Konteksty snu VII (2024) Peinture par Michał Ostrogórski

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Original

Vendeur Michał Ostrogórski

Œuvre unique

Œuvre signée par l'artiste

Certificat d'authenticité inclus

Prêt à accrocher

Cette œuvre apparaît dans 1 collections

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Acrylique sur Toile

Classification des œuvres

Œuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 47,2in, Largeur 39,4in
État de l'œuvre L'œuvre est en parfait état
Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Géométrique Scène de genre

In phenomenological philosophy, the body is not just an object, but the subjective self through which we experience the world and other people. It does not exist in isolation - it is always immersed in the context of relationships with other people and the world around us. The art subjects this theme to analysis - how bodies interact with each other and the related bodily context takes on a symbolic dimension. The bodies of sleepers - their poses and mutual alignment - can symbolize closeness, tension or harmony. The arrangement of bodies in a dream illustrates subtle emotional relationships: closeness, remoteness, concern or isolation. The body in the context of these interactions indicates that the way it is “positioned,” moves or reacts, reflects internal emotional states and relationships with the environment. We interpret these interactions as an expression of relationships on both the physical and emotional levels. Sleep in art is also a space for the unconscious mind. In its silence, the body gives voice not only to emotions, but also to hidden desires or fears. In this sense, images of sleeping people become a field for understanding not only the physical condition of the body, but also the mental state, which is not always available in consciousness. In the image of sleeping bodies, proximity not only means physical presence, but can also symbolize emotional dependence.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Sen Człowiek Ciało Symbol Bliskość

Michał Ostrogórski

Pologne

Michal Ostrogorski est un peintre polonais contemporain. L'odyssée artistique d'Ostrogorski a commencé à l'École supérieure nationale des beaux-arts de Gdynia, où il a perfectionné ses compétences dans le domaine de la photographie artistique. C’est ici que sa fascination pour l’esthétique visuelle a commencé à s’épanouir, jetant les bases de ses futurs projets artistiques. L'école lui a fourni une solide base dans les fondamentaux de l'art, nourrissant son talent inné et attisant sa curiosité pour le monde illimité de l'expression artistique.

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, Ostrogorski entame le prochain chapitre de son parcours artistique en poursuivant des études en peinture et graphisme à l'Académie des Beaux-Arts de Gdańsk. Ces années d'éducation formelle ont non seulement affiné ses compétences techniques, mais lui ont également inculqué une profonde appréciation du processus créatif. Ici, il se plonge dans la peinture et le graphisme, repoussant constamment ses limites et expérimentant une multitude de techniques artistiques. Son passage à l'académie a servi de creuset pour son évolution artistique, favorisant un environnement d'exploration et de découverte de soi.

Après avoir terminé avec succès ses études, Ostrogorski s'aventure dans le monde du graphisme. Sa carrière de graphiste lui a permis de canaliser sa sensibilité artistique vers des applications pratiques. Spécialisé dans la création de compositions graphiques complexes, la conception de supports publicitaires et l'illustration de concepts, son travail démontre une fusion harmonieuse entre art et fonctionnalité. Sa maîtrise de l'infographie lui a permis d'exploiter les outils et technologies modernes, lui conférant ainsi un avantage novateur dans son domaine.

Pourtant, l'âme artistique de Michal Ostrogorski en voulait plus. Pendant des années, il a cherché à découvrir sa vision artistique unique, aspirant à sortir des limites de l'atelier et à explorer de nouvelles voies d'expression. Ses inspirations artistiques provenaient souvent du monde qui l’entourait, capturant l’essence des émotions et de l’expérience humaines. À travers ses œuvres, il a cherché à transmettre son point de vue distinctif, encourageant les spectateurs à se lancer dans des voyages d'introspection et de contemplation. Sa recherche incessante de nouvelles formes d'expression et d'inspiration reflétait son engagement envers la croissance artistique et l'expansion des compétences.

Dans un monde en constante évolution, Michal Ostrogorski reste un explorateur dévoué des horizons artistiques. Son engagement de toute une vie envers les arts a été caractérisé par une quête sans fin d'expression de soi et d'évolution créative. À travers ses toiles, il nous invite à le rejoindre dans ce voyage de découverte artistique, où chaque coup de pinceau témoigne du pouvoir de l'imagination humaine et du potentiel illimité de l'esprit créatif.