Alexander Kryushyn
Er zijn kunstenaars voor wie het penseel een verlengstuk van de ziel wordt, een instrument dat trilt in harmonie met de wereld om zich heen. Aleksander Kryushyn , impressionistisch schilder en vooraanstaand lid van de Nationale Unie van Kunstenaars van Oekraïne , belichaamt deze zeldzame alchemie waarin elke penseelstreek een melodie wordt en elk doek een partituur. Geïnspireerd door de subtiele schoonheid van het alledaagse leven en de grootsheid van landschappen, transformeert hij licht en kleur in tastbare emoties, in zwevende momenten die een krachtige weerklank vinden bij zijn toeschouwers.
Southern Evening (2020), Aleksander Kryushyn, Olieverf op linnen, 45x80 cm
Een artistieke reis naar het hart van het impressionisme
Dankzij zijn ruim twintig jaar ervaring heeft Kryushyn een stijl ontwikkeld die doordrenkt is van gevoeligheid en techniek. Hij combineert impressionisme en realisme om de essentie van het moment vast te leggen. Dankzij zijn opleiding via talrijke artistieke residenties en studiereizen, deed hij een beroep op diverse invloeden, waardoor zijn visie werd verrijkt en zijn kunst werd geperfectioneerd.
Zijn picturale benadering maakt deel uit van een zoektocht naar authenticiteit en transcendentie. Zijn werken, of het nu levendige landschappen zijn of verhalende scènes vol menselijkheid, getuigen van een beschouwende kijk op de wereld. Hij streeft altijd naar perfectie en put daarbij uit het werk van de meesters om zijn eigen artistieke taal te verfijnen. Zo creëert hij doeken met een opmerkelijke diepte en intensiteit.
Ontdek zijn werken
Lente in de bergen (2018), Aleksander Kryushyn, Olieverf op doek, 60x70 cm
Werken die verhalen vertellen
De schilderijen van Kryushyn bieden niet alleen een visie op de wereld, maar onthullen ook de ziel ervan door een levendig kleurenpalet en een diepzinnige sfeer. Elk van zijn werken is een open deur naar een universum waarin licht emoties vormgeeft en landschappen levende verhalen worden. Southern Evening (2020) legt de loomheid van een mediterrane avond vast, waar het goud van de zonsondergang overgaat in de weerspiegelingen van de zee en een web weeft dat zowel vredig als betoverend is. Balaklava Bay (2017) daarentegen geeft de rauwe kracht van de natuur weer. De steile kliffen van de Krim staan oog in oog met de woeste golven, onder een hemel waarin meeuwen op de wind rondzweven.
Jonge Maan (2023), Aleksander Kryushyn, Olieverf op linnen, 90x100 cm
In Young Moon (2023) neemt de kunstenaar ons mee naar de rust van een zomernacht, waar het geruis van de rivier en de zachtheid van de takken een bijna onwerkelijke harmonie creëren, in slaap gesust door het discrete licht van een halve maan. Met bergrivier. In Carpathians (2022) legt hij de wilde essentie van de Karpaten vast, waar een kronkelende rivier door dichte bossen stroomt onder een fijne regenbui, wat doet denken aan de kwetsbaarheid van het evenwicht tussen de mens en zijn omgeving. Tot slot viert Spring in the Mountains (2018) het ontwaken van de natuur, waarbij een bergdorp wordt gehuld in een tedere en welwillende gloed, als een hymne aan wedergeboorte en herontdekte sereniteit. Door middel van deze contrasterende scènes nodigt Kryushyn ons uit om het leven in al zijn vormen te ervaren, tussen contemplatie en tumult, tussen droom en werkelijkheid.
Bergrivier. Karpaten (2022), Aleksander Kryushyn, Olieverf op linnen, 50x100 cm
Kunst als erfgoed en tijdloze signatuur
Het verwerven van een werk van Aleksander Kryushyn is veel meer dan het verrijken van een collectie; het is het zich eigen maken van een diepgaande artistieke visie, doordrongen van poëzie en emotie. Zijn talent, erkend door de Nationale Unie van Kunstenaars van Oekraïne en bekroond met talrijke onderscheidingen, maakt hem een sleutelfiguur in het hedendaagse kunstlandschap. Op het kruispunt van impressionisme en realisme verleidt zijn unieke stijl met zijn intensiteit en technische beheersing. Dit resulteert in levendige composities waarin licht en beweging op verfijnde wijze samenwerken. Kryushyn werd door verzamelaars over de hele wereld geprezen en vestigde zijn naam op de internationale kunstscène, waardoor zijn werken blijvende erkenning kregen. Zijn schilderijen zijn tijdloos en doordrenkt van geschiedenis. Ze leggen de essentie van universele landschappen en momenten vast en geven ze een waarde die de eeuwen overstijgt met kracht en elegantie.
Balaklava Bay (2017), Aleksander Kryushyn, Olieverf op linnen, 70x130 cm
Jean Dubreil