L'expression de l'invisible à travers la figure humaine
Né à Bruxelles en 1953, Philippe Trefois est un artiste peintre connu pour ses représentations de personnages déstructurés, qu'il inscrit dans des thématiques variées. Son œuvre s'ancre dans une recherche introspective et spirituelle : il s'éloigne du réel pour ne conserver qu'une idée désarticulée, qu'il recrée en harmonie avec une quête intérieure, souvent liée à l'invisible.
Son parcours artistique débute véritablement en 1997, lorsqu'il devient l'élève du peintre belge Eric Danieëls, qui l'initie à la peinture au couteau. Au début des années 2000, il poursuit sa formation dans l'atelier de l'artiste espagnole Carmen Ortigosa, où il développe son dessin et la technique du nu.
De 2008 à 2021, il intègre l'atelier du peintre français André Martin, exposant reconnu à l'international et lauréat de nombreuses distinctions. Cette expérience décisive lui permet d'approfondir la composition, la couleur, l'analyse de tableaux anciens, et l'histoire de l'art. C'est aussi là qu'il découvre l'influence déterminante de James Ensor, figure majeure de l'expressionnisme.
Depuis 2002, Philippe Trefois expose régulièrement en Belgique et en France, dans le cadre d'expositions personnelles et collectives. Depuis 2017, il participe chaque année au Salon Art Capital au Grand Palais, et en 2024, il est sélectionné pour le Salon d'Automne sur les Champs-Elysées.
Aujourd'hui, Trefois peint par amour de l'art. Sa création est avant tout une quête intérieure : à travers la peinture, il cherche à accéder à des territoires profonds, à explorer la nature cachée des êtres et de leur environnement. Il considère l'Homme comme le temple de sa propre peinture, source d'inspiration et terrain d'introspection.
Son travail se caractérise par une confrontation poétique à la réalité. Il en oublie volontairement les contours concrets pour ne retenir qu'une idée désarticulée, qu'il recrée avec harmonie dans une recherche de l'invisible. Cette exploration sensible invite le spectateur à une contemplation introspective, entre émotion brute et beauté suggérée.
Trefois utilise des techniques mixtes, mêlant peinture à l'huile, acrylique, encre et fusain, avec une prédilection pour la spatule à peindre. Son style puise son inspiration dans les maîtres de l'expressionnisme, tels que James Ensor et Willem de Kooning.
Actuellement, il travaille sur plusieurs séries, dont "Les Formatés", où il interroge la déstructuration de l'humain à travers la forme et la couleur. Il y représente des silhouettes et des portraits, construits spontanément selon un ressenti instinctif, ponctués de traits de fusain qui viennent souligner la profondeur émotionnelle de ses œuvres.
Son ambition actuelle : réaliser des grands formats, véritables espaces d'expérimentation de la couleur, du graphisme et de la déconstruction.