Naïeve werken te koop

468 Originele kunstwerken, limited editions en prints:. Hoe Naïeve Kunst stijl definiëren? Wat is naïeve kunst? Wat is naïeve kunst en hoe definieer je naïeve kunst? Naafschilderen [...]

468 Originele kunstwerken, limited editions en prints:

Hoe Naïeve Kunst stijl definiëren?

Wat is naïeve kunst?

Wat is naïeve kunst en hoe definieer je naïeve kunst? Naafschilderen is een kunststijl die is ontstaan door kunstenaars als Henri Rousseau, die niet veel van kunst wisten. Meestal wordt naafkunst gedefinieerd als beeldende kunst gemaakt door iemand die niet de training en opleiding heeft gehad die een professionele kunstenaar wel heeft. Wanneer een professionele artiest deze stijl probeert te kopiëren, wordt dit vaak 'primitivisme' genoemd.


Wat is de definitie van naïeve kunst?

Nave-kunst wordt meestal gedefinieerd als beeldende kunst gemaakt door iemand die niet de formele training en opleiding heeft genoten die een professionele kunstenaar heeft (in anatomie, kunstgeschiedenis, techniek, perspectief, manieren van kijken). Wanneer een getrainde kunstenaar deze stijl probeert te kopiëren, wordt dit soms primitivisme, pseudo-beukkunst of nepbeukkunst genoemd.

In tegenstelling tot volkskunst hoeft naafkunst niet uit een specifieke populaire culturele context of traditie te komen. In feite is het, in ieder geval in geavanceerde economieën en sinds de drukrevolutie, onmogelijk om niets te weten over de lokale kunsttraditie, die zich heeft verspreid via populaire prenten en andere media. Naïeve kunstenaars zijn op de hoogte van 'fine art'-conventies zoals grafisch perspectief en compositorische conventies, maar ze kunnen of gebruiken ze niet ten volle. Outsider-kunst (ook wel "art brut" genoemd) verwijst daarentegen naar werken met een vergelijkbare achtergrond, maar die weinig te maken hebben met de reguliere kunstwereld.

Nave-kunst staat erom bekend eenvoudig en eerlijk te zijn als een kind, en daarom wordt het vaak gekopieerd. Dit soort schilderijen heeft meestal een vlakke tekenstijl en een eenvoudige manier om diepte te tonen. Henri Rousseau, een Franse post-impressionist die leefde van 1844 tot 1910 en werd ontdekt door Pablo Picasso, was een van de belangrijkste schilders van 'naïeve kunst'.

Er is enige onenigheid geweest over wat de term betekent en waar deze "eindigt" met andere termen zoals volkskunst en outsiderkunst. Nave-kunst wordt meestal gebruikt om kunstwerken te beschrijven die zijn gemaakt door autodidactische kunstenaars, zoals schilderijen en sculpturen. Volkskunst verwijst daarentegen naar dingen die in het dagelijks leven kunnen worden gebruikt. Maar over dit verschil is gediscussieerd. "Provinciaal" is een ander woord dat kan worden gebruikt, vooral voor schilderijen en gebouwen. Het wordt meestal gebruikt om werk te beschrijven van kunstenaars die een traditionele opleiding hebben gevolgd, maar wiens werk per ongeluk niet voldoet aan de grootstedelijke of gerechtelijke normen.


Wat zijn de kenmerken van naïeve kunst?

Mensen denken vaak aan naafkunst als werk van een buitenstaander die geen (of niet veel) opleiding of diploma heeft gehad. Voor de 20e eeuw was dit waar, maar nu zijn er scholen voor naïeve kunst. Naïeve kunst is nu een volledig erkende vorm van kunst die in galerijen over de hele wereld te zien is.

De kenmerken van de naafkunst passen niet goed bij de formele aspecten van de schilderkunst, vooral wanneer de drie regels van het perspectief niet worden gevolgd (zoals beschreven door de progressieve schilders van de renaissance):

  • De omvang van de dingen wordt kleiner naarmate ze verder weg komen,
  • Kleuren veranderen naarmate je verder weg komt, -Details worden minder duidelijk naarmate je verder weg komt,

Dit zijn de resultaten:

  • De effecten van perspectief zijn geometrisch verkeerd (ze lijken op kindertekeningen of schilderijen uit de Middeleeuwen, maar daar stopt de vergelijking).
  • Sterk patroongebruik, ongeraffineerde kleur op alle vlakken van de compositie, zonder verzwakking in de achtergrond. -Gelijke aandacht voor details, inclusief die op de achtergrond die moeten worden overschaduwd.

Mensen zeggen dat naïeve kunst gemakkelijk te herkennen is omdat ze niet ingewikkeld is. Het is echter zo populair en bekend geworden dat veel voorbeelden 'pseudo-naïef' kunnen worden genoemd.

"Pseudo nave" of "faux nave" kunst is het werk van een kunstenaar die meer imiterend of zelfbewust is en wiens werk er meer gekopieerd dan origineel uitziet. "Nave" kunst is het werk van een kunstenaar die niet naar de kunstacademie of academie ging, zoals Henri Rousseau of Alfred Wallis.

Aangezien autodidactisme in de moderne tijd populairder is geworden als manier om te leren, is strikte naïviteit bij moderne kunstenaars waarschijnlijk niet aan te treffen. Levende kunstenaars houden niet altijd van naïeve categorisaties, maar dit zal waarschijnlijk veranderen naarmate er meer waardige signalen bekend worden. Er zijn nu musea voor naïeve kunst in Kecskemét, Hongarije; Kovaica, Servië; Riga, Letland; Jaén, Spanje; Rio de Janeiro, Brazilië; Vicq, Frankrijk; en Parijs. Gary Bunt, Lyle Carbajal, Gabe Langholtz, Gigi Mills, Barbara Olsen, Paine Proffitt en Alain Thomas zijn allemaal Engelssprekende levende kunstenaars die toegeven een naïeve stijl te hebben.

"Primitieve kunst" is een andere term die mensen die geen kunst hebben gestudeerd vaak gebruiken om het te beschrijven. Historisch gezien is het echter meer gebruikt om kunst te beschrijven uit culturen die de westerse academische wereld sociaal of technologisch als 'primitief' heeft beschouwd, zoals Indiaanse, sub-Sahara-Afrikaanse en Pacifische eilandkunst (zie Tribale kunst). Dit is anders dan de door 'primitieven' geïnspireerde, zelfbewuste beweging die 'primitivisme' wordt genoemd. Volkskunst is een andere term die vergelijkbaar is met schipkunst, maar niet hetzelfde.

Er zijn ook de termen 'navisme' en 'primitivisme', die meestal worden gebruikt om professionele schilders te beschrijven die nave-kunst als hun stijl gebruiken (zoals Paul Gauguin, Mikhail Larionov, Paul Klee).


Wat zijn de kenmerken van naïeve schilderijen?

Nave-kunst wordt soms gebruikt om kunst te beschrijven die is gemaakt door mensen zonder professionele opleiding of diploma's. Voor de 20e eeuw was dit waar, maar nu zijn er academies voor schipschilderkunst. Nu is naïeve kunst een bekende vorm van kunst die in galerieën over de hele wereld te zien is. De formele delen van de schilderkunst lijken vreemd genoeg op de dingen waaruit de naafkunst bestaat, vooral als het gaat om het niet volgen van de drie regels van perspectief.

-Naarmate dingen verder weg komen, worden ze kleiner.

-Als u een kleur verlaat, wordt deze minder levendig.

-Als je weggaat, worden details minder duidelijk.

Een van de resultaten is dat de effecten van perspectief verkeerd zijn vanuit geometrisch oogpunt. Er is geen verzwakking van de achtergrond in de plannen van de compositie en er zijn veel patronen. Aan alle details is evenveel zorg besteed, zelfs aan de details op de achtergrond die donkerder zouden moeten zijn.

Men zegt dat naafkunst gemakkelijk te herkennen is omdat ze niet veel details bevat. Maar omdat het zo'n bekende stijl is geworden, kunnen veel stukken in de categorieën pseudo-beuk of primitivisme worden geplaatst. Autodidactisme wordt steeds populairder als een manier om te leren, dus strikte naïviteit zie je tegenwoordig niet vaak bij kunstenaars.

Levende kunstenaars accepteren misschien niet altijd eenvoudige categorisaties, maar dit zal waarschijnlijk veranderen naarmate er meer waardige signalen beschikbaar komen.

Discover contemporary artworks on ArtMajeur

Contemporary art is a vibrant constellation of artistic expressions. This creative universe encompasses a wide array of mediums, from paintings, sculpture, and photography to drawing, printmaking, textile art, and digital art, each medium a star shining with its own distinct radiance. Artists use diverse supports and materials to bring their visions to life, such as canvas, wood, metal, and even innovative digital canvases for the creation of virtual masterpieces

A contemporary painting, for instance, may weave its story through the masterful strokes of acrylic or oil, while a contemporary sculpture might sing its song in the language of stone, bronze, or found objects. The photographic arts capture and manipulate light to produce striking images, while printmaking employs techniques like lithography and screen-printing to produce multiples of a single, impactful image. Textile art plays with fabrics and fibers, whereas digital art pushes the boundaries of creation with innovative technology. 

The allure of contemporary art lies in its boundary-pushing nature, its relentless quest for experimentation and its constant reflection of the evolving human experience. This boundless creativity, coupled with its strong social and personal commentary, makes every piece of contemporary art a unique emblem of its time, a mirror held up to the realities and dreams of our complex world. It whispers to us, moves us, provokes thought, and kindles a deep emotional response, stirring the soul of anyone willing to listen. It is, indeed, the language of emotions and ideas, spoken in the dialect of our era.

Schilderij,  17,7x22,1 in
Blue-eye Schilderij, 17,7x22,1 in
©2018 Gaurav Gupta

Origins and history of contemporary art

The story of contemporary art unfolds in the mid-20th century, marked by seismic shifts in artistic expression. Post-World War II, around the 1950s and 1960s, artists began experimenting beyond traditional confines, challenging the norms of what art could be. This revolutionary epoch birthed myriad new movements and artistic forms such as abstract expressionism, pop art, and minimalism. Paintings, once confined by realism, embraced abstraction, as artists used color and form to express emotions and ideas. Notable periods like the advent of pop art in the late 1950s and early 1960s saw artworks mimicking popular culture and mass media, reflecting society’s shifting focus.

The sculptural arts, too, witnessed a metamorphosis. Sculptors started to experiment with new materials and forms, often creating artworks that interacted with the viewer and the surrounding space, fostering a sense of engagement. Drawing, a timeless practice, also evolved, with artists incorporating innovative techniques and concepts to redefine its role in contemporary art.

Photography, a relatively new medium, emerged as a powerful tool in the contemporary art landscape. Born in the 19th century, it truly came into its own in the latter half of the 20th century, blurring the lines between fine art and documentation. Printmaking, a practice dating back to ancient times, saw renewed interest and experimentation with techniques like lithography, etching, and screen printing gaining prominence.

The realm of textile art expanded dramatically, as artists began to appreciate the versatility and tactile quality of fabric and fibers. Artists began using textiles to challenge the boundaries between fine art, craft, and design. 

The dawn of digital technology in the late 20th century heralded a new age for contemporary art. Digital art emerged as artists started leveraging new technologies to create immersive, interactive experiences, often blurring the line between the virtual and the physical world.

Through these transformative periods, the essence of contemporary art has remained the same: a dynamic, evolving reflection of the times we live in, continually pushing boundaries and embracing the new, always questioning, always exploring.

Schilderij,  20,5x16,5 in
White Daisy Painting in Vase Schilderij, 20,5x16,5 in
©2024 Sasha Robinson

Evolutions of theses contemporary works in the art market

As we navigate through the 21st century, the dynamic landscape of contemporary art continues to evolve and expand, reflecting our ever-changing world. Contemporary paintings, once primarily confined to two-dimensional canvases, now embrace a multitude of forms and techniques, ranging from mixed media installations to digital creations, each piece a rich a weaving of thoughts, emotions, and narratives. Sculpture, too, has ventured far beyond traditional stone and bronze, with artists incorporating light, sound, and even motion, embodying the ephemerality and flux of the modern world.

Photography, in the hands of contemporary artists, has expanded its horizons, seamlessly blending with digital technology to create breathtaking imagery that challenges our perception of reality. Drawing, as well, has transcended the borders of paper, incorporating multimedia elements and exploratory techniques to redefine its role in the artistic discourse. Printmaking continues to flourish, with contemporary artists using traditional methods in innovative ways to deliver potent social and personal commentaries.

Textile art, once considered a craft, now holds a prominent place in the contemporary art world, with artists using it to explore issues of identity, tradition, and cultural heritage. Meanwhile, digital art, the newest member of the contemporary art family, has revolutionized the way we create and interact with art, presenting immersive experiences that blur the boundary between the virtual and the physical.

