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«Tango of gazes» (2007) Disegno da Pavel Bunas
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Stampe "Fine-Arts" su carta
È un processo di stampa su carta patinata utilizzando inchiostri a pigmenti di altissima qualità e stampati in altissima definizione. Il suo livello di conservazione è eccezionale (oltre 100 anni), la sua qualità, profondità e ricchezza di sfumature supera la classica stampa fotografica su carta Argentic.

Finitura lucida
Oltre al suo eccezionale spessore, la carta in fibra è composta da una base alfa-cellulosa senza acido ed è ricoperta da solfato di bario e uno strato microporoso che migliora l'assorbimento dei pigmenti durante la stampa. Sfoggiando un colore bianco puro, non ingiallendo alla luce, questa carta è appositamente progettata per resistere e invecchiare. È utilizzato dai principali musei di tutto il mondo in quanto offre un'eccellente risoluzione, rendendo i colori profondi e densi.
Stampa artistica "Fine Art" - Finitura lucida su carta a base di fibra 325 g.

Le nostre stampe di fascia alta e riproduzioni
ArtMajeur utilizza solo carte naturali a pH neutro, resistenti e di alta qualità, selezionate da rinomate fabbriche di carta!
La nostra stampante principale presta costante attenzione, sia in termini di controllo del colore che di rispetto della catena grafica. Il nostro alto livello di requisiti di qualità è una delle principali risorse delle stampe artistiche incorniciate ArtMajeur.
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Banca d'immagine d'arte-
Opera d'arte originale (One Of A Kind)
Disegno,
Pastello
su Carta
- Dimensioni Altezza 40,8in, Larghezza 53,5in
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera è in ottime condizioni
- Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
- Categorie Disegni sotto i 5.000 USD Figurativo Vita di ogni giorno
Perfect for collectors, vintage art enthusiasts, and interior design in Art Deco or classic styles.
«Une scène intemporelle où l'élégance rencontre le mystère» — inspired by literature and fashion of the Belle Époque, this piece whispers emotions through minimalist gestures.
Inspired by silent cinema and modernist literature, Pavel Bunas translates the unspoken language of glances into a visual poem, where light and shadow become metaphors for connection
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“Master of Portraits That Breathe” (A Biography Written in Paint)
How a Blue Crow Gifted Me the Universe
At five years old, I drew a bird. Not just any bird—a blue crow on a scrap of wallpaper. My mother cried. Not from delight—she thought I was colorblind. But for me, it became the first lesson: art must stir a storm, even if it’s a hurricane of misunderstandings.
From then on, I never let go of my pencil. Dragons from children’s books, the faces of kindergarten teachers, clouds outside the window — I “digested” them all in sketchbooks like an alchemist seeking the formula for perfection. My parents gave up: at seven, I entered art school, where instead of primers, I studied Rembrandt.
Apprenticeship to the Rhythm of Commuter Trains
Glebovskoe School. Here, I discovered that people are the finest “landscapes.” Every morning, I rode to class in a packed train, turning the carriage into a laboratory. Passengers never suspected their wrinkles, smiles, and gestures were becoming sketches. I absorbed them like a sponge, then blended them with the ancient science of Ninsho-Goku — the art of face-reading practiced by Kyoto’s geishas. My secret? I don’t paint portraits. I decipher them.
— A wrinkle at the temple: the trace of sleepless contemplation.
— A spark in the eyes: an unspoken dream.
— Uneven lipstick: haste before an important meeting.
Teachers threatened expulsion for failing history but turned a blind eye when I exhibited portraits. “These aren’t paintings”, one said. “These are confessions”.
The Academy, or When Masterpieces Become Neighbors
At the Art Academy, I lived on two floors:
1. First floor — the studio, where I copied Vrubel and Serov. Sometimes, I felt the ghosts of masters standing behind me, nodding: “Don’t be afraid. Steal from us. But make it better.”
2. Second floor—reality. Exhibitions where strangers approached and said: “Paint my daughter. She’s gone, but I want her to live here.”
That’s when I understood: my paintings are not decorations. They are bridges between worlds.
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P.S. If you’ve read this far—you’re ready for a dialogue. Let’s create not just a painting — an artifact that will outlive us.
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Your artist,
Pavel Bunas
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Nazionalità:
BIELORUSSIA
- Data di nascita : 1983
- Domini artistici: Opere di artisti professionisti,
- Gruppi: Artista professionista Artisti Bielorussi Contemporanei