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- 情境中的艺术品, 其他...
#88, 25x25cms, huile sur toile, 03-2024 (2024) 绘画 由 Michel Debray
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- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税，但您可能需要支付减免的增值税。海关费用（如果有）将由海关在抵达时计算，并由承运人单独计费。
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- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯，然后建立一个独立的，可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
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“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色（超过100年），其质量，深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。
光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外，还由不含酸的α-纤维素基底组成，并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色，不泛黄，特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率，呈现深沉的色彩，因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。
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ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH，耐性和高质量的天然纸！
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艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
油
在帆布上
- 外形尺寸 高度 9.8in, 宽度 9.8in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$500 抽象主义 电影院
Le tableau présente une scène imposante et énigmatique. Dans la moitié inférieure, un sol massif noir, lourd et fluide, occupe l'espace, évoquant une présence imposante et oppressante. L'horizon est relativement bas et à peine visible, ajoutant à la sensation d'oppression et d'enfermement. Dans le ciel blanc, une masse organique noire, très sombre, surgit de la droite, se déplaçant vers le centre de la composition. Cette forme noire contraste fortement avec le fond blanc, créant une tension visuelle et une atmosphère chargée de mystère. L'ensemble de la scène dégage une aura de puissance et de tension, invitant le spectateur à explorer les contrastes entre la lumière et l'obscurité, la masse et le vide.
Michel Debray Chauvin est un artiste abstrait. Il crée des études de peinture abstraites déclenchées par des souvenirs de nature et d'humains.
Il est assurément un être conduit et nourri par ses passions. Des passions qui l’ont toujours mené dans des chemins de découvertes, de recherches avec comme fil rouge une certaine représentation de l’altérité, une certaine vision de l’esthétisme.
Petite «story» d’une vie entremêlée : né en 1962 à Saint-Nazaire, il y côtoie et observe quelques constructeurs de bateaux, quelques raffineries, quelques briérons et se découvre au hasard d’une rencontre une passion pour l’architecture. Un peu éloigné de la peinture !... Pas tant que ça.
Il entreprend ses études à Nantes où il est une nouvelle fois remarqué pour ses dessins et ses envies de peintures. Il y trouve alors une vraie respiration pour un imaginaire qui le conduira quelques années plus tard à reprendre crayons et pinceaux pour traduire à la volée le regard, les regards des uns, les regards de l’autre.
Michel Debray-Chauvin, à l'instar de nombreux artistes abstraits contemporains, propose une œuvre où les indices visuels s'entrelacent et se contredisent, offrant au regardeur une expérience riche en interprétations multiples. Cette peinture ne se limite pas à une représentation figée ; elle met en exergue l'instabilité inhérente à notre perception des images dans le contexte accéléré du monde moderne.
Dans une époque où l'histoire et le rythme effréné de la vie contemporaine ont érodé toute stabilité dans notre appréhension du visible, les œuvres de Debray-Chauvin reflètent cette instabilité. Les formes et les couleurs se transforment et se métamorphosent, créant un espace où le regard est constamment invité à réévaluer ce qu'il perçoit. Cette démarche artistique souligne que, dans un monde en perpétuelle mutation, la stabilité des images et des perceptions est devenue une illusion.
Debray-Chauvin invite ainsi le regardeur à accepter cette instabilité, à embrasser l'incertitude et à explorer les multiples significations que peuvent revêtir les images. Son art est une méditation sur la fluidité de la réalité et sur la manière dont nous, en tant que regardeurs, participons activement à la construction du sens à travers notre interaction avec l'œuvre. C'est une invitation à la réflexion et à une appréciation plus profonde de l'art abstrait comme reflet de notre époque.
