Entry point (2025) Sculptuur door Marina Letty

Origineel

Niet Te Koop

Verkoper Marina Letty

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Sculptuur, Papier maché / Acryl / Karton / Draad / Textielvezel op Canvas

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies Hoogte 9,1in, Breedte 7,9in / 5.00 kg
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Geschikt voor buiten? Nee, Dit kunstwerk kan niet buiten worden getoond
Categorieën Conceptuele Kunst Liefde

To look inside yourself means to meet what is hidden in the darkness. The true "I" does not hide in the mirrors of the outer world, it lives in the depths, where there are no masks or deception.

But the road to yourself is not such an easy and obvious path. More often than not, it is covered with thin, almost invisible thorns. Each step forward or upward is not just a movement, it is an awareness, liberation from illusions, a break with comfortable but false beliefs. Thin
thorns sometimes hurt, but... awaken. This is the process of finding your true self.

In the depths of this work, there is a mirror keyhole. It does not give answers, but shows the truth. There are no other people's opinions, familiar landmarks, not even a familiar image of yourself - only what has always been inside, but remained unnoticed.
You can stand below, looking away. Or you can take a step forward, because in fact, this is the only way.

The work uses a mirror of the time of the USSR, which is about 40 years old. And metal fishing line.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Acryl

Verf met traditionele pigmenten gemengd met synthetische harsen.

Karton

Beeldhouwtechniek met een licht en stijf materiaal met een relatief hoge dikte en / of gewicht.

Draad

Beeldhouwen met behulp van een metalen draad van ijzer of staal.

Textielvezel

Techniek die bestaat uit het creëren van een werk op basis van natuurlijke of synthetische textielvezels en dat kan worden gedecoreerd door kleur of materiaal toe te voegen.

Technisch Sculptuur

Beeldhouwkunst is een artistieke activiteit die bestaat uit het ontwerpen en produceren van vormen in volume, in reliëf, ofwel in het rond (beeldhouwwerk), in hoogreliëf, in laagreliëf, door modellering, door direct snijwerk, door lassen of montage. De term sculptuur duidt ook het object aan dat uit deze activiteit voortkomt.

Verwante thema's

Black White Sky Art Object Contemporary

Marina Letty

Rusland

Marina Letti (Petrova, geboren 1982) is een Russische kunstenaar. Ze is geboren en werkt in Tsjerepovets. Ze studeerde aan de kunst- en grafische afdeling van de Staatsuniversiteit van Tsjerepovets. Marina werkt met het thema zelfidentificatie als vrouw en persoon, nadat ze ontkenning en afwijzing van haar lichaam en essentie heeft doorgemaakt. Gebaseerd op de ervaring van het leven in een mannelijk klooster in India en een poging om de vrouwelijke aard in zichzelf te onderdrukken, werd de kunstenaar geconfronteerd met veel interne conflicten die haar van binnenuit begonnen te vernietigen en vervolgens de keuze van de richting van het onderwerp van haar werk beïnvloedden.

Sinds 2021 neemt ze regelmatig deel aan groepstentoonstellingen, waaronder internationale. Haar schilderijen bevinden zich in de privécollectie van Rossotrudnichestvo van het Ministerie van Buitenlandse Zaken, Ankara (Turkije) en in Rusland. Sinds 2024 studeert ze bij kunstconservator en kunstcriticus Maria Sedoshenko in het programma "Introduction to the Theory and Practice of Contemporary Art".

Drie jaar in een mannenklooster in India wonen, volledig ondergedompeld in spiritualiteit, werd een onschatbare ervaring voor mij, waarin ik verschillende stadia doormaakte van mezelf afwijzen als vrouw, mijn lichaam niet accepteren en mezelf als minderwaardig aan mannen beschouwen, simpelweg door het feit van geboorte. Nadat ik bepaalde dogma's tegenkwam die mij externe hoeken van interne zelfperceptie dicteerden, verwierp ik uiteindelijk de meeste ervan en begon ik mezelf stukje bij beetje te verzamelen. Het direct meemaken van zo'n ervaring vormde de basis voor het kiezen van het onderwerp zelfidentificatie, dat ik nu al 4 jaar bestudeer.

Ik werk nu aan een serie over interne trauma's, en ik neem mijn hele leven - van mijn kindertijd tot het heden. In mijn onderzoek zoek ik naar het begin en traceer ik hoe mijn ouders en de mening van de maatschappij mijn ontwikkeling beïnvloedden en hoe het leven in het klooster mij beïnvloedde. Vragen stellen - wie ben ik? Wat betekent het om een vrouw te zijn in onze wereld en waar kan ik steun vinden? - Ik richt me niet alleen op mezelf. Ik stel voor dat de kijker deze vragen zelf stelt en zich van binnenuit tot zichzelf wendt. Mijn kunst gaat door experimenten met verschillende media. Naast de gebruikelijke acryl en olie werk ik met stof, draden, gebruik ik doornen, hout, papier, was, enz. Veel van mijn werken worden gekenmerkt door snijwonden en prikken - toegebrachte interne wonden vereisen hun detectie, en vervolgens het overwinnen van de pijn en het herstellen van hun integriteit door te naaien met draden. Door een naakt lichaam af te beelden, laat ik heel direct zien hoe weerloos en kwetsbaar een vrouw kan zijn voor de maatschappij. Met behulp van textuur en driedimensionale werken gemaakt van gipsverbanden, papier-maché en andere materialen, overwin ik de ruimte van het doek om de toeschouwer verder onder te dompelen in het werk, een meer tastbare perceptie te creëren en de kwetsbaarheid van de menselijke natuur te tonen.