These diverse forms of contemporary art hold significant value in the current art market, not only due to their aesthetic appeal but also their ability to encapsulate and communicate complex ideas and emotions. Collectors, curators, and art lovers worldwide seek these works, drawn to their inherent dynamism, their innovative use of materials, and their eloquent expressions of our shared human experience. As a testimonial to our times, these contemporary artworks encapsulate the pulse of our society and the resonance of individual voices, forever etching our collective narrative into the annals of art history.

Schilderij,  11,8x11,8 in
La riche et la pauvre Schilderij, 11,8x11,8 in
©2025 Maguie Mesguich

Famous Contemporary Artists

As we delve into the vibrant realm of contemporary art, we encounter an array of artists who shape this dynamic field. Each a master in their medium - painting, sculpture, photography, drawing, printmaking, textile, or digital art - they push artistic boundaries, reflecting our era and challenging perceptions. Let’s explore these remarkable contributors and their groundbreaking works.

1. Gerhard Richter - Known for his multi-faceted approach to painting, Richter challenges the boundaries of the medium, masterfully oscillating between abstract and photorealistic styles. His works, whether featuring squeegee-pulled pigments or blurred photographic images, engage in a fascinating dialogue with perception.

2. Jeff Koons - A significant figure in contemporary sculpture, Koons crafts monumental pieces that explore themes of consumerism, taste, and popular culture. His iconic balloon animals, constructed in mirror-polished stainless steel, captivate with their playful yet profound commentary.

3. Cindy Sherman - An acclaimed photographer, Sherman uses her lens to explore identity and societal roles, particularly of women. Renowned for her conceptual self-portraits, she assumes myriad characters, pushing the boundaries of photography as a medium of artistic expression.

4. David Hockney - Hockney, with his prolific output spanning six decades, is a pivotal figure in contemporary drawing. His bold use of color and playful exploration of perspective convey an intoxicating sense of joy and an unabashed celebration of life.

5. Kiki Smith - An innovative printmaker, Smith’s work explores the human condition, particularly the female body and its social and cultural connotations. Her etchings and lithographs speak to universal experiences of life, death, and transformation.

6. El Anatsui - A master of textile art, Anatsui creates stunning tapestry-like installations from discarded bottle caps and aluminum scraps. These shimmering, flexible sculptures blend traditional African aesthetic with contemporary art sensibilities, speaking to themes of consumption, waste, and the interconnectedness of our world.

7. Rafael Lozano-Hemmer - A leading figure in digital art, Lozano-Hemmer utilizes technology to create interactive installations that blend architecture and performance art. His work, often participatory in nature, explores themes of surveillance, privacy, and the relationship between people and their environments.

Schilderij,  15,8x11,8 in
Street scene Schilderij, 15,8x11,8 in
©2022 Valerij Ang

Notable contemporary artworks

The contemporary art landscape is a dynamic patchwork of diverse expressions and groundbreaking ideas, each artwork a unique dialog with its audience. Here are a selection of some renowned contemporary artworks, spanning various media such as painting, sculpture, photography, drawing, printmaking, textile art, and digital art, that have profoundly influenced this vibrant movement.

  1. "Cloud Gate" by Anish Kapoor, 2006 - This monumental stainless steel sculpture, also known as "The Bean," mirrors and distorts the Chicago skyline and onlookers in its seamless, liquid-like surface, creating an interactive experience that blurs the line between the artwork and the viewer.

  2. "Marilyn Diptych" by Andy Warhol, 1962 - An iconic piece of pop art, this silkscreen painting features fifty images of Marilyn Monroe. Half brightly colored, half in black and white, it reflects the dichotomy of celebrity life and its influence on popular culture.

  3. "Rhein II" by Andreas Gursky, 1999 - This photographic artwork, a digitally-altered image of the Rhine River, is celebrated for its minimalist aesthetic. It strips the landscape to its bare essentials, invoking a sense of tranquility and vastness.

  4. "Black Square" by Kazimir Malevich, 1915 - A revolutionary painting in the realm of abstract art, this piece, featuring nothing more than a black square on a white field, challenges traditional notions of representation, symbolizing a new era in artistic expression.

