让我们知道您是否想看到这件艺术品的更多照片！
- 工作的背面 / 工作的一面
- 细节 / 签名 / 艺术品的表面或纹理
- 情境中的艺术品, 其他...
更多信息
- 包装 (盒子或纸箱包装) 所有的作品都配有优质的承运方，经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单，直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码，以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3－7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税，但您可能需要支付减免的增值税。海关费用（如果有）将由海关在抵达时计算，并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯，然后建立一个独立的，可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100％安全付款 + 3D Secure.
更多信息
-
原创艺术品 (One Of A Kind)
摄影,
数码摄影
/
非操纵摄影
在有机玻璃上
-
外形尺寸
15.8x15.8 in
单独工作的尺寸，不带框架： 高度 15.8in, 宽度 15.8in - 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 这件作品是诬陷
- 分类 摄影作品 低于US$5,000 象征主义 历史
épreuve photographique extraite du film Art Vidéo HÖM. BLUE MAN.
Ce film a été réalisé dans le cadre d’une performance physique en 2012 au sommet du volcan tropical humide, la Soufrière, en Guadeloupe. Une apparition énigmatique invite à réfléchir sur la perception de « l’indigène », celui qui vient d’ailleurs. Par extrapolation, ce personnage évoque différents épisodes de l’histoire où l’humanité a été confrontée à la découverte d’habitants de territoires inconnus. Il fait référence à la rencontre avec des groupes ethniques qui, par leur apparence, semblent « différents », issus d’une civilisation inconnue, avec des pratiques, des valeurs, des croyances et un langage qui nous échappent. De la rencontre des premiers hommes sur le continent américain à la réaction des conquistadors espagnols face à la découverte des Amérindiens en 1492 !
相关主题
Homme BleuArt PerformanceVolcan La SoufrièreGuadeloupeIndigene
UNE EXPLORATION AU CŒUR DES TENSIONS CONTEMPORAINES José Man Lius, artiste polymorphe d’origine caribéenne, interroge les intersections entre mémoire, identité et transformation sociale dans un monde en mutation. Sa démarche transdisciplinaire allie art, histoire et science pour explorer les convergences et les confrontations entre technologie, culture et nature. En tant que témoin des mutations globales, il adopte une approche écosystémique, qui propose une réflexion critique sur les dynamiques de transmission culturelle et historique, tout en examinant l’impact des récits alternatifs dans l’ère numérique.
DE LA GUADELOUPE À LA SCÈNE INTERNATIONALE
Né à Paris en 1970 et formé aux Ateliers des Beaux-Arts de Versailles, José Man Lius a développé un parcours artistique hybride, combinant écriture, photographie, vidéo et environnements immersifs. Ses collaborations avec des ingénieurs, biologistes et informaticiens illustrent sa quête d’un dialogue entre innovation et création artistique. Il explore les récits contradictoires et les identités en mutation, particulièrement dans des espaces où les débats sur l’écologie et l’identité prennent une place centrale.
Étapes clés : Expositions internationales majeures : Nuit Blanche (Haïti, 2020 ; Paris/Oran, 2012), Memorial Act’ (Guadeloupe), Vidéoformes (France), Torrance Museum (Californie). Reconnaissance nationale : Prix ADAGP (2013), aides à la création (DRAC, 2011).
DÉPASSER LES FRONTIÈRES ALGORITHMIQUES
Son concept d’« esthétique écosystémique » place chaque œuvre comme un point de rencontre entre humain, nature et technologie. Inspiré par la mésologie, il dépasse les frontières disciplinaires pour cartographier les relations et trajectoires entre art, histoire et science. Il questionne les grandes thématiques de l’art contemporain : écologie du vivant, hybridation culturelle et éthique des récits (...)
Axes explorés : L’évolution de la culture dans un monde globalisé — Les conflits identitaires — La coexistence de récits contradictoires (...)
UNE CARTOGRAPHIE DES HYBRIDATIONS
Son travail se décline à travers divers médiums : dessins, photographies, vidéos et environnements immersifs. Chacune de ses œuvres devient une porte d’entrée vers des récits intimes souvent en tension avec les récits officiels (...)
UNE ESTHÉTIQUE DES LIGNES ET DES MILIEUX
Son travail sonde les frontières de l’humain à l’ère des technologies augmentées et des récits numériques. En collaboration avec des artisans et experts, il interroge les transformations écologiques, sociales et identitaires (...)
Exemples : Installations immersives : Écosystèmes sensoriels mettant en scène la relation entre nature et artifice — Patrimoine immatériel : Exploration de la mémoire collective et de ses altérations numériques (...)
“Une vision de l’art comme un outil pour réinventer les récits de l’avenir ?”
