Milanda De Mont
澳大利亚知名抽象艺术家 Milanda de Mont (Gregorian) 是一位充满激情的艺术家,终生致力于艺术创作。在超过 30 年的职业生涯中,她曾被多家画廊和博物馆代理。她举办过广泛的个展和群展,并在国内外各种艺术博览会和展览会上进行过合作。她的画作被澳大利亚、美国和欧盟的许多收藏。
德蒙一直在寻找使她的抽象与强烈的艺术语言不同的个人声音和品质。她对色彩的选择和运用在她的作品中最为重要,她的选择充满智慧,尽管她也创作过黑白作品。她的作品以不同的构图创作,色彩流畅流畅,同时保持了她独特艺术语言风格的一致性。她在国际上发表过各种出版物,评论家对她的作品进行了评论。
Milanda De Mont 的绘画就像通感一样,是对表达代码的掌握,这种代码淹没了空间的限制以及颜色与身体、视觉和艺术姿态的重叠组合。艺术家的作品玩弄平面图和脉动的尺寸,试图包含整个充满活力的空间。
艺术家自述:“生活与艺术密不可分;因此,艺术是我们存在状态的传递。我的作品反映了静止与快速之间的张力,在我看来,世界是一种神秘的体验,在创作过程中赋予了一种统一感。正如艺术不受理性的限制一样,抽象也是一种不受限制的纯粹的艺术形式和意识形态。我的艺术的主要方向是出于其自身的个性化需求,以其独特的对话。在自我意识、自我表达的心理中,一生的经历有可能在本能的滋养下揭示其功能;活生生的意象超出了它们的局限。
探索Milanda De Mont的当代艺术品,浏览最近的艺术品并在线购买。 分类: 德国当代艺术家. 艺术领域: 绘画. 帐户类型: 艺术家 , 加入会员自2018 (出生国家 澳大利亚). 在Artmajeur上购买Milanda De Mont的最新作品: Milanda De Mont:发现惊人的作品的当代艺术家。浏览艺术品,购买原创作品或高档的印象。
艺术家的评价, 传记, 艺术家的画室:
Abstract paintings on canvas • 16艺术品
查看全部SOLD • 8艺术品
查看全部Available Abstract Figurative Heads • 3艺术品
查看全部Colour • 3艺术品
查看全部承认
艺术家因其作品而受到认可
艺术家获得了奖项和奖项
艺术家的作品存在于博物馆或公共收藏中
艺术家曾在媒体、广播或电视媒体上发表过作品
艺术家通过他的学术研究学习艺术
艺术家作品已被编辑部注意到
艺术家参加艺术展览和博览会
以艺术家的职业为主要活动
传记
澳大利亚知名抽象艺术家 Milanda de Mont (Gregorian) 是一位充满激情的艺术家,终生致力于艺术创作。在超过 30 年的职业生涯中,她曾被多家画廊和博物馆代理。她举办过广泛的个展和群展,并在国内外各种艺术博览会和展览会上进行过合作。她的画作被澳大利亚、美国和欧盟的许多收藏。
德蒙一直在寻找使她的抽象与强烈的艺术语言不同的个人声音和品质。她对色彩的选择和运用在她的作品中最为重要,她的选择充满智慧,尽管她也创作过黑白作品。她的作品以不同的构图创作,色彩流畅流畅,同时保持了她独特艺术语言风格的一致性。她在国际上发表过各种出版物,评论家对她的作品进行了评论。
Milanda De Mont 的绘画就像通感一样,是对表达代码的掌握,这种代码淹没了空间的限制以及颜色与身体、视觉和艺术姿态的重叠组合。艺术家的作品玩弄平面图和脉动的尺寸,试图包含整个充满活力的空间。
艺术家自述:“生活与艺术密不可分;因此,艺术是我们存在状态的传递。我的作品反映了静止与快速之间的张力,在我看来,世界是一种神秘的体验,在创作过程中赋予了一种统一感。正如艺术不受理性的限制一样,抽象也是一种不受限制的纯粹的艺术形式和意识形态。我的艺术的主要方向是出于其自身的个性化需求,以其独特的对话。在自我意识、自我表达的心理中,一生的经历有可能在本能的滋养下揭示其功能;活生生的意象超出了它们的局限。
影响
教育
认证的艺术家的价值
成就
奖品及奖项
集体博览会
永久收藏
派驻
独家博览会
关于Artmajeur的活动
最新消息
当代艺术家Milanda De Mont的所有最新消息
The Pier Mainz
Mainz, Germany
Milanda de Mont - Exhibition The Pier Mainz
2023 MAIN ART
Aschaffenburg, Germany
Milanda de Mont Stand A6
Arte Fusion Stuttgart
Stuttgart, Germany
Milanda de Mont Stand C14/3
ART IN TRANSITION
Amtsgericht Stuttgart, Hauffstraße, Stuttgart, Germany
Art Critic
REVIEW: Page 55.
2010 ArtisSpectrum, Volume 23 and 24, Publications, Chelsea New York, USA.
www.artisspectrum.com/Artist-Profiles/Volume-23/milanda-de-mont.html
Milanda De Mont’s enamel paintings exemplify her ideas of artistic expression as a means of liberation. De Mont’s fluid brushstrokes exhibit a vibrancy and life of their own. Inspired by the energies and movement of nature, De Mont is able to personify these energies through colors, lines, and forms that transform the canvas into a unified living image. De Mont describes her process as energetic and spontaneous. “I let myself be carried away without resistance while my entire being is dedicated to the free-flowing expression of line, color and form as it coalesces into living imagery.” Influenced by the physical urges of Abstract Expressionism, her paintings unleash the fury of Franz Kline with the colorful lyricism of Helen Frankenthaler. Each painting sustains its own unity while at the same time encompassing a vivid, distinct, abstract expression that is universally appealing.
De Mont’s appeal lies in her ability to express relationships that exist between nature and mankind. The abstract forms De Mont creates express a unification of these natural and humanistic elements. Her artwork creates a visual dialogue and artistry, synthesizing her observations in her lifelong artistic career as painter and world traveler, truly embracing a global consciousness. Milanda de Mont is also working in performance art and she lives in Sydney and Mainz, Germany.
2020 Arte Wiesbaden
RheinMain CongressCenter (RMCC), Friedrich-Ebert-Allee, Wiesbaden, Germany
2021 Discovery Art Fair Frankfurt
Frankfurt Messe Halle 12
2020 Milanda de Mont In Studio
Artist Milanda de Mont 2017 Abstract From Black to White
Artist Milanda de Mont VideoTitle: 'Abstracts to ignite' 2017 Copyright
What is inspiration to me?
Having that zest! Inspiration is not so hard to receive if one is open to everyday life. Why not observe the sky ? or see people in the streets or even talk to someone? these are connections that ignite my spirituality when I arrive to my studio. In this context, I am interested only to work without any goal of creating a 'master piece' so to speak! it is through my creative process, that I can solve my compositional problems, or review my works from the day before. Colour can be an aid for inspiration for me - or just working in Black & White.