  5. "Puppy" by Jeff Koons, 1992 - This giant sculpture, a West Highland Terrier blanketed in flowering plants, explores themes of innocence, consumer culture, and the interplay between high art and kitsch. It’s a delightful blend of traditional sculpture and garden craft.

  6. "Re-projection: Hoerengracht" by Ed and Nancy Kienholz, 1983-1988 - A room-sized tableau representing Amsterdam’s red-light district, this work combines elements of sculpture, painting, lighting, and found objects. It engages viewers in a stark commentary on commodification and objectification.

  7. "Untitled" (Your body is a battleground) by Barbara Kruger, 1989 - This photomontage, combining black-and-white photography with impactful text, explores issues of feminism, identity, and power. Its potent, confrontational message is a prime example of the power of text in contemporary visual art.

  8. "For the Love of God" by Damien Hirst, 2007 - This sculpture, a platinum cast of a human skull encrusted with 8,601 diamonds, probes themes of mortality, value, and the human fascination with luxury and decadence. It’s a compelling blend of macabre and magnificence.

  9. "Physical impossibility of Death in the Mind of Someone Living" by Damien Hirst, 1991 - This artwork, featuring a tiger shark preserved in formaldehyde, blurs the line between traditional sculpture and biological specimen. It prompts viewers to contemplate mortality and nature’s ferocity.

  10. "One and Three Chairs" by Joseph Kosuth, 1965 - A piece of conceptual art, it presents a physical chair, a photograph of a chair, and a dictionary definition of a chair, thus exploring the relationship between language, picture, and referent in art.

These pieces, in their diversity, exemplify the rich tapestry of contemporary art, each piece a unique commentary on our world and a testament to the limitless potential of creative expression.


Meest relevant | Meer recent

Schilderij getiteld "Blue-eye" door Gaurav Gupta, Origineel Kunstwerk, Olie
Blue-eye - Schilderij, 17,7x22,1 in ©2018 door Gaurav Gupta - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Eye, Blue

Gaurav Gupta

"Blue-eye"

Olie op Papier | 17,7x22,1 in

US$ 12.185,54
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Street scene" door Valerij Ang, Origineel Kunstwerk, Pastel
Street scene - Schilderij, 15,8x11,8 in ©2022 door Valerij Ang - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven,

Valerij Ang

"Street scene"

Pastel op Papier | 15,8x11,8 in

US$ 328,05
Schilderij getiteld "Une surprenante ren…" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
Une surprenante rencontre - Schilderij, 15,8x13 in ©2015 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Rencontre, Amour, Tentation, Force, Tigre

Magaly Milkowski

"Une surprenante rencontre"

Acryl op Linnen canvas | 15,8x13 in

US$ 1.669,47
Schilderij getiteld "Tapas" door Maijo Moll, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Tapas - Schilderij, 31,5x39,4 in ©2025 door Maijo Moll - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, essen, tapas

Maijo Moll

"Tapas"

Acryl op Canvas | 31,5x39,4 in

US$ 1.640,92
Schilderij getiteld "Gizemli Kadın" door Ahmet Öcal, Origineel Kunstwerk, Acryl
Gizemli Kadın - Schilderij, 39,4x39,4 in ©2000 door Ahmet Öcal - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Aşk, Contemporary, Artmajeur, Painting

Ahmet Öcal

"Gizemli Kadın"

Acryl op Canvas | 39,4x39,4 in

US$ 5.716,08
Schilderij getiteld "The secret life of…" door Ying Zhang, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten brancard
The secret life of ginger cat - Schilderij, 15,8x11,8 in ©2025 door Ying Zhang - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, cat, still life, cute, small artwork, funny

Ying Zhang

"The secret life of ginger cat"

Olie op Canvas | 15,8x11,8 in

US$ 205
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Retro Breakfast Sti…" door Inna Kalenychenko, Origineel Kunstwerk, Olie
Retro Breakfast Still Life - Schilderij, 27,6x19,7 in ©2025 door Inna Kalenychenko - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Vintage Still Life, Retro Kitchen Art, Coffee and Books Art, Classic Breakfast Painting, Old Fashioned Morning Art, Cafe Wall Decor, Cozy Kitchen Art, Gift for Coffee Lovers, Gift for Bookworms

Inna Kalenychenko

"Retro Breakfast Still Life"

