









THE DANA (2025) 拼贴 由 Luis Garcia Orihuela
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色(超过100年),其质量,深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。

光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外,还由不含酸的α-纤维素基底组成,并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色,不泛黄,特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率,呈现深沉的色彩,因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。

我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH,耐性和高质量的天然纸!
无论是在色彩控制还是在图形链方面,我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时,他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印购买许可证以将此图像用于您的网站、通信或销售衍生产品。
Usage: 网络许可证
1068 px | ||
![]() |
1500 px |
文件尺寸 (px) | 1068x1500 |
全球使用 | 是 |
用于多点支持 | 是 |
用于任何类型的媒体 | 是 |
转售权 | 没有 |
最大打印数量 | 0 (Zero) |
拟出售的产品 | 没有 |
购买后立即下载
此图片可以用许可证下载: 您可以随时下载它们。
限制
所有在ArtMajeur的图像是由艺术家创作的原创作品,所有权利是严格保留的。获得许可证后有权根据相应条款使用或利用图像。可以进行微小的修改,如重构或重新聚焦图像,使其完全符合新项目要求,但是,禁止进行任何可能损害原始作品的修改。其完整性(形状修改,扭曲,切割,改变颜色,添加元素等),除非事先从艺术家获得书面授权。
定制许可证
如果您的用途不在我们的标准许可证范围内,请联系我们获取定制许可证。
艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
拼贴,
木炭
在纸上
- 外形尺寸 高度 23.4in, 宽度 16.5in
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 形象艺术 市
42x59.4 cm
Collage and charcoal
As a visual artist and as a Valencian, I couldn't let the date of October 29, 2024, slip into oblivion. A day when tragedy struck in the form of floods throughout the Valencian Community, leaving 228 dead in its wake. Here, then, is my memory of what happened that day, my artistic testimony attesting to that event. My tribute to the victims and to the solidarity of the citizens, who contributed with their voluntary support day after day.
I conceived the work as a collage. To do so, I spent two weeks creating the idea and creating the designs for the characters involved. Drawn with charcoal pencil on paper, I cut them out one by one as I finished them, placing each one in its corresponding place. I also wanted our companion animals, pets, and farm animals to not be forgotten, creating a dog perched on the roof of a car as a reference. In this work, my desire was to represent the moment of chaos and complete disorder, where no one felt safe.
相关主题
Garcia Orihuela nace en Valencia (España). Sus primeros acercamientos con el mundo del Arte se dan a la edad de ocho años.
A los dieciseis años ingresa en la escuela de Artes y Oficios de Valencia. Los dos primeros años de formación artística los cursa en el emblemático barrio del Carmen.
Durante los quince meses del servicio militar obligatorio (1979), realizado entre Cerro Muriano (Córdoba) en el Centro de Instrucción de Reclutas, y el posterior acuartelamiento en la Linea de la Concepción (Cadiz), Orihuela realiza un mural para el cuartel General Ballesteros basado en el himno de infantería, realizará el diseño de un monolito a Los Caídos e iniciará un segundo mural que no llegará a ver terminado por su licenciatura, coincidiendo con el golpe de Estado del 23 de Febrero de 1981.
"Los almuerzos en el cuartel me salían gratis. Los pagaba con el importe que les cobraba a los Reclutas por dibujar retratos de sus novias en sanguina. Era abrir mi taquilla y allí tenía casi siempre seis o siete fotos de sus novias".
Las diferentes facetas y etapas que puede llegar a atravesar el ser humano no ha de tener por necesidad en el mundo del Arte un rostro concreto, humano o no, que muestre al espectador la alegría, el sufrimiento o cualquier otro estado anímico correspondiente a un ser vivo. Luces y sombras pueden ser suficiente en esta labor artística.
Como artista contemporáneo, Garcia Orihuela ha buscado y busco, llegar a ese mismo compromiso expresivo sin la necesidad de tener que pasar por la obligación de crear sobre el lienzo un personaje, sea éste real, mitológico o inventado.
Desde sus inocentes puede retratar y, así lo hace, a la sociedad, a los individuos, sus acciones y sentimientos sin importarle el sexo o la edad. Siempre mediante un código visual reconocido por el espectador de cualquier parte del mundo.
Las ideas y conceptos se fusionan en armonía en una catarsis purificadora y liberadora de emociones.
Múltiples capas de formas y colores conviven y transmiten nuevas sensaciones en armonía. Es un juego al que todo espectador queda invitado a participar desde el primer encuentro con sus obras.
Mi arte, dice Orihuela, es un ser gestante en continuo crecimiento que lucha por eclosionar en cada obra como un elemento único e irrepetible que se muestra en concordancia con un mundo pleno de sombras, silencios y soledades del ser humano.
Tal y como hago en mis poemas con las palabras, a la hora de enfrentar una obra pictórica, elijo las técnicas artísticas y los colores más adecuados para cada motivo plástico que realizó. Si bien, es cierto, que en mis obras me dejo llevar por el instinto primigenio del momento, del instante presente, así como de una particular percepción del mundo que me rodea ajeno a lo puramente académico.
.