Lucas Tymen - Artiste et Créateur
J'explore depuis plus de quatre décennies des univers artistiques imprégnés de force, de mouvement et d'émotion. Né en 1970, j'ai découvert très jeune mon attrait pour l'art au détour d'une visite au Louvre, où la stupeur ressentie devant Le Radeau de la Méduse et les jeux de lumière de La Tour ont marqué à jamais mon imaginaire.
Passionné par les images fortes, je puise mes inspirations dans des sources éclectiques : les grands maîtres comme Van Gogh, Delacroix ou Bacon, les ambiances fantastiques de la science-fiction, et les univers immersifs des mangas (Akira) et bandes dessinées (Le Mercenaire, Salambô, La Caste des Méta-Barons). Le Metal, que j'ai découvert adolescent, joue un rôle central dans mon éveil artistique, tout comme les récits d’auteurs tels que Lovecraft, Tolkien ou Barjavel, dont la densité narrative nourrit mes compositions visuelles.
Une Démarche Artistique Éclectique
Artiste autodidacte avec une formation initiale en ébénisterie et en histoire de l'art, je n’ai jamais cessé de créer depuis mon adolescence. Aujourd’hui, je mêle des techniques traditionnelles à des approches contemporaines, travaillant aussi bien sur des supports numériques que physiques. Mes médiums de prédilection incluent l'aquarelle, l'acrylique et les markers, auxquels s'ajoute récemment l’aérographe, que j'explore avec enthousiasme.
J'apprécie particulièrement la polyvalence des grands formats, souvent réalisés sur kraft ou enrichis de textures en plâtre pour renforcer l’aspect steampunk de mes créations. Mes œuvres oscillent entre les portraits, les paysages et les compositions fantastiques ou horrifiques, mais elles abordent aussi des thèmes plus introspectifs liés à l’exclusion, aux cloisonnements sociaux et à l’écologie.
Une Exploration Sans Limite
Loin de me cantonner à une seule influence, j’embrasse un large éventail de styles, du surréalisme aux avant-gardes du XXᵉ siècle, en passant par les sous-cultures geek comme le cyberpunk et le steampunk. Chaque création est pour moi une quête d'équilibre entre technique, émotion et narration, où la lumière et la matière jouent un rôle central.
En parallèle de mes créations personnelles, je travaille également sur commande et aspire à partager mon univers à travers des expositions et une présence accrue en ligne. Mon matériel m’accompagne partout : il n’est pas rare de me voir dessiner ou aquareller dans les transports en commun, transformant chaque instant en une opportunité artistique.
Vers de Nouveaux Horizons
Actuellement, je développe une série d'œuvres grand format où le plâtre et d’autres matériaux inhabituels s’intègrent harmonieusement à mes compositions. Mes thèmes de prédilection – corps en mouvement, paysages fantastiques, et ambiances horrifiques – se mêlent à des réflexions plus personnelles sur notre société et son avenir. Mon ambition est de faire découvrir ces créations au plus grand nombre, à travers des galeries, des plateformes numériques ou des collaborations.