Olie op Canvas | 27,6x19,7 in

US$ 819
Digitale Kunst getiteld "Ensemble de visages…" door Pacôme Coquet, Origineel Kunstwerk, 2D Digital Work Gemonteerd op Metaal
Ensemble de visages sereins - Digitale Kunst, 31,5x23,6 in ©2019 door Pacôme Coquet - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Art naïf, Personnages, Contours noirs, Tangentisme

Pacôme Coquet

"Ensemble de visages sereins"

Digitale Kunst | 31,5x23,6 in

US$ 351,03
Digitale Kunst getiteld "Mosaic of Memories:…" door Emanuel Baumann, Origineel Kunstwerk, 2D Digital Work
Mosaic of Memories: A City’s Story - Digitale Kunst, 24x29,9 in ©2018 door Emanuel Baumann - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, mosaic art, digital collage, urban nostalgia, vintage aesthetic, city storytelling, fragmented memories, cyberpunk mural, textured digital painting, nostalgic cityscape, handcrafted digital art, childhood innocence, artistic mosaic, modern fresco, urban festival scene, dreamlike city

Emanuel Baumann

"Mosaic of Memories: A City’s Story"

Digitale Kunst | 24x29,9 in

US$ 537,85
Schilderij getiteld "sans titre 1" door Osama El Hefny, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten brancard
sans titre 1 - Schilderij, 24,8x22,4 in ©2024 door Osama El Hefny - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, personnages, nature, scène de vie, animaux, fleurs, poisson

Osama El Hefny

"sans titre 1"

Olie op Hout | 24,8x22,4 in

Niet Te Koop
Tekening getiteld "Le retour de peche" door Laudu, Origineel Kunstwerk, Pastel
Le retour de peche - Tekening, 16,5x11,7 in ©2024 door Laudu - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven

Laudu

"Le retour de peche"

Pastel op Papier | 16,5x11,7 in

US$ 301,05
Digitale Kunst getiteld "Visages tangents" door Pacôme Coquet, Origineel Kunstwerk, AI gegenereerde afbeelding Gemonteerd op…
Visages tangents - Digitale Kunst, 23,6x15,8 in ©2025 door Pacôme Coquet - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Art naïf, coloré, poétique, Couleurs intenses

Pacôme Coquet

"Visages tangents"

Digitale Kunst | 23,6x15,8 in

US$ 268,92
Schilderij getiteld "White Daisy Paintin…" door Sasha Robinson, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Karton
White Daisy Painting in Vase - Schilderij, 20,5x16,5 in ©2024 door Sasha Robinson - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, white daisy painting, Scandinavian art, minimalist floral painting, oil and acrylic art, daisy in vase, blue background art, modern flower painting, simple still life, red and white vase art, green apple painting, Scandinavian minimalist decor, floral art print, daisy wall art, simple flower painting, modern home decor art

Sasha Robinson

"White Daisy Painting in Vase"

Acryl op Karton | 20,5x16,5 in

US$ 532
Bedrukkingen beschikbaar
Digitale Kunst getiteld "Foule avec un oiseau" door Pacôme Coquet, Origineel Kunstwerk, 2D Digital Work Gemonteerd op Alumin…
Foule avec un oiseau - Digitale Kunst, 23,6x15,8 in ©2025 door Pacôme Coquet - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Art naïf, Foule, Coloré, Oiseau, Poétique

Pacôme Coquet

"Foule avec un oiseau"

Digitale Kunst | 23,6x15,8 in

US$ 268,92
Schilderij getiteld "Même un joyau ne va…" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten…
Même un joyau ne vaut pas l'amour d'un cheval - Schilderij, 7,9x9,5 in ©2015 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Cheval, Couleurs, Puissance

Magaly Milkowski

"Même un joyau ne vaut pas l'amour d'un cheval"

Olie op Linnen canvas | 7,9x9,5 in

US$ 1.061,42
Schilderij getiteld "Une véritable perle…" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
Une véritable perle rare. - Schilderij, 31,5x23,6 in ©2019 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Femme, Vertueuse, Couples, Animaux

Magaly Milkowski

"Une véritable perle rare."

