Malarstwo zatytułowany „THE NORTH AMERICAN…” autorstwa Jean-Luc Osswald, Oryginalna praca, Akryl

THE NORTH AMERICAN INDIAN (2018) Malarstwo autorstwa Jean-Luc Osswald

Nie na sprzedaż

Sprzedane przez Jean-Luc Osswald

Oryginalna praca (One Of A Kind) Malarstwo, Akryl na Płótno

Klasyfikacja dzieł

Pojedyncza praca (OOAK / Oryginalna praca)

Jedyne w swoim rodzaju dzieła sztuki znane są również jako dzieła sztuki „OOAK”. Oznacza to, że każde dzieło sztuki jest niepowtarzalne i nigdy nie będzie drugiego identycznego.
Wymiary Wysokość 21,7in, Szerokość 18,1in
Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona

Sur cette toile de dominante rouge, couleur sacrée chez les Amérindiens, on peut voir le portrait d'une jeune Apache Chiricahua dénommée HATTIE TOM. Elle porte des vêtements de peau traditionnels, avec des tinklers en laiton ajoutés à l'encolure et des colliers de perles de verre et d'os. Ses peintures faciales ont un pouvoir de médecine protectrice.
La Femme Bison Blanc se tient devant le tambour sacré, elle enseigne les sept règles de vie, connues, respectées et suivies par de nombreux Autochtones.
Le cercle d'influence, peint sous le bison, illustre les sept enseignements sacrés. Les quatre directions: L'Est, en jaune, signifie l'HUMILITÉ - Le Sud, en rouge, représente l'HONNÊTETÉ - L'Ouest, en noir, traduit le RESPECT - Le Nord, en blanc, correspond au COURAGE - Grand Père le Ciel, en bleu, enseigne la SAGESSE - La Terre Mère, en vert, incarne la VÉRITÉ - Le Centre, en violet, signifie l'AMOUR.
Le Calumet Sacré avec ses sept plumes d'aigle et sa fumée de Tabac sacré, symbolise l'union entre les hommes et "Wakan Tanka". Il sert aussi a faire la Paix.
Deux motifs, l'un Cheyenne dans le haut et l'autre Arapaho dans le bas, complètent la composition de cette peinture pour rendre hommage aux Indiens d'Amérique.

Powiązane tematy

Osswald Jean-Luc Hattie Tom Apache Chiricahua North American Indian Amérindien

Jean-Luc Osswald

Kanada

Jean-Luc OSSWALD urodził się w Strasburgu w 1950 roku. Mieszka i pracuje na przedmieściach Paryża. Bardzo wcześnie poczuł potrzebę wyrażenia siebie poprzez rysunek i malarstwo.
Zachęcony przez swojego profesora sztuki i wspierany przez rodzinę, wyrusza na artystyczną drogę w Paryżu. Zostaje przyjęty na konkursowy egzamin wstępny do Collège Art et Dessin, a następnie do École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d'Art. Po ukończeniu studiów wyjeżdża do Kanady, gdzie podróżuje. Po powrocie do Francji w 1972 rozpoczyna pracę w wydawnictwie Draeger, zajmującym się montażem dzieł sztuki. Pracuje nad książkami o znanych artystach takich jak: Braque, Chagall, Dali, Fuchs, Magritte, Picasso...
Ilustrator, szef pracowni artystycznej, dyrektor artystyczny, od blisko 30 lat z pasją pracuje jako grafik w reklamie, świecie oddanym kultowi obrazu i znaku. Jego kreatywność prowadzi go do eksperymentowania z obrazowaniem cyfrowym i edycją, jednocześnie kierując zespołem grafików.
W 1999 roku czuje potrzebę poszerzenia swojego pola twórczego i w naturalny sposób zwraca się ku malarstwu. Od początku tej przygody wystawia w licznych galeriach sztuki we Francji i za granicą. Jego praca malarska otrzymała kilka nagród.
W 2003 roku został członkiem Taylor Foundation w Paryżu, aw styczniu 2005 roku podpisuje manifest Un art pour l'Homme.
Uczy malarstwa w Pracowni Sztuk Plastycznych.
Stałą wystawę jego prac można zobaczyć w paryskiej Galerii Sztuki.
Dziś poszukuje echa swojej pracy... we Francji i za granicą.