







Дайте нам знать, если вы хотели бы видеть больше фотографий этого произведения искусства!
- Обратная сторона работы / Сторона работы
- Подробности / Подпись / Поверхность или текстура произведения искусства
- Работа в ситуации, Другой...
Samsara. Path of the Soul (2025) Картина - Marina Letty
Подробнее
- упаковка (Коробка или картонная упаковка) Все работы доставляются премиальным перевозчиком, надёжно охраняемым и застрахованным.
- Отслеживание Отследить заказ до доставки покупателю. Вам будет предоставлен номер отслеживания, чтобы Вы могли следить за посылкой в режиме реального времени.
- Задержка Большинство посылок доставляются по всему миру в течение 1-3 недель. (Оценить)
- Таможня не включена Цена не включает таможенные сборы. В большинстве стран нет налога на импорт оригинальных произведений искусства, но вам, возможно, придется заплатить НДС по сниженной цене. Таможенные сборы (если таковые имеются) рассчитываются таможней по прибытии и оплачиваются перевозчиком отдельно.
Подробнее
- Отслеживаемый онлайн сертификат подлинности Сертификаты подлинности можно проверить онлайн в любое время, отсканировав код произведения искусства.
- Сертификация художественного рейтинга Эксперты изучают работу и карьеру художника, а затем создают независимое и достоверное среднее значение цены. Среднее значение цены помещает художника на определённое место в ценовом диапазоне за данный период. Экспертов также можно попросить дать более точную оценку для конкретного произведения.
Подробнее
100% гарантия безопасности платежей, в соответствии с сертификатом SSL + 3D Secure.
Подробнее
Приобретите лицензию, чтобы использовать это изображение на своем веб-сайте, в своих сообщениях или для продажи производных продуктов.
Usage: Веб-лицензия
1500 px | ||
![]() |
1450 px |
Размеры файла (px) | 1500x1450 |
Использование в мировом масштабе | Да |
Использование с мультиподдержкой | Да |
Использование на любых носителях | Да |
Право перепродажи | Нет |
Максимальное количество репродукций | 0 (Zero) |
Произведения, предназначенные для продажи | Нет |
Скачать сразу после покупки
Это изображение можно скачать с лицензией: вы можете скачать их в любое время.
Ограничения
Все изображения на ArtMajeur - это оригинальные художественные произведения, созданные художниками, все права на которые строго защищены. Приобретение лицензии дает право на использование изображения, в том числе - в коммерческих целях, в соответствии с условиями лицензии. Возможно внесение незначительных изменений, таких как замена рамки или перефокусировка изображения, чтобы оно идеально соответствовало проекту, однако запрещается вносить в него какие-либо изменения, которые могут нанести вред целостности оригинального произведения (модификация форм, искажения, резка, изменение цветов, добавление элементов и т. д.), если от художника предварительно не получено письменное разрешение.
Специальные лицензии
Если вид применения не охватывается нашими стандартными лицензиями, свяжитесь с нами для получения специальной лицензии.
Фотобанк для художественных фотографий-
Подлинное произведение искусства (One Of A Kind)
Картина,
Акрил
/
Маркер
на Холст
- Размеры Высота 39,4in, Ширина 39,4in
- Состояние картины Картина в идеальном состоянии
- Рама Эта работа не оформлена
- Категории Картины до 5 000 $ Духовное искусство Духовность
Triptych, canvas, acrylic, decorative plaster, 2025
This triptych is a visual exploration of the nature of the soul immersed in the cycle of material existence. The work is inspired by the philosophy of Vaishnavism, where samsara is a cycle of births and deaths in which the soul forgets its originally divine nature.
The composition uses acrylic, texture, and verses from Vedic scriptures applied to the central element of the work. The symbolic language is built on gradients of light and darkness, vertical flows, and the interaction of the material with the spiritual. Visual transitions from black to white reflect the path of spiritual transformation and awakening.
Although the triptych is based on the Vedic tradition, its philosophical structure is universal: the ideas of rebirth, the memory of the soul, the illusory nature of the material world and the desire for liberation are repeated in different religious and philosophical systems.
This work is not about religion, but about the human desire to remember one's true nature and go beyond the visible.
Canvas #1 (black)
The Vedas say that the soul is originally full of knowledge, eternity and bliss (sat-chit-ananda), but when it finds itself in the material world, it forgets its true nature. Rebirths follow one another, covering the consciousness with a veil of ignorance, and only by the grace of the Lord is awakening possible.