Acryl op Linnen canvas | 31,5x23,6 in

US$ 2.426,27
Digitale Kunst getiteld "Foule de visages" door Pacôme Coquet, Origineel Kunstwerk, 2D Digital Work Gemonteerd op Aluminium
Foule de visages - Digitale Kunst, 31,5x23,6 in ©2024 door Pacôme Coquet - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Art naïf, Coloré, Contours noirs, Tangentisme

Pacôme Coquet

"Foule de visages"

Digitale Kunst | 31,5x23,6 in

US$ 351,03
Schilderij getiteld "Magical Tea Time Un…" door Daheaven Art, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten bra…
Magical Tea Time Under a Starry Sky Naïve Acrylic Painting. - Schilderij, 35,4x35,4 in ©2025 door Daheaven Art - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Angel Art, Dreamy Art, Mystical Art, Fantasy Art, Surreal Starry Night, Tea Time Painting, Fauvist Artwork, Connection Painting, Cosmic Aesthetic, Meditation Art, Spiritual Art, Storytelling painting, naive style art, dopamine decor art, living room art, bedroom art, studio art, office decor, art for cafe, art for home

Daheaven Art

"Magical Tea Time Under a Starry Sky Naïve Acrylic Painting."

Acryl op Canvas | 35,4x35,4 in

US$ 2.372,72
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Parallèlement Vôtre!" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
Parallèlement Vôtre! - Schilderij, 15x18,1 in ©2017 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Personnages imaginaires, Soleil, Fleurs, Roue à aubes

Magaly Milkowski

"Parallèlement Vôtre!"

Acryl op Linnen canvas | 15x18,1 in

US$ 967,41
Schilderij getiteld "The night before he…" door Milto Sideris, Origineel Kunstwerk, Acryl
The night before he told his wife - Schilderij, 5,9x7,9 in ©2022 door Milto Sideris - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven,

Milto Sideris

"The night before he told his wife"

Acryl op Papier | 5,9x7,9 in

US$ 245,37
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Мама рядом" door Anna Milkis, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Andere stijve panelen
Мама рядом - Schilderij, 19,7x15,8 in ©2022 door Anna Milkis - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Мама, Детство, Мой дом

Anna Milkis

"Мама рядом"

Acryl op Linnen canvas | 19,7x15,8 in

US$ 793,68
Schilderij getiteld "Slow Morning in Par…" door Inna Kalenychenko, Origineel Kunstwerk, Olie
Slow Morning in Paris - Schilderij, 27,6x19,7 in ©2025 door Inna Kalenychenko - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Parisian morning, café table art, Paris Cafe Art, Coffee Lover, Relaxed Morning Art, Parisian Style Art, Cozy Art, Breakfast Art

Inna Kalenychenko

"Slow Morning in Paris"

Olie op Canvas | 27,6x19,7 in

US$ 819
Schilderij getiteld "Until death" door Milto Sideris, Origineel Kunstwerk, Acryl
Until death - Schilderij, 5,9x7,9 in ©2022 door Milto Sideris - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven,

Milto Sideris

"Until death"

Acryl op Papier | 5,9x7,9 in

US$ 480,42
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "LES BORDS DE MER ..." door Guena, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
LES BORDS DE MER ... - Schilderij, 15,8x15,8 in ©2024 door Guena - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, tableau, personnages, populaire, peinture, artiste, peintre, bord de mer, guéna, gwenarts

Guena

"LES BORDS DE MER ..."

Acryl op Canvas | 15,8x15,8 in

Verkocht
Prints van US$ 29,17
Schilderij getiteld "La riche et la pauv…" door Maguie Mesguich, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
La riche et la pauvre - Schilderij, 11,8x11,8 in ©2025 door Maguie Mesguich - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, the, collage, bistrot, appareil de photo, femmes

Maguie Mesguich

"La riche et la pauvre"

Acryl op Canvas | 11,8x11,8 in

US$ 336,75
Digitale Kunst getiteld "Les esprits nous ob…" door Pacôme Coquet, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Aluminium
Les esprits nous observent - Digitale Kunst, 23,6x15,8 in ©2025 door Pacôme Coquet - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Personnages, Coloré, poétique

Pacôme Coquet

"Les esprits nous observent"

Digitale Kunst | 23,6x15,8 in

US$ 268,92
Schilderij getiteld "bright large abstra…" door Anna Bugera, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten bran…
bright large abstract painting in the Expressionist style - Schilderij, 35,4x31,5 in ©2025 door Anna Bugera - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, abstraction, nature, children, flowers, expressionism, naive art

Anna Bugera

"bright large abstract painting in the Expressionist style"

Acryl op Canvas | 35,4x31,5 in

US$ 988,83
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Emporte-moi dans le…" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
Emporte-moi dans le grand ciel bleu du bel oiseau de toile. - Schilderij, 25,6x21,3 in ©2017 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Phare, Cerf-volant, Mouette, Personnages, Chalutier

Magaly Milkowski

"Emporte-moi dans le grand ciel bleu du bel oiseau de toile."

