Nikolai Chebotaru
Чеботару Николай Алексеевич родился в 1948 году в Одесской области в селе Глубокое . В 1976 году в Молдавии закончил Кишиневское художественное училище имени Репина по специальности оформитель . Творческую деятельность ведет с момента поступления в училище . Выставочную деятельность ведет с 1981 года . В 1992 году поступил в Национальный Союз Художников Украины . Участвует во всевозможных выставках и пленерах в Украине и за рубежом . Работы находятся в частных коллекциях Украины, Венгрии , Черногории , Греции , Турции ,Германии ,Англии ,Китая ,России.
Контакты:
E-mail
.Адрес: Украина, Киев .
.Телефон: .+38(095)5822462 , +38(063)2566246
.Skype: lexich 8113
Откройте для себя современные произведения искусства от Nikolai Chebotaru, посмотрите последние работы и купите онлайн. Категории: украинские современные художники. Художественные домены: Картина. Тип учётной записи: Художник , зарегистрирован 2014 (Страна происхождения Украина). Купить последние работы Nikolai Chebotaru на Artmajeur: Откройте для себя потрясающие произведения современного художника Nikolai Chebotaru: . Просматривайте его художественные произведения, покупайте оригинальные работы или высококачественные репродукции.
Рейтинг артиста, Биография, Мастерская художника:
Landscapes on cardboard • 6 произведений
Посмотреть всеPortret • 6 произведений
Посмотреть всеStill life • 6 произведений
Посмотреть всеLandscape • 24 произведений
Посмотреть всеПродано по Art Dom • 8 произведений
Посмотреть всепризнание
Биография
Чеботару Николай Алексеевич родился в 1948 году в Одесской области в селе Глубокое . В 1976 году в Молдавии закончил Кишиневское художественное училище имени Репина по специальности оформитель . Творческую деятельность ведет с момента поступления в училище . Выставочную деятельность ведет с 1981 года . В 1992 году поступил в Национальный Союз Художников Украины . Участвует во всевозможных выставках и пленерах в Украине и за рубежом . Работы находятся в частных коллекциях Украины, Венгрии , Черногории , Греции , Турции ,Германии ,Англии ,Китая ,России.
Контакты:
E-mail
.Адрес: Украина, Киев .
.Телефон: .+38(095)5822462 , +38(063)2566246
.Skype: lexich 8113
- Национальность: УКРАИНА
- Дата рождения : 1948
- Художественные домены:
- Группы: Украинские Современные Художники
Влияния
обучение
Сертифицированная ценность художника
достижения
Деятельность на Artmajeur
Последние новости
Все последние новости от современного художника Nikolai Chebotaru
2010 год
Николай Чеботару
Путь открытий
Мы видим только то, что знаем.Воссоздавая на полотне формы и краски окружающего мира ,художник с каждым годом все больше узнает жизни вещей ,людей и природы. Опыт растущее мастерство ведут его по пути познания ,открывая новые грани привычных явлений .Вот почему так ценят мастера новейшие свои работы - в них содержатся самые глубокие , самые важные , самые насущные открытия , прозрения и мысли .
Эти произведения - плод творческого труда и росток новых дерзаний, подобно зерну они заключают в себе итог и начало пути . Они почти всегда в чем-то совершеннее предшествующих : ведь сама свежесть впечатления соединяется в них с опытностью руки и глаза .Однако покуда побудившая их к жизни идея или владеющая художником тема не исчерпаны в идеальном воплощении, художник относится к ним как к вещам не вполне завершенным. Именно эти произведения он охотнее всего представляет на суд публики.
Но и просматривая старые этюды ,художник отбирает для ретроспективного показа те из них , что сохраняют ценность рабочего материала , напоминая автору об истоках его манеры , или предсказывая новые , неожиданные решения живописных задач .Такой творческий подход заметен в отборе представленных в альбоме произведений Николая Чеботару, художника, пребывающего в расцвете мастерства и таланта .
Последуем по линии развития творчества Н. Чеботару ,выстроенной самим мастером, и попытаемся проникнуть в сущность его образов и эволюцию его живописного языка.
