Originele schilderijen te koop

979 Originele schilderijen te koop:

Bent u op zoek naar Originele schilderijen te koop ?

Ontdek alle stijlen en alle schildertechnieken: hedendaagse schilderijen, straatkunst, abstracte kunst, figuratieve kunst, landschappen, portretten, stillevens, naakten, aquarel, olieverf, acrylverf... ArtMajeur is voor iedereen met artistieke gevoeligheden en viert schoonheid aan uw zijde voor 20 jaar met meer dan 3.6 miljoen hedendaagse kunstwerken om te ontdekken ... of te verwerven! De wereldstandaard voor hedendaagse schilderijen. Ontdek werken van hedendaagse kunstenaars van over de hele wereld om je interieur met klasse te decoreren! Eenvoudige kunstliefhebber of overtuigd verzamelaar? Vind het favoriete canvas of schilderij dat uw decoratie echt zal verbeteren. ArtMajeur biedt u originele werken, limited editions en art prints van de beste hedendaagse kunstenaars ter wereld. Op ArtMajeur worden de schilderijen geselecteerd door liefhebbers en experts op de kunstmarkt. We selecteren voor u de originele werken van trendy, bekroonde en erkende schilders, evenals nieuwe opkomende waarden op het gebied van hedendaagse kunst om u te begeleiden en te helpen bij uw proces van online schilderijen kopen.

Ontdek hedendaagse schilderijen van anderen op ArtMajeur

Hedendaagse Andere Schilderijen zijn een vorm van originele Kunstwerken die afwijken van traditionele schildertechnieken. Deze schilderijen worden gemaakt op een verscheidenheid aan ondersteuningen zoals hout, canvas, papier en metaal. Bovendien gebruiken ze materialen zoals olie, acryl, inkt en pastel om unieke texturen en effecten te creëren. Wat hedendaagse Andere Schilderijen onderscheidt, is hun onconventionele benadering van onderwerp, compositie en kleur. Deze schilderijen dagen vaak de perceptie van de kijker over de realiteit uit en nodigen hen uit om op een dieper niveau met het kunstwerk om te gaan. Als zodanig zijn ze een boeiende en prikkelende toevoeging aan elke kunstcollectie.

Oorsprong en geschiedenis

Hedendaagse Andere Schilderijen zijn ontstaan in de late 20e eeuw als reactie op de dominantie van Westerse kunsttradities. Dit genre omvat een breed scala aan stijlen en thema’s die afwijken van de traditionele kunstvormen. De opkomst van deze beweging wordt toegeschreven aan de sociale en politieke veranderingen die plaatsvonden in de jaren 60 en 70, zoals de burgerrechtenbeweging, feministische beweging en anti-oorlogsprotesten. Het genre kenmerkt zich door de focus op identiteit, cultureel erfgoed en maatschappelijke kwesties. Bovendien omvat het een diverse reeks media, waaronder fotografie, collage en mixed media. De geschiedenis van Hedendaagse Andere Schilderijen wordt gekenmerkt door de opkomst van verschillende sleutelfiguren die hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van het genre. Dit omvat onder andere Jean-Michel Basquiat, Faith Ringgold en Kara Walker, die allemaal thema’s als ras, gender en identiteit in hun kunst hebben aangepakt. Vandaag de dag blijft Hedendaagse Andere Schilderijen een relevant en belangrijk genre, aangezien kunstenaars blijven verkennen en maatschappelijke normen uitdagen door middel van hun werk.

Evoluaties van deze werken in de hedendaagse kunstmarkt

Hedendaagse Andere Schilderijen hebben in de afgelopen jaren een significante evolutie doorgemaakt. Met de opkomst van globalisering en de toenemende diversiteit van culturen is de kunstmarkt inclusiever en diverser geworden, wat de rijkdom van de wereld waarin we leven weerspiegelt. Dit heeft geleid tot de opkomst van nieuwe vormen van expressie die traditionele opvattingen over wat kunst is uitdagen. Hedendaagse Andere Schilderijen omvatten een breed scala aan stijlen en technieken, van abstract en surrealistisch tot figuratief en hyperrealistisch. Ze onderzoeken thema’s als identiteit, geslacht, ras en sociale rechtvaardigheid en bieden een platform voor gemarginaliseerde stemmen en perspectieven. Hierdoor zijn ze een belangrijk onderdeel geworden van de hedendaagse kunstmarkt en trekken ze verzamelaars en investeerders aan die innovatieve en sociaal betrokken kunstenaars willen ondersteunen. De toenemende populariteit van Hedendaagse Andere Schilderijen roept ook belangrijke vragen op over de rol van kunst in de samenleving en haar potentieel om dialoog te bevorderen en bewustzijn te stimuleren.