Acryl op Linnen canvas | 25,6x21,3 in

US$ 1.220,87
Schilderij getiteld "ON THE SHORE" door Slava Dego, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
ON THE SHORE - Schilderij, 31,5x39,4 in ©2024 door Slava Dego - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven,

Slava Dego

"ON THE SHORE"

Acryl op Canvas | 31,5x39,4 in

US$ 1.314,87
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "L'air du temps" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten branca…
L'air du temps - Schilderij, 13x15,8 in ©2014 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Couple, Amour, Légèreté, Sagesse

Magaly Milkowski

"L'air du temps"

Olie op Linnen canvas | 13x15,8 in

US$ 1.072,13
Schilderij getiteld ""Le pire n'est pas…" door Laurent Mangepapier, Origineel Kunstwerk, Aquarel
"Le pire n'est pas à venir !" - Schilderij, 11,7x16,5 in ©2019 door Laurent Mangepapier - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Laurent mangepapier, pointillisme, avenir, crâne, oiseau, femme, homme, psychologie, philosophie, fleur, orange, enluminure, espoir, aquarelle, art naïf, art singulier, art brut, symbolisme, poétique, art poétique

Laurent Mangepapier

""Le pire n'est pas à venir !""

Aquarel op Papier | 11,7x16,5 in

US$ 1.809,89
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Artist or Turnip He…" door Nina Timoshenko, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten…
Artist or Turnip Head. Me - Schilderij, 27,6x19,7 in ©2024 door Nina Timoshenko - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, abstract character, man with onion, naive art, surrealism, vegetable-headed, artist at easel, fantasy world, vegetable portrait, art studio, creativity, unusual characters, ironic art, fairytale realism, allusion to identity, onion instead of head, paintings within a painting, inner world of the artist, art and self-identification, soft humor, imagination exhibition

Nina Timoshenko

"Artist or Turnip Head. Me"

Acryl op Linnen canvas | 27,6x19,7 in

Niet Te Koop Prints van US$ 30,67
Schilderij getiteld "One day in a cafe P…" door Lucy Nosfy, Origineel Kunstwerk, Marker
One day in a cafe Pop Art Graphics - Schilderij, 11,8x15,8 in ©2025 door Lucy Nosfy - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, people, communication, cafe, restaurant, conversation, dopamine, dopamine art, naive art, friends, bar

Lucy Nosfy

"One day in a cafe Pop Art Graphics"

Marker op Papier | 11,8x15,8 in

US$ 214
Bedrukkingen beschikbaar
Schilderij getiteld "Chanteuse au pianis…" door Guena, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
Chanteuse au pianiste ... - Schilderij, 15,8x15,8 in ©2024 door Guena - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Tableau, artiste, peintre, peinture, personnage, Guéna, gwenarts

Guena

"Chanteuse au pianiste ..."

Acryl op Canvas | 15,8x15,8 in

Verkocht
Prints van US$ 29,17
Schilderij getiteld "Au delà des Lys" door Magaly Milkowski, Origineel Kunstwerk, Olie Gemonteerd op Frame voor houten branc…
Au delà des Lys - Schilderij, 23,6x28,7 in ©2014 door Magaly Milkowski - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Lys, Fille, Femme enceinte, Couleurs

Magaly Milkowski

"Au delà des Lys"

Olie op Linnen canvas | 23,6x28,7 in

US$ 1.919,36
Schilderij getiteld "BORDEAUX POUR UNE P…" door Guena, Origineel Kunstwerk, Acryl Gemonteerd op Frame voor houten brancard
BORDEAUX POUR UNE PARISIENNE ... - Schilderij, 15,8x15,8 in ©2024 door Guena - Naive Art, naive-art-948, Alledaagse leven, Tableau, peinture, scène de genre, personnages, artiste, peintre, Guéna, gwenarts

Guena

"BORDEAUX POUR UNE PARISIENNE ..."

Acryl op Canvas | 15,8x15,8 in

Verkocht
Prints van US$ 29,17

ArtMajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars