Schilderij getiteld "Interlaced Landscap…" door Lancelot Blondeel, Origineel Kunstwerk, Acryl

Interlaced Landscape VIII (2023) Schilderij door Lancelot Blondeel

Niet Te Koop

Verkocht door Lancelot Blondeel

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Acryl / pigmenten op Canvas

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies 33,1x25,2 in
Afmetingen van het werk alleen, zonder lijst: Hoogte 31,5in, Breedte 23,6in
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Framing Dit kunstwerk is ingelijst (Floating Frame)
Categorieën Schilderijen onder US$ 5.000 Abstracte Landschap

Abstract expression encompasses various elements, such as the exploration of geometry, the infinite potential of forms, the versatility of diverse media or the power of repetition. In the "Interlaced Landscapes" series, Lancelot Blondeel aims to focus his attention on the narrative aspect within an abstract artwork.
In this particular series, the creation of an artwork involves three primary phases: composition, decomposition, and recomposition. Each canvas, before undergoing the cutting process, possesses a distinct identity as an abstract landscape or space (composition). Subsequently, this space is deconstructed, cut into strips of varying dimensions (decomposition). Finally, each canvas is reassembled using the lateral and horizontal strips from one or more cut canvases (recomposition).
During the recomposition process, the strips are sometimes arranged in their original order, at times placed randomly, and often brought together by the artist's hand to convey his narrative.
Furthermore, the spaces between the strips are considered breathing spaces, similar to the "white space" in music, where the viewer's mind fills the void by proposing its own narrative interpretation.
The artist emphasizes that, in this context, the concept of landscape alludes to an abstract space, sharing with its figurative counterpart only the notions of gravity (sense of looking), the aesthetics of imbalance (in terms of positioning and the size of forms), and kinetics (sense of movement).

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Acryl

Verf met traditionele pigmenten gemengd met synthetische harsen.

pigmenten

Verf gemaakt met gekleurd poeder gesuspendeerd in een vloeibaar bindmiddel om wat verf of inkt te verkrijgen.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Composition Decomposition Recomposition Interlaced Landscapes

Lancelot Blondeel

Frankrijk

Lancelot Blondeel, fotograaf en kunstenaar, bevraagt de essentie van het bestaan en onze relatie tot de wereld om ons heen. Vanaf zijn adolescentie voelde hij deze spanning tussen het 'zelf' en de buitenwereld, die werd verergerd door de filosofielessen op de middelbare school. Deze dichotomie tussen de perceptie van dingen en hun eigen realiteit zet hem ertoe aan de werking van onze zintuigen en de betrouwbaarheid van ons bewustzijn om de wereld te begrijpen in twijfel te trekken.

Tijdens zijn ingenieursstudies bood de wetenschap hem een tijdelijk toevluchtsoord, maar het was de ontdekking van het werk van de filosoof Clément Rosset die hem geruststelde en hem sterkte in zijn zoektocht. Hij realiseert zich dan dat het deze fundamentele vragen over de relatie tussen mens en werkelijkheid zijn die hem werkelijk leiden.

Tegelijkertijd moedigde een belangrijke esthetische ervaring tijdens een retrospectieve gewijd aan Zao Wou-Ki hem aan om voor het eerst de schilderkunst te verkennen. Hij experimenteert met verschillende materialen en technieken, waarbij hij probeert een dialoog te creëren tussen textuur en vorm, en een unieke esthetiek vast te leggen.

Zijn tweede tentoonstelling, rue des Beaux-Arts in Parijs, bood hem de kans om de ruimte te delen met gerenommeerde kunstenaars als Henri Michaux, Georges Mathieu, Hans Hartung en Sol Lewitt, en illustreerde zo zijn blik gericht op het verleden en de toekomst.