Fotografia zatytułowany „M” autorstwa Jean-Marie Virat, Oryginalna praca, Fotografia cyfrowa

M (2016) Fotografia autorstwa Jean-Marie Virat

Oryginalny

Nie na sprzedaż

Zawiera certyfikat autentyczności

Ta grafika pojawia się w 14 kolekcjach

Oryginalna praca Fotografia, Fotografia cyfrowa

Klasyfikacja dzieł

Oryginalna praca

Oryginalne dzieła sztuki to wszelkie dzieła uważane za autentyczne, a nie kopie lub imitacje oryginalnych dzieł artysty. Oryginalne dzieła sztuki mogą być dowolnym rodzajem malarstwa, rzeźby, performance lub innych mediów. Istnieje wiele rodzajów oryginalnych mediów. Do mediów mieszanych należą farby olejne, akrylowe i akwarelowe. W przypadku obrazów warsztatowych, które świadczą o rzemiośle, atrybucja ta musi być bardziej zniuansowana. Choć z różnych powodów mogą być mniej wartościowe, reprodukcje i kopie miały ogromny wpływ na nasze doświadczenie. Docierają do szerszego grona odbiorców niż oryginały i działają jako tonik przeciwko utowarowienia. Oryginalna praca może również odnosić się do pierwszego dzieła, które zawsze poprzedza wszystkie pozostałe. Może również odnosić się do prototypu lub modelu, z którego można wykonać inne prace. Każda praca ma duże podobieństwa do oryginału.
Wymiary Wysokość 23,6in, Szerokość 15,8in

Paris - 2016 Disponible en impression pigmentaire, signée numérotée et limitée à 30 exemplaires (tous formats confondus). Formats possibles : - 40 x 60 cm - 30 x 45 cm - 20 x 30 cm Encadrement possible. Me contacter. [...]

Jean-Marie Virat

Francja

Jean-Marie Virat jest fotografem, który zajmuje się fotografią od ponad 25 lat. Od filmu do końca lat 90. przeszedł na digital w latach 2000. W latach 2008-2009 jego działalność fotograficzna nabrała[...]

Prawie samoukiem, przez ponad rok (1999-2000) uczęszczał na kurs z miasta Paryża i uczestniczył w kilku stażach. W 2014 roku postanowił zaproponować pierwszą wystawę. Od tego czasu zrobił kilka.

Jego prace są przede wszystkim kolorowe, miejskie i graficzne, nawet jeśli praktykuje również tak zwane street art, sceny uliczne. Tu znowu graficzna organizacja tworzy atmosferę. Linie porządkują jego fotografie i nadają rytm ich lekturze.

„Fotografuje” głównie w mieście, w Paryżu i podczas podróży, ze szczególnym sentymentem do Azji. Jego mistrzowie: przede wszystkim malarz Paul Klee. A na zdjęciu Saul Leiter i Harry Gruyaert.

Temat przecina epoki: fasady. Poprzez drobiazgową grafikę i kadrowanie stara się przekazać ich poezję, ich muzykę. Porównuje te utwory do kompozycji, w przypadku których uprzywilejowalibyśmy rytmy. Szerzej fascynują go płaskie powierzchnie. Z dojrzałymi ścianami wystawienniczymi próbował opowiedzieć o czasie, który mija na ścianach.