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YOU SHALL NOT PASS (2022) 雕塑 由 Mariana Gillot
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原创艺术品 (One Of A Kind)
雕塑,
塑料
/
木
- 外形尺寸 高度 23.2in, 宽度 31.1in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 适合户外? 没有, 这件艺术品不能在户外展示
- 分类 雕塑作品 低于US$5,000 观念艺术
The dialogue between support and projectile generates a strong visual and conceptual tension. The phrase "You Shall Not Pass", borrowed from mythic imagery but reinterpreted here, becomes both a political and intimate declaration: that of a body no longer willing to accept intrusion.
This piece is not merely a prohibition — it speaks of protection, of warning, of boundaries drawn in order to preserve oneself. It captures the moment one stops conceding, when limits are asserted with clarity. It is a work about the courage to say no, about dignity regained.
With You Shall Not Pass, Mariana Gillot continues her exploration of narratives of defense and transformation. The work stands as a personal or collective totem — a quiet wall of strength, reminding us that self-assertion can be an act of creation as much as one of rupture.
Mariana Gillot est une artiste contemporaine portugaise aux multiples facettes. Sculptrice, plasticienne et créatrice d’univers immersifs, elle développe une œuvre profondément engagée, nourrie par une sensibilité aiguë aux contradictions de la société contemporaine. Sa pratique artistique — à la croisée de l’installation, de la sculpture et de l’image — s’articule autour des relations humaines, des excès consuméristes et de la mémoire émotionnelle.
Née à Lisbonne en 1975, elle étudie d’abord l’architecture à l’Universidade Lusíada avant de se tourner vers la sculpture à Ar.Co – Centre d’Art et de Communication Visuelle, où elle affine un langage plastique marqué par la matérialité, l’ironie et l’urgence de prendre la parole. Son travail donne forme à une réflexion à la fois poétique et critique sur notre époque, s’appuyant sur des icônes du quotidien, des slogans publicitaires et des symboles de la société de consommation — pour mieux les détourner avec une force subversive teintée d’humour.
Ses expositions personnelles — telles que Lab Rats, Viagem aos confins encantados de Xentra ou Do You Love Me — explorent les contradictions de l’individu, ses douleurs muettes et ses espoirs persistants. Son oeuvre The Time is Now, manifeste exposé en 2023 en partenariat avec AXN White et la Ligue portugaise contre le cancer, cristallise son engagement envers les grandes causes.
Depuis plus de vingt ans, Mariana Gillot expose au Portugal et à l’international (New York, Londres, Bâle, Bruxelles, Stockholm), notamment avec la Galerie António Prates à Lisbonne et la Galerie Makowski à Berlin et New York. Elle a également reçu une mention spéciale pour son œuvre Oh tinto afina o fado dans le cadre de l’exposition Amália, um olhar contemporâneo.
Son esthétique est reconnaissable par des formes provocantes, des titres évocateurs et son usage d’objets du quotidien transformés en métaphores visuelles. Entre poésie urbaine et cri politique, son œuvre interroge la manière dont nous habitons nos corps, nos désirs et nos contradictions. Elle est représentée dans plusieurs collections publiques et privées, notamment au Musée Maritime d’Ílhavo avec sa pièce Gadus Morhua.
Plus qu’un art visuel, Mariana Gillot propose une philosophie visuelle en mouvement, dans un monde en perte de repères.