"Samsara. Ignorance of the Material World"
50x50 cm
This work is a symbol of the path of the soul that has descended into the material world, where the modes of passion and ignorance prevail. In the beginning, there is pitch darkness, a state when the living entity completely identifies himself with the body and worldly desires. But even in this state, according to Srimad-Bhagavatam, the grace of the Lord is able to awaken the soul. A flash of light is the moment when the realization first arises in the heart that everything that surrounds is only a temporary illusion. Gradually the darkness recedes, glimmers of pure consciousness appear, until at the end of the path there is nothing left but pure light. This process may take thousands of lifetimes, but one day each soul will return to its source.
Canvas #2 (black and white)
"Samsara. Divine nature of the soul."
50x50 cm
This canvas reflects the eternal essence of our soul. Despite the materiality of the body, the soul is immortal, indestructible and divine in nature, being a part of the Lord.
When the soul knows the truth and begins to serve God, it is freed from the cycle of birth and death. It no longer experiences suffering, returns to God and abides in the eternal world, where there is no pain, only love and harmony.
Canvas #3 (white)
"Samsara. Path of the Soul."
50x100 cm
This work is built as a path. Hand calligraphy with shlokas from the Bhagavad Gita, Katha Upanishads and Srimad Bhagavatam (sacred Indian scriptures) is inscribed on the surface of the canvas not as decoration, but as a narrative - a spiritual route told in the language of sacred texts.
The first part of the shlokas speaks of the divine nature of the soul: eternal, radiant, full of knowledge and joy. Then, moving on to the next level, the text reveals how the soul, turning away from God, plunges into the illusion of the material world - into the circle of samsara, where birth, death and suffering replace each other endlessly. And finally, the final lines bring hope and truth: only by the grace of God can a living being remember its original nature and return to Him, going beyond the temporary and false.
Shlokas become not just words - they work as vibration, as breath. Their textured weaving into layers of acrylic and decorative plaster creates the feeling of a living field in which every word sounds and pulsates. Text and material interact, forming a multi-layered structure in which spirit and form are one.
This work is an invitation to silence, to contemplation, to an internal dialogue. This is not an image, but an experience of recognition: of yourself, your nature, your path.
Связанные темы
Марина Летти (Петрова, 1982 г.р.) — российская художница. Родилась и работает в Череповце. Училась на художественно-графическом факультете Череповецкого государственного университета. Марина работает с темой самоидентификации себя как женщины и личности, пройдя через отрицание и неприятие своего тела и сущности. Опираясь на опыт жизни в мужском монастыре в Индии и попытку подавить в себе женское начало, художница столкнулась со многими внутренними конфликтами, которые начали разрушать ее изнутри, и впоследствии повлияли на выбор направления тематики ее творчества.
С 2021 года постоянный участник групповых выставок, в том числе международных. Картины находятся в частной коллекции Россотрудничества МИД, Анкары (Турция) и в России. С 2024 года обучается у куратора и арт-критика Марии Седошенко по программе «Введение в теорию и практику современного искусства».
Три года жизни в мужском монастыре в Индии, полностью погруженные в духовность, стали для меня бесценным опытом, где я прошла разные стадии неприятия себя как женщины, непринятия своего тела и полагания себя ниже мужчин просто по факту рождения. Столкнувшись с определенными догмами, диктовавшими мне внешние углы внутреннего самовосприятия, я в итоге отвергла большинство из них, и начала собирать себя по частям. Непосредственное проживание такого опыта легло в основу выбора темы самоидентификации, которую я изучаю уже 4 года.
Работая сейчас над серией о внутренних травмах, я беру всю свою жизнь — от детства до настоящего момента. В своих исследованиях я ищу начало, прослеживаю, как мои родители и мнение общества отражались на моем развитии, как на меня влияла жизнь в монастыре. Задавая вопросы — кто я? Что значит быть женщиной в нашем мире и где найти поддержку? — я не сосредотачиваюсь только на себе. Я предлагаю зрителю самому задать эти вопросы, обратившись к себе изнутри. Мое творчество проходит через эксперименты с разными медиа. Помимо привычных акрила и масла, я работаю с тканью, нитками, использую шипы, дерево, бумагу, воск и т. д. Для многих моих работ характерны порезы и проколы — нанесенные внутренние раны требуют их обнаружения, а затем преодоления боли и восстановления их целостности путем сшивания нитками. Изображая обнаженное тело, я очень прямо показываю, насколько беззащитной и уязвимой может быть женщина перед обществом. С помощью фактуры и объемных работ, выполненных из гипсовых бинтов, папье-маше и других материалов, я преодолеваю пространство холста, чтобы еще больше погрузить зрителя в произведение, дать более тактильное восприятие, показать хрупкость человеческой натуры.
-
Национальность:
РОССИЯ
- Дата рождения : 1982
- Художественные домены: Работы профессиональных художников,
- Группы: Профессиональный художник Русские Современные Художники