Константин И Серафима Федоров И Крушельницкая

То, чем мы занимаемся, можно назвать пластикой малых форм, скульптурой или объектом для оформления человеческого жилища. В виде материала, для создания своих работ, мы используем глину. Выражаясь языком эзотерическим - глина, это прах всего живого. С научной точки зрения, глина – это вторичный продукт земной коры, осадочная порода, образовавшаяся в результате разрушения скальных пород в процессе выветривания. Для работы требуется особая разновидность глины. В данном случае мы используем красную глину. В природе эта глина имеет зеленовато – коричневую окраску, которую придаёт ей оксид железа (Fe2 O3),составляющий 5-8 % от общей массы. При обжиге в зависимости от температуры или типа печи глина приобретает красную или белесую окраску. Она легко разминается и выдерживает нагрев не более 1050 – 1100 градусов. Большая эластичность красной глины позволяет использовать её для работ с пластом, или для моделирования небольших скульптур. Ещё мы используем каменную керамическую массу. Основу этого сырья составляют шамот, кварц, каолин и полевой шпат .Во влажном состоянии материал имеет светло серый цвет, а после обжига – цвет слоновой кости. Выше указанные технические свойства материала не могут передать радость прикосновения человеческих рук к живой дышащей глине. Это настоящее чудо, иметь возможность работать со столь чутким партнёром. Глина реагирует на мельчайшее прикосновение. Немного дотронулся и отпечатки пальцев запечатлелись навсегда. Требуется терпение и сноровка чтобы стать одним целым с материалом , а затем со сказочным персонажем который рождается прямо в твоих руках.

Фёдоров Константин родился на Украине в городе Киеве 8 сентября 1965года. Занимается керамикой с 1996года.
Крушельницкая Серафима родилась на Украине в городе Киеве 20 октября 1966 года. Занимается лепкой с 1982г. Свои первые работы лепила из пластилина. