Scultura intitolato "(id)eograms For Tra…" da Kristopher Lionel, Opera d'arte originale, Legno Montato su Pannello di legno

(id)eograms For Transcribing Dreams #5 (2020) Scultura da Kristopher Lionel

Originale

Non in vendita

Venditore Kristopher Lionel

Opera d'arte originale (One Of A Kind) Scultura, Legno / Olio / pigmenti su Carta

Classificazione delle opere

Lavoro singolo (OOAK / Opera d'arte originale)

Le opere d'arte uniche sono anche conosciute come arte "OOAK". Ciò significa che ogni opera d'arte è unica e che non ce ne sarà mai un'altra identica.
Dimensioni Altezza 31,3in, Larghezza 32,5in / 38.00 lb
Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
Adatto per l'esterno? No, Questa opera d'arte non può essere visualizzata all'aperto
Categorie Sculture sotto i 20.000 USD Astratta

Christopher Brown. '(id)eograms For Transcribing Dreams #5'. 2020. Oil and Glue on Paper Veneered to Panel, Hard Maple, Mahogany. 31.25 x 32.5 x 2 inches.

The works in the series '(id)eograms For Transcribing Dreams' are influenced by both the Surrealist concept of automatism and the id (that part of the mind in which innate instinctive impulses and primary processes are manifest). Each piece features "automatic drawings" created with poured glue that, when dry, form raised, embossed, shapes. The pouring of glue limits my control over the process and puts distance between direct, conscious intention, and the outcome. The openness of this approach allows the subconscious to reveal itself. The drawings become evocative symbols, pictographs, letters of a repressed alphabet, or ideograms that, when arranged together, to suggest the iconography of dreams.

*Please Note:

'(id)eograms For Transcribing Dreams #5' features mahogany borders that served to create reservoirs into which catalyzed epoxy resin, clear finish was poured; these individual panels were then permanently set into borders of hard maple. In this process, the resin captured the "frame" making it a permanently integrated/joined, part of the work that can not be removed. The work arrives ready to hang.

A proposito di quest'opera: Classificazione, tecniche & Stili

Legno

Tecnica di scultura in legno, materiale naturale di origine vegetale.

Olio

Vernice composta da pigmenti legati con olio di lino o garofani. La tecnica tradizionale consiste nel sovrapporre strati di vernice sempre più ricchi di olio per un gancio solido e resistente.

pigmenti

Vernice realizzata con polvere colorata sospesa in un legante liquido per ottenere vernice o inchiostro.

Tecnico Scultura

La scultura è un'attività artistica che consiste nel progettare e produrre forme in volume, in rilievo, sia a tutto tondo (statuarie), in altorilievo, in bassorilievo, per modellazione, per intaglio diretto, per saldatura o assemblaggio. Il termine scultura designa anche l'oggetto risultante da questa attività.

Temi correlati

Abstract Abstract Expressionism Abstract Art Abstract Sculpture Abstract Painting

Kristopher Lionel

Stati Uniti

Kristopher è un artista americano contemporaneo il cui lavoro, che comprende dipinti, arte murale e scultura, è stato ampiamente esposto in mostre personali e collettive in tutto il New England e è incluso in collezioni sia private che pubbliche. Nell'aprile 2022, Kristopher è stato invitato a unirsi alla Silvermine Guild of Artists a New Canaan CT. Il suo lavoro ha ricevuto numerosi premi tra cui: 2022 - Menzione d'onore alla 13a mostra d'arte astratta della Light Space Time Gallery (Stati Uniti). 2022 - Finalista al 4° Concorso d'arte PORTRAIT (internazionale) dell'Art Show International Gallery. 2021 - 1° posto assoluto. Quinta mostra annuale di arte astratta della Light Space Time Gallery (Stati Uniti). 2021 - 1° posto, pittura e altri media. Quinta mostra annuale di arte astratta della Light Space Time Gallery (Stati Uniti). 2021 - Menzione d'onore, 12a mostra d'arte astratta della Light Space Time Gallery (Stati Uniti).

Kristopher ha frequentato il programma artistico presso l'Hartwick College di Oneonta, NY, dove ha conseguito il BFA con una specializzazione in scultura (laureandosi con lode e ottenendo il Departmental Distinction in Art). Si è poi iscritto al programma post-laurea di scultura presso la Washington University di St. Louis, MO, dove ha conseguito il MFA. A scuola, Kristopher ha sviluppato il suo interesse e le sue capacità nella lavorazione del legno e dei metalli. Dopo la laurea, si è trasferito ad Atlanta, Georgia, dove ha lavorato come produttore di metalli. Applicando questa esperienza, Kristopher si è trasferito nel suo stato natale, il Connecticut, per avviare un'attività di progettazione e realizzazione di mobili artistici. Ha gestito la sua attività fino al 2009, quando ha deciso di chiudere il suo negozio di mobili per concentrarsi esclusivamente sullo scopo della sua vita: fare arte.

L'attenzione artistica di Kristopher si sposta tra diverse serie che includono scultura interattiva, scultura murale, pittura astratta e pittura allegorica, tutte concettualmente collegate da temi direttamente e indirettamente correlati o ispirati alla Natura. Attraverso una serie continua di dipinti allegorici, utilizzando simbolismo e satira, Kristopher esplora i temi del degrado ambientale causato dall'attività umana. Esamina le conseguenze del nostro rapporto con il mondo naturale in cui ci siamo posti al di sopra e al di fuori della Natura anziché intrinsecamente connessi ad essa.

Nella sua pittura astratta e nelle sculture murali, utilizza colore, forma, linea, materiale e composizione, espressamente per creare opere evocative e visivamente coinvolgenti.

Attualmente, Kristopher è concentrato sullo sviluppo di una serie di sculture intitolata "Time Will Tell", che alla fine includerà ventiquattro sculture meccaniche interattive che generano suoni. Individualmente, le sculture varieranno in scala e materiale, ma genereranno tutte il suono della pioggia. Le sculture della serie "Time Will Tell" sollevano domande sulla tecnologia, l'utilità, lo scopo e il nostro rapporto con la natura.