让我们知道您是否想看到这件艺术品的更多照片！
- 工作的背面 / 工作的一面
- 细节 / 签名 / 艺术品的表面或纹理
- 情境中的艺术品, 其他...
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Neotokyo (2022) 图画 由 Maxime Rouault
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- 包装 (木箱) 所有的作品都配有优质的承运方，经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单，直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码，以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3－7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税，但您可能需要支付减免的增值税。海关费用（如果有）将由海关在抵达时计算，并由承运人单独计费。
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- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯，然后建立一个独立的，可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
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使用SSL证书进行100％安全付款 + 3D Secure.
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原创艺术品 (One Of A Kind)
图画,
墨
/
标记
/
颜料
在纸上
-
外形尺寸
47.2x90.6 in
单独工作的尺寸，不带框架： 高度 43.3in, 宽度 86.6in - 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 这件作品是诬陷 (框架+玻璃下)
- 分类 画图 从US$20,000 插图 科幻小说
Sous l’autoroute est représenté l’ancienTokyo avec des bâtiments ruraux, le temple étant le plus vieux bâtiment de la ville autour duquel elle s'est construite.
La partie haute représente quant à elle un Tokyo futuriste dans lequel se glissent de nombreux éléments de Pop Culture. Les véhicules, engins, plantes et personnages sont inspirés des univers de Miyazaki, Star Wars, MARVEL, Seigneurs de Anneaux, du Jeu-Vidéo (Mario), de dessins-animés, etc.
La partie gauche du tableau représente l'aspect industriel de la ville (et la destruction de la Nature par l’Homme) alors que la partie droite évoque l’aspect économique et communautaire ainsi que la nature qui reprend ses droits (tsunami, volcan).
Le tableau est fourni avec un cadre équipé d'un ruban LED 120 RGB et d’un cache LED pour tamiser les points lumineux. La télécommande proposant différents modes d'éclairage (réglage des couleurs, de l'intensité, du balayage).
2 possibilités de branchements possible : cadre autonome avec batterie (autonomie 4/5h selon l'intensité de la lumière) ou branchement sur secteur en 220V.
La critique du monsieur Yves Kobry sur l'œuvre :
Cette ville imaginaire est décrite par Maxime Rouault à partir de Tokyo mais il pourrait sagir de n'importe quelle ville imaginaire. Le peintre met en scène un conglomérat de temples, de gratte ciel, de bâtiments industriels, commerciaux et d'habitation, sans oublier les zeppelins, les avions, les fusées qui les traversent ou les percutent.
L'artiste qui puise son inspiration à la fois dans la bande dessinée et le Street Art joue de la surcharge descriptive, spatiale et colorée pour donner l'idée dune ville artificielle et invivable.
Le travail minutieux et sophistiqué de Maxime Rouault contribue au chatoiement de l'oeuvre.
Matériaux utilisés :
• Papier photo glossy 300g/m² collé au SIKA sur panneau d'alucobond
• Feutres à encre de Chine (60 couleurs)
• Stylos à bille métallisés
• Feutres et cartouches d'encre à alcool (10 couleurs)
• Blackliner
• Poudres minérales (or minéral antique, or 24 carats, or cuivre rouge, nacre en poudre)
• Dorures (or 24 carats pour les personnages ; feuilles d'aluminium, de cuivre oxydé et de bronze pour les bâtiments)
Maxime ROUAULT est né d’un père photographe et d’une mère mosaïste à Maison-Laffitte dans les Yvelines (78) en 1987.C’est à 27 ans qu’il découvre l’exposition de Nikki de Saint-Phale au Grand Palais à Paris, ce qui le transcendera et lui donnera l’envie de dessiner dès le lendemain.Deux ans plus tard, et à la suite d’une opportunité professionnelle, il traverse l’Atlantique et atterrit à Saint-Barth où il rejoint le collectif Artist of Saint-Barth avec notamment Antoine HECKLY, qui devient un mentor pour lui.C’est au même endroit qu’il commence à réaliser des live painting sur des fresques en soirées Jet Set à Nikki Beach et à exposer dans les Hôtels 5* de l’île (le Christopher et le Cheval Blanc).À la suite d’une autre opportunité professionnelle, il traverse le Pacifique pour rejoindre Tetiaroa, l’atoll sur lequel est construit l’hôtel de Marlon Brando : The Brando. C’est dans cet hôtel qu’il a le privilège de rencontrer Obama, qui était là comme client, et l’opportunité de lui offrir un tableau.
En 2022, Maxime ROUAULT signe son premier contrat avec une galerie d'art de Nouméa (Nouvelle-Calédonie), Art'Factory. Il réalise en Février sa première exposition où plupart de ses oeuvres sont exposées, et qui bénéficiera d'une excellente couverture dans les médias locaux (reportages télévisés, interviews radio, etc.).
En Mai, il se rend de nouveau à Tahiti pour participer à une exposition organisée sur le bateau de croisière Le Paul Gauguin à l'occasion du Blue Climate Summit. Cet événement de renommée mondiale, organisé par l’association Tetiaroa Society, a pour but d'accélérer la recherche de solutions au changement climatique liées aux océans.Il exposera à bord du Paul Gauguin pendant la durée du sommet et offrira une de ses fresques, intitulée "Caledonian Dream", à l’association Tetiaroa Society sur l’atoll de Marlon Brando.En 2023, il participe avec sa fresque « Neotokyo » en février au Salon des Artistes Français au Grand Palais Ephémère (Paris) où il remporte la mention du jury grâce à sa fresque « Neotokyo », puis en novembre à l’exposition temporaire « Un instant figé dans le temps » organisée par l’association Sino-française d’échange d’Art à la galerie BARLIER (Paris 8ème) où il remporte le prix d’or de la part du critique d’art Yves KOBRY.
