amerykańska artystka związana z ruchem ekspresjonistycznym. Jej użycie żywych kolorów i płynnych form tworzy wrażenie spontaniczności i energii w jej obrazach.
Ci artyści to tylko kilka przykładów wielu utalentowanych osób tworzących kolorowe obrazy we współczesnym świecie sztuki. Bez względu na to, czy badają relacje między kolorem a emocjami, czy też używają koloru do wyrażania poczucia radości i optymizmu, ci artyści przesuwają granice możliwości w świecie sztuki.
©2024 Bea Schubert
Znaczące współczesne kolorowe obrazy
"Gwieździsta noc" Vincenta van Gogha (1889) to kolorowe i żywe malowidło przedstawiające nocne niebo nad małym miasteczkiem. Kręcące się pociągnięcia pędzla i jaskrawe kolory tworzą poczucie ruchu i energii, podczas gdy gwiazdy i księżyc zapewniają spokój i harmonię.
"Trwałość pamięci" autorstwa Salvadora Dalego (1931) to surrealistyczny i oniryczny obraz przedstawiający topiące się zegary i zniekształcone przedmioty. Jasne i odważne kolory dodają do ogólnego dziwacznego charakteru obrazu, tworząc uczucie niepokoju i zamieszania.
"No. 61 (Rust and Blue)" autorstwa Marka Rothko (1953) to abstrakcyjny obraz o dużej skali, który przedstawia dwa prostokątne bloki koloru - jeden w kolorze rdzy, a drugi niebieski. Kolory są ze sobą mieszane w taki sposób, że tworzą głębię i teksturę, przy czym blok w kolorze rdzy wydaje się unosić nad niebieskim.
"Blue Poles" autorstwa Jacksona Pollocka (1952) to ogromny obraz składający się z rozprysków i kropli farby w różnych odcieniach niebieskiego i białego. Chaotyczna i frenetyczna kompozycja tworzy wrażenie ruchu i energii, podczas gdy odważne kolory przyciągają oko na całej powierzchni płótna.
"Puszki z zupą Campbella" autorstwa Andy’ego Warhola (1962) to seria 32 obrazów, z których każdy przedstawia inną odmianę zupy Campbella. Jasne i odważne kolory, połączone z powtarzającym się obrazem, tworzą poczucie znajomości i nostalgii, a jednocześnie komentują kulturę konsumpcyjną i reklamę.
"Bez tytułu" autorstwa Jean-Michel Basquiata (1982) to obraz inspirowany graffiti, który cechują śmiałe i kolorowe linie i kształty, a także tekst i symbole. Chaotyczna i surowa kompozycja odzwierciedla energię i ducha sztuki ulicznej, łącząc jednocześnie tematykę rasy, tożsamości i komentarz społeczny.
Bea Schubert
"Home XXL"
Akryl na Płótno | 74,8x59,1 in
9 783,18 USD
Peter Nottrott
"Full Of Hope L 1"
Akryl na Płótno | 33,5x61 in
2 487 USD
Nadiia Antoniuk
"Dream without limits"
Akryl na Płótno | 59,1x38,2 in
2 334,05 USD
Minseok Kang
"Endless force XXXV"
Akryl na Płótno | 51,3x63,9 in
17 577 USD
Luis Medina
"Red in city II"
Akryl na Płótno | 31,9x25,6 in
1 707,34 USD
Marc E. Des Rosiers
""notre solitude (jour llll-llll-ll)""
Akryl na Płótno | 48x40 in
1 861,62 USD
Jean-Humbert Savoldelli
"METISSE (Série les "SYLVIE")"
Akryl na Płótno | 39,4x39,4 in
4 187,33 USD
Ayotunde Ayomide
"Golden bond (ii)"
Akryl na Płótno | 36x36 in
1 277,5 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Vinko Hlebs
"Explosion of flowers 2"
Olej na Płótno | 40,6x32,7 in
5 094,67 USD
Philippe Pasqua
"Jeune adulte jaune 1"
Akryl na Papier | 39,4x31,5 in
5 785,92 USD
Natasha Zhukova
"Grace"
Akryl na Płótno | 27,6x19,7 in
1 405,46 USD
Nicholaas Chiao
"The Fisherman's Dream III"
Olej na Płótno | 20x15 in
9 210 USD
Plakaty / wydruki wysokiej jakości dostępne
Leon Grossmann
"Neon Pink Painting, Peach Abstract Painting, Alchemy of Love"
Akryl na Płótno | 59,1x39,4 in
3 379,68 USD
Alex Senchenko
"Abstract 2422"
Akryl na Płótno | 39,4x59,1 in
2 550,12 USD
Alida Ymelé
"Water Digger"
Akryl na Płótno | 51,2x45,3 in
5 453,42 USD
Penelope Van Hoorn
"As it should be"
Akryl na Płótno | 31,5x31,5 in
2 241,55 USD
Michael Hebert
"Bang"
Akryl na Karton | 39,4x31,9 in
1 821,53 USD
Frédérique Marteau
"Abstraction 22"
Olej na Płótno lniane | 45,7x35 in
Na prośbę
Alto
"Fahrenheit 349 #01"
Akryl na Aluminium | 38,2x31,5 in
3 982,33 USD
Ronald Hunter
"Traffic Sunny & Warm XL"
Akryl na Płótno | 35,4x70,9 in
2 515,62 USD
Evgeniya Zolotareva
"Rumba Loca"
Akryl na Płótno | 43,3x63 in
4 032,51 USD
Emily Starck
"ST20240319"
Olej na Płótno | 51,2x38,2 in
3 477,02 USD
Perrotte
"SILIX"
Akryl na Płótno | 19,7x19,7 in
1 547,65 USD
Mariclair Plante
"Éclatant de vitalité"
Akryl na Płótno | 36x48 in
1 864,98 USD
Florentina-Maria Popescu
"Dreaming"
Akryl na Płótno | 39,4x27,6 in
2 247,27 USD
Nivas Kanhere
"Abstract-229"
Akryl na Płótno | 48x48 in
2 057,55 USD
Arnold Forkam
"La cuisine à Makepe Missoke"
Akryl na Płótno | 39,4x31,5 in
4 744,67 USD
Nicolas Wallyn
"La séparation"
Akryl na Drewno | 25,6x19,7 in
2 254,03 USD
Jim Watt
"Rome XII"
Olej na Płótno | 59,8x47,6 in
17 863,63 USD
Paresh Nrshinga
"Crimson Tide"
Akryl na Płótno | 30x60 in
3 016,79 USD
Carla Sá Fernandes
"The Emotional Creation #391"
Akryl na Drewno | 59,1x39,4 in
6 467,55 USD
Jean Brisé
"Sans titre85"
Akryl na Płótno | 31,9x25,6 in
2 567,02 USD
Joan Llaverias
"Urban nexus 321"
Akryl na Płótno | 39,4x47,2 in
1 193,18 USD
Kae-He Zöllner
"A space to play"
Akryl na Płótno | 27,6x27,6 in
1 941,4 USD
Oto Macek
"Untitled 016"
Akryl na Płótno | 41,3x41,3 in
5 162,48 USD