Double miroir Peinture par Maurice Vincent

Maurice Vincent est un artiste né en 1947 à Paris 15e. Au cours de sa carrière, il est amené à résider un an au Japon, pays qui lui inspirera en partie les œuvres qu’il présente. 

Maurice Vincent a inventé sa propre technique picturale, qui par certains égards s’inspire de celle de l’estampe. Travaillée depuis une vingtaine d’années, sa technique s’apparente au procédé « monotype » : La peinture est répartie sur une plaque généralement en plastique mais peut être du métal, du verre, ... L’artiste fera le choix d’un bloc de plastique extrudé, léger et souple.

Dans un premier temps, la peinture est déposée sur le support plastique, puis elle est ensuite transférée directement sur le support final (papier, carton, bois, toile, …) par pression et déplacements plus ou moins prononcés qui produisent des effets uniques et d’une grande finesse. Cette technique du monotype, permet aussi le passage de plusieurs impressions superposées, et, tout comme pour l’estampe, peut être traitée en pressage manuel ou mécanique. Chaque création est une œuvre originale.

Aussi loin que je m’en souvienne, j’ai l’impression d’avoir toujours dessiné ou fait de la peinture quand je le pouvais. La peinture a toujours été une passion et j’avais une autre activité pour vivre.  Ma seconde passion est la cuisine et tout naturellement je vendais mon savoir-faire en matière de conception des locaux, d’organisation de travail et d’élaboration des repas. Assembler des ingrédients et surveiller le déroulement d’une cuisson c’est un peu comme jouer avec la densité des couleurs.

Je ressens la liberté de pouvoir manipuler les couleurs comme je le souhaite. J'utilise une palette de couleurs très diversifiée que je choisis presque avec gourmandise pour reprendre l’exemple de la cuisine.

Il m’arrive de travailler en série, plusieurs tableaux à la fois, ce qui me permet d'utiliser au maximum mon énergie créatrice, passant d'un tableau à l'autre, comme pour la série des « nymphéas » ou j’avais à l’esprit les couleurs des tableaux de Claude Monet et de Joan Mitchell.

Cette stratégie permet à ma peinture de bien s’élaborer car je ne sais pas toujours quel sera exactement le résultat final de mon travail, … Je sais seulement que je recherche une vibration, une sensation, un accord, un mouvement, …

Mon expression artistique est abstraite, intuitive, rapide et spontanée. Ma pratique suit un déroulé, pas forcément conscient, car lorsque vous abandonnez le contrôle de vos propres attentes et réflexions sur le résultat final, les peintures les plus étonnantes peuvent advenir.

La création stimule l'imagination, à la fois pour l'artiste et le spectateur. Quand nous regardons des tableaux, nous éprouvons tous quelque chose de différent dans notre être et c'est incroyablement enrichissant d'entendre ce que les uns et les autres ressentent. Cela rend aussi la peinture vivante.

• Nationalité: FRANCE
• Date de naissance : 1947
• Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels,
• Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Français