Fleeting Grace (2018) Fotografie door Oleksandr Ziankovich
"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
ArtMajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van ArtMajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
| 1500 px | ||
|
1200 px |
| Afmetingen van het bestand (px) | 1500x1200 |
| Gebruik wereldwijd | Ja |
| Gebruik op multi-support | Ja |
| Gebruik op elk type media | Ja |
| Recht van doorverkoop | Nee |
| Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
| Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op ArtMajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Dit werk is een "Open Edition"
Fotografie,
Giclée / Digitale afdruk
- Dimensies Verschillende maten beschikbaar
- Verschillende ondersteuningen beschikbaar (Fine art papier, Bedrukkingen op Metaal, Canvas Print)
- Framing Framing beschikbaar (Zwevend frame + onder glas, Frame + onder acrylglas)
- Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
- Categorieën Outsider Kunst Stedelijk
Only later, when I opened the image on my computer, its truly beauty reveals. That’s when the wonder set in—how the chaos of the city can, for a brief moment, align into something such incredibly beautiful and harmonious. I love the contrast between the rigid, geometric architecture and the fluid grace of the woman ascending the stairs. Her white dress caught the sunlight just right, creating a delicate contrast against the bold architecture. It was as if time had folded, blending past and present into a single frame. The red and yellow steps add a bold visual rhythm, while the deep shadows create a striking interplay of depth and light.
What makes this image special is the balance between spontaneity and composition. The structure is rigid, yet the woman’s movement brings a softness, a fleeting elegance that transforms the space. It’s a study in contrasts—light and shadow, modernity and nostalgia, the tangible and the intangible.
For the viewer, this photograph offers more than just an aesthetic experience. It’s an invitation—to step into the story, to imagine the destination, to feel the warmth of the sun on the stone, to sense the quiet solitude of the moment. Whether displayed in a home, an office, or a gallery, it serves as a window into an intimate yet universal experience: the quiet poetry of everyday life.
Verwante thema's
MinskBiélorussiePhotographie De RueArchitecture SoviétiqueLumière Et Ombre
Born and raised in Belarus, now living and working in Ukraine, i am a street photographer dedicated to capturing the rhythm of urban life through candid, thought-provoking imagery.
I discovered street photography in 2017, initially as a way to add more movement to my daily routine. What started as a casual hobby quickly evolved into a profound passion. My primary profession as a computer graphics artist has significantly influenced my photographic work, enhancing appreciation for color, light, and composition. So, my journey into photography began as a natural extension of my background in computer graphics. Working with digital visuals sharpened my eye for color, composition, and contrast, but I soon realized that real life offers its own raw and unpredictable beauty. Street photography became my way of exploring that spontaneity, searching for fleeting moments that tell untold stories.
In 2020, the socio-political events in Belarus profoundly impacted my perspective and work. Initially focused on street photography, I found myself transitioning into photojournalism to document the unfolding events. This shift was not without personal consequences; I faced detentions and experienced the harsh realities of political unrest. These experiences deepened my understanding of the power of visual storytelling and reinforced my commitment to capturing authentic moments.
Due to the increasing pressure from the Belarusian government on independent journalists and photographers, I was forced to leave the country. Seeking new environments and narratives, I relocated to Odesa, Ukraine, in Fabruary 2022. The city’s vibrant culture and complex history have provided rich material for my work. However, the onset of conflict in Ukraine presented unforeseen challenges. Despite the circumstances, I chose to remain in Odesa, aiming to document the resilience and spirit of its people during these trying times. This decision underscores my belief in the role of photographers as witnesses to history, capturing both the beauty and adversity of human experiences.
One of my notable works during this period is the photograph titled “Train to Przemyśl,” depicting a young girl at the Odesa train station holding a pet carrier. This image encapsulates the innocence and vulnerability of those affected by the conflict and has resonated with many for its poignant portrayal of displacement.
Today, I continue to document the subtle complexities of human interactions and cultural landscapes, contributing to the evolving visual narrative of contemporary Ukraine.
-
Nationaliteit:
OEKRAÏNE
- Geboortedatum : 1982
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Oekraïense Hedendaagse Kunstenaars
