Homage au massacre du 7octobre 2023 (2024) Fotografia da Lydia Sivane
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Opera d'arte originale
Fotografia,
Cartapesta
su Carta
- Dimensioni Le dimensioni sono disponibili su richiesta
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Categorie Outsider Art
Lydia Sivane è un'artista contemporanea che si distingue per l'originalità nell'utilizzare la tecnica pittorica in modo molto personale. L'artista che ha trascorso un anno nel deserto del Sahara, nel sud del Marocco, esprime nei suoi disegni eventi sia spirituali che temporali. Le sue opere, profonde e ricche di colori, dispiegano davanti allo spettatore il paesaggio del Sahara.
Nei suoi dipinti, il terreno è solo un elemento astratto che rappresenta l'immensità dell'anima del deserto e il respiro che lo anima. I colori e le sfumature del marrone, dell'ocra e del turchese giocano nelle sue mani come quelle di un designer. L'artista usa l'ocra e il marrone come simbolo del deserto e il turchese per rappresentare l'anima e la magia di quest'ultimo. Il colore viene steso con un coltello e poi lavorato dalle mani dell'artista: colore secco o fluido, opaco o trasparente, colore tenue o grezzo. I colori sovrapposti sembrano obbedire da soli alla spontaneità, ma in realtà rivelano il virtuosismo dell'artista nel trattamento del colore. Gli spazi colore non sono isolati, ma legati tra loro da sottili linee orientali che raccontano la storia del deserto: linee e macchie, costruzioni a terra. A volte la linea abbozzata e sinuosa evoca la musica araba, a volte mostra gli abitanti del deserto: l'uomo che ci abita e la vegetazione. In alcuni dei suoi disegni, l'artista mescola il carattere umano e figurativo nello spazio astratto. Grazie alla linea, dentellata o disegnata o da una macchia, mostra l'uomo di spalle che affronta la potenza del deserto.
L'artista ha scelto di presentare una figurazione minimalista dell'umanità: si fonde con la natura che la circonda, ma si erge anche da sola e mostra la sua forza silenziosa. Lydia Sivane vuole proteggere l'uomo; traccia i grandi spazi della tela, quadrati o rettangoli, grazie ai suoi tagli e linee o ad elementi lineari. Questa separazione, compiuta a volte con mano leggera ea volte con taglio netto e netto, provoca una sorta di decostruzione grazie alla quale si cerca di creare un bastione e un rifugio, un terreno magico e stregato, che deve proteggere l'uomo e la sua anima . Questa rappresentazione è in linea con la pittura più contemporanea, che vede nella disparità il soggetto principale o complementare e lo rappresenta attraverso un insieme delle più svariate tecniche. Infine, in altri disegni, l'artista impiega a livello intellettuale i motivi degli oggetti visualizzati: alberi, casette degli uccelli...
Dott.ssa Rachel Kruup
- Nazionalità: FRANCIA
- Data di nascita : 1952
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Francesi Contemporanei