Наиболее ранние из представленных произведений датированы срединой 1970-х годов . Их отличает несколько сумрачный , но звучный колорит, плотная живопись и подчеркнутая материальность изображенного.Крупным замесом красочного теста сформированы пологие берега неширокой реки в «Разрушенной святыне « (1975); грузно осели на низком берегу руины массивного здания ; плотно сомкнули ряды деревья с непроницаемо густыми кронами; в зеркальной поверхности тяжело струящихся вод белые вспышки отраженного света лишь подчеркивают густоту черных теней . Даже небо наделено ощутимой вещественностью . Формы трактованы обобщенно, но впечатление их богатства сохранено живописью : удачным сочетанием оттенков выражена цветовая сложность поросшего травой неровного рельефа в изменчивом освещении облачного дня .
В эти годы художник уделяет значительное внимание портрету. В изображении молодого солдата («Вова» 1977) все подчинено радости крупной формы ,выступающей как метафора силы и здоровья : свободно расположенное крупное стройное тело ,крупные кисти рук , крупные черты веселого загорелого лица . Вневременная одухотворенность хрупкого подростка со скрипкой в руке («Миша» ,1977), сосредоточенного на внутреннем мире , восхищает в памяти образы классического искусства - юноши Шардена ,Мане и Гуттузо. С образами итальянского художника героя Н. Чеботару роднит напряженный до драматизма ритм духовной жизни , подчеркнутый эффективным цветовым решением-сочетанием оливково-зеленого фона с темно-красными и черными тонами одежды . Более земной образ воссоздан в «Юноше» (1978), испытующий взгляд которого удивительным образом воплотил дух своего времени .Наиболее интересный среди портретов 1970-х годов - «Думка»(1977)- монолитно устойчив композиционно и изыскано красив по цветовому решению . В созданном художником образе соединились непосредственность этюда с желанием представить обобщенный портрет современника , камерность мотива и тяготеющие к монументальному искусству средства его воплощения .
В работах конца 1970-х- начала 1980-х годов плотность живописи сохраняется , но материальная весомость мира словно стремится растворить себя светом . В пейзаже « На закате»(1978) нависающие над рекой кусты набросаны полусухой кистью поверх золотисто- розовой живописи неба ,что создает ощущение пронизывающего крону воздуха и света .Упруги и материальны гладь воды и небесный свод в пейзаже «На берегу Дуная» (1978), однако просвечивающиеся в зазорах между неплотно прилегающими друг к другу мазками грунт сообщает пейзажу впечатление воздушности .Красива композиция работы - рыбацкая сеть , свисающая с перекладины подобно драпировке ,придает этюду штрих картинной завершенности .
Ощущение все охватывающей и все проницающей световоздушной среды – основа мажорного строя композиции «Вилково»(1979). Изменяется характер живописи – краска становится менее густой , письмо –непринужденно свободным. Далевые планы высветлены почти до невесомости ; легки и хрупки позолоченные солнцем дощатые мостики ; нежны и ласковы воды лениво текущих каналов .Настроение работы удивительно светлое и беззаботное ,как само лето.
Краски «Зимнего дня» (1979) звонки и нежны .Полупрозрачные силуэты тающих в морозной дымке деревьев оттенены ноздреватой пастозностью неплотно положенных мазков живописи снежного покрова .Снег и дома вполне материальны - но рыхлой , зимней материальностью, ускользающей за слепящей белизной и морозной дымкой .
А вот в летящей кистью запечатленной улочке («После дождя» 1979) поверхности омытых дождем домов и деревьев распадаются каскадом оттенков , каждый из которых жаждет утвердить себя в веселом хаосе цветовых созвучий ; только наспех начертанные контуры удерживают их в границе предметов .И лишь отраженные в зеркальной глади лужи , вещи возвращают себе вес и цельность .
В жанре портрета художника начинает привлекать четкая определенность и выразительность форм . В карандашном изображении пожилого мужчины (1979) он исследует и намечает легкими , словно небрежным штрихом именно те черты и изгибы , которые выявит со скульптурной завершенностью в «Портрете Володи» (1981).По сравнению с трактовкой в более ранних портретах ,формы лица и рук становятся гораздо более отточенными ; кисть ,оставаясь свободной ,внимательно исследует малейшие изгибы в их строении, чему способствует и внешность модели с удивительно четкой лепкой головы и великолепными кистями рук .Молодой человек в форме матроса изображен в интерьере , но общий серо-бирюзовый тон картины и прозрачная глубина его серых глаз , его свободная поза , исходящее от всей фигуры ощущение собранности и ловкости исподволь навевают мысли о море.
Аналитическая работа заметна и в трактовке пейзажных мотивов . Образ холодного облачного лета «Околицы» (1980), ее пастозная живопись напоминают сумеречный свет и характер живописи «Разрушенной святыни».Однако в более ранней работе цветовые характеристики земли , травы , участков солнечного света и теней слиты в единой , богатой оттенками цветовой массе , передающей общее впечатление , тогда как в позднейшей работе пейзаж более тщательно исследован по составляющим его элементам.
Разнообразнее становится композиционное построение пейзажа .Ранние работы обладают развитым вводным планом , деревья и строения предстают словно увиденными издали ; но вот уже в «Речке Черной»(1987) деревья вплотную приближаются к зрителю ,словно пытаются охватить его своими ветвями; возникает иллюзия пребывания внутри изображенного пейзажа . Солнечные лучи не просто освещают , но активно включаются в построение картинного пространства : косой золотистый луч сквозь листву деревьев проникает с освещенного второго на затененный первый план , придавая архитектуре леса естественность .Мазком в виде площадки , четко ограниченной гребешками краски ,художник не столько лепит , сколько гранит форму , или выкладывает ее , подобно мозаике , придавая изысканную декоративность фактуре произведения . Очень эффектно подобный мазок смотрится в сочетании с нанесением краски тонким слоем «в тастирку» («Озеро в горах»)1987).
К концу 1980-х годов художественный язык Н. Чеботару становится богатым и гибким, мазок варьируется по плотности , длине и направлению . Так , в «Грушевке» (1988) тонким слоем « в растирку» изображены небо и деревья на горизонте , гладко и плотно прописан дальний план, короткими пастозными мазками вылеплена растрепанная крана молодого дерева , длинными –первый план . Длинные , проложенные по форме рельефа мазки , предающие пластичную выразительность изображению земной тверди, станут одним из любимых приемов художника .
Дарующая роскошь красок осень и мотив тающих в световой дымке пирамидальных тополей становятся особенно близкими сердцу художника («Осенняя пора», 1988). Порою жаркий багрянец не опавших листьев преждевременно опаляет морозным дыханием зима ; тогда в холодном влажном воздухе зябнут золотистые свечи тополей , а движение тепла и света ,ласкающее верхушки крон, контрастирует с неподвижностью зеркальной поверхности водоема , переводящего еще живой мир в сонное царство отражений («Первые лучи»1989).
Впрочем , тополя очаровывают художника и в своем летнем наряде , в пору , когда летящий пух сообщает пейзажу нежность байковой ткани , пепельной дымкой занавешивает даль, приглушает краски луговых цветов («Тополя» 1988).
В портретных зарисовках конца 1980-х, выполненных карандашом или сангиной , доминирует стремление запечатлеть мимолетный образ уверенными и экономными линиями. В исполненном сангиной портрете девушки (1989) формы молодого полного лица с неправильными чертами едва намечены небольшими плоскостями легчайшей тушевки; этого достаточно , чтобы возникло ощущение живой , «дышащей» плоти .
Подробно и любовно исследован облик отца на портрете 1989 года . Однако трактовка лица с крупными чертами и столь же крупными , жесткими складками , в отличие от скульптурной моделировки форм в портрете Володи, гораздо мягче ; да и холодный ясный свет заменен приглушенным и теплым , к тону которого примешивается золотистый огонек горящей за плечами мужчины лампадки . Пожалуй «Отец»-единственная работа Н. Чеботару , в которой ясно обнаружены национальные истоки автора . Но национальное своеобразие образа создано не пестрым антуражем или навязчивой стилизацией под язык народного искусства ,а неуловимо присутствует как составляющая характера и образа жизни портретируемого , выявлено в характерном типе лица , в хранящих память о молодости блестящих черных глаз под широкими , еще не поседевшими бровями. Наконец , в мерном и четком ритме наложения мазков , моделирующих лицо , чудятся отголоски молдавской мелодии . Но более важным является невольное обращение художника к памяти и укладу не столько национальной ,сколько традиционной жизни , с присущим ей отношением к миру и человеку ; и кажется ,что взгляд пожилого мужчины с портрета обращен к суетливому городскому потомству, которому не легко выдержать его испытующую доброжелательность .