Verwante Beroemde Kunstenaars

Hedendaagse kunstenaars die bekend staan om hun werk over hedendaagse Andere Schilderijen zijn Kehinde Wiley, Yinka Shonibare en Mickalene Thomas.

Kehinde Wiley is een kunstenaar uit New York die bekend staat om zijn grootschalige portretten van zwarte mensen. Zijn werk wordt gekenmerkt door het gebruik van felle kleuren, ingewikkelde patronen en versierde lijsten. Zijn schilderijen dagen de traditionele representaties van macht en mannelijkheid in de kunst uit en beelden in plaats daarvan zijn onderwerpen af in koninklijke poses en uitgebreide kleding. Het werk van Wiley verkent thema’s als ras, gender en identiteit en bevat vaak elementen van hip-hopcultuur en stedelijke mode.

Yinka Shonibare is een Brits-Nigeriaanse kunstenaar die felgekleurde stoffen gebruikt om sculpturen en installaties te maken die commentaar geven op thema’s van kolonialisme en globalisering. Zijn werk toont vaak figuren gekleed in Victoriaanse kleding gemaakt van Afrikaanse textiel, waardoor de complexe geschiedenis van handel en culturele uitwisseling tussen Europa en Afrika wordt benadrukt. Shonibare’s kunst daagt traditionele opvattingen over nationale identiteit en culturele authenticiteit uit en moedigt kijkers aan om hun eigen aannames over ras en etniciteit in twijfel te trekken.

Mickalene Thomas is een Amerikaanse kunstenaar die bekend staat om haar portretten van zwarte vrouwen die traditionele schoonheidsnormen en genderrollen uitdagen. Haar werk omvat vaak glitter, strass en andere materialen die een gevoel van glamour en luxe toevoegen aan haar afbeeldingen. De schilderijen van Thomas verkennen thema’s van seksualiteit, macht en representatie, en vieren de diversiteit en complexiteit van zwarte vrouwelijkheid.

Andere belangrijke zoekopdrachten die verband houden met deze termen zijn hedendaagse kunst, identiteitspolitiek, ras en representatie, postkolonialisme en genderstudies. Deze kunstenaars maken deel uit van een grotere beweging van hedendaagse kunstenaars die hun werk gebruiken om kwesties van identiteit, macht en representatie in de 21e eeuw te onderzoeken. Via hun kunst dagen zij traditionele opvattingen uit over wie een kunstenaar kan zijn en wat kunst kan doen, en openen zij nieuwe mogelijkheden voor dialoog en begrip.

Opmerkelijke hedendaagse andere schilderijen

Hedendaagse Andere Schilderijen zijn een diverse en expressieve kunstvorm die de laatste jaren aan populariteit heeft gewonnen. Hieronder volgen enkele bekende hedendaagse Andere Schilderijen:

1. "Untitled" van Jean-Michel Basquiat (1982) toont een schedel met een kroon, wat een terugkerend motief is in het werk van Basquiat. Het schilderij is een commentaar op macht en sterfelijkheid, en de rauwe energie en levendige kleuren weerspiegelen de unieke stijl van de kunstenaar.

2. "The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living" van Damien Hirst (1991) is een controversieel kunstwerk dat een bewaarde haai in een tank met formaldehyde toont. Het kunstwerk daagt onze perceptie van leven en dood uit en is een iconisch symbool geworden van hedendaagse kunst.

3. "Untitled (Cowboy)" van Richard Prince (1989) is een opnieuw gefotografeerd beeld van een Marlboro sigarettenadvertentie, met de cowboy verwijderd. Het schilderij stelt de kracht van reclame en de Amerikaanse mythe van de cowboy ter discussie en is een commentaar op de commercialisering van cultuur.

4. "Blue Poles" van Jackson Pollock (1952) is een grootschalig abstract expressionistisch schilderij dat spatten verf en druppels kleur op een doek toont. Het schilderij is een weergave van Pollocks unieke stijl, die de fysieke processen van het schilderen en de spontane uitdrukking van emotie benadrukt.

5. "Guernica" van Pablo Picasso (1937) is een krachtig anti-oorlogsschilderij dat de bombardering van een Baskische stad tijdens de Spaanse Burgeroorlog afbeeldt. Het schilderij is een veroordeling van geweld en een oproep tot vrede, en de vervormde figuren en gedurfde lijnen weerspiegelen Picasso’s cubistische stijl.

Deze kunstwerken demonstreren de diversiteit en kracht van hedendaagse Andere Schilderijen. Ze dagen onze percepties van kunst, samenleving en cultuur uit en nodigen ons uit om de wereld in een nieuw licht te zien.