Althea, de passie voor acryl

Wat inspireerde je om kunstwerken te maken en kunstenaar te worden? (gebeurtenissen, gevoelens, ervaringen...)

Van jongs af aan zag ik mijn vader tekenen en schilderen. Hij schilderde vooral graag landschappen, figuratief. Ik vond het fascinerend en ik denk dat hij zijn passie voor schilderen en tekenen aan mij heeft doorgegeven.

Wat is je artistieke achtergrond, de technieken en onderwerpen waarmee je tot nu toe hebt geëxperimenteerd?

Mijn artistieke reis is die van een autodidact. Ik begon met aquarellen, daarna maakte ik een paar olieverfschilderijen om eindelijk mijn geluk te vinden met acryl. Dat laatste past bij mij omdat het een gemengd werk mogelijk maakt en het veld van mogelijkheden verbreedt.

Wat zijn de 3 aspecten die jou onderscheiden van andere kunstenaars, waardoor jouw werk uniek is?

Ik beweer absoluut niet mezelf als uniek te definiëren. Ik denk gewoon dat elke kunstenaar, door zijn techniek, zijn keuze van kleuren, materialen en gereedschappen, een essentie overbrengt die specifiek voor hem is in elk schilderij dat hij componeert.

Waar komt je inspiratie vandaan?

Voornamelijk door de kleur waar ik mee wil werken. Vervolgens laat ik me leiden door de gebaren en wat er gaandeweg op mijn doek verschijnt.

Wat is je artistieke benadering? Welke visioenen, sensaties of gevoelens wil je bij de kijker oproepen?

Ik wil poëzie brengen, ieders verbeelding prikkelen, sereniteit. Even een welverdiende pauze in deze chaotische wereld.

Wat is het proces van het maken van uw werken? Spontaan of met een lang voorbereidingsproces (technisch, inspiratie uit kunstklassiekers of andere)?

Mijn creaties zijn spontaan, vanaf het moment dat ik de kleur vind waarmee ik wil werken. Soms gebeurt het echter dat ik tijdens de creatie volledig van gedachten verander. Het is echt een intuïtief schilderij.

Gebruik je een bepaalde werktechniek? zo ja, kunt u dit toelichten?

Ik hou erg van overvloeien in mijn kleuren, wat betekent dat ik vrij snel aan mijn achtergrond moet werken zodat het acryl niet te snel droogt.

Zitten er vernieuwende aspecten in je werk? Kun je ons vertellen welke?

Ik test graag nieuwe manieren van werken (nieuwe tool, nieuw materiaal).

Maar op innovatief niveau denk ik dat schilderen als muziek is, alles werd al lang voor ons gedaan.

Heeft u een formaat of medium waar u zich het prettigst bij voelt? zo ja, waarom?

Ik werk voornamelijk op canvas en de vierkante en liggende formaten zijn mijn favorieten.

Waar maak je je werken? Thuis, in een gedeelde werkplaats of in je eigen werkplaats? En hoe organiseer je in deze ruimte je creatieve werk?

Helaas heb ik niet het geluk om een workshop of een kamer te hebben die aan mijn schilderij is gewijd. Dus ik werk in mijn woonkamer.

Brengt je werk je ertoe om te reizen om nieuwe verzamelaars te ontmoeten, voor beurzen of tentoonstellingen? Zo ja, wat levert het jou op?

Nee, voor mijn werk hoef ik niet te reizen.

Hoe stel je je de evolutie van je werk en je carrière als kunstenaar in de toekomst voor?

Ik kan het me niet voorstellen, ik leef het liever gewoon.

Wat is het thema, de stijl of de techniek van je laatste artistieke productie?

Mijn laatste thema's zijn altijd abstractie maar ik maakte een serie in oker en natuurlijke tinten geïnspireerd door landschappen van bossen, bossen, bergen.

Kun je iets vertellen over je belangrijkste beurservaring?

De allereerste die eigenlijk het meest in het oog springt. Het was voor mij bijzonder moeilijk om mijn schilderijen de eerste keer aan het publiek tentoon te stellen. Het was eng, ik was bang voor de reactie van mensen, ik voelde me niet zeker. Gelukkig verdwenen deze gevoelens na verschillende blootstellingen na verloop van tijd.

Als je een beroemd werk in de kunstgeschiedenis had kunnen maken, welke zou je dan kiezen? En waarom ?

Een naamloze Oost-Indische inkt uit 1972 van Zao Wou-Ki, die ik erg inspirerend vind.

Als je één beroemde artiest (dood of levend) zou mogen uitnodigen voor een etentje, wie zou dat dan zijn? Hoe stel je voor dat hij de avond doorbrengt?

Ik zou Zao Wou-ki uitnodigen, comfortabel geïnstalleerd rond een kopje thee, in de hoop urenlang te kunnen discussiëren over schilderijen en technieken.