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Le Colibri (2024) 绘画 由 Laurent Mulot
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原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
在帆布上
- 外形尺寸 高度 31.9in, 宽度 25.6in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$5,000 表现主义 鸟
Laurent Mulot a commencé à peindre en autodidacte en 1999. Il a fait la connaissance du peintre Valdet qui lui a ouvert son atelier pendant quelques mois. Cette rencontre lui a permis d'aborder le processus créatif dénué de tout préjugé. L’amitié et le regard de Valdet le guide encore aujourd'hui. Au début, Laurent Mulot ne faisait que des tableaux figuratifs, dont beaucoup de marines. Mais au fil du temps, la peinture exclusivement figurative est devenue pour lui une contrainte, un frein à sa liberté de peindre. Cependant, un tableau totalement abstrait ne permet pas toujours à celui qui regarde, d’explorer l’univers du peintre et de partager son « voyage ».
Un tableau semi-figuratif, expressionniste, rend plus abordable cette rencontre. Pour lui, les formes, les couleurs, sont recherchées avec une plus grande liberté. Il n’est pas le seul à agir dans cette démarche créatrice, il y a interaction mutuelle entre l’artiste est ce qui se révèle au fur et à mesure sur la toile. Le tableau apparait, mais il prend, comme son auteur, certaines libertés.
Il aime instaurer ce dialogue singulier entre lui et la peinture, en créant des méandres et entrelacs de couleurs vives et lumineuses qui s’entrecroisent sur des fonds abstraits. Le plus souvent, il suggère des silhouettes humaines, animales, ou chimériques et fantasmagoriques.
Des formes, symboles et signes n'apparaissent pas toujours d’emblée sans une vision attentive, et souvent de près… Il faut prendre son temps. Mulot aime lorsque le tableau ne se révèle pas entièrement d’emblée au premier coup d’œil. La peinture permet d’entrer dans un univers où il est possible d’être surpris et interrogé. C’est une proposition de ce qu’on ne peut pas dire avec des mots, car tout ne se prononce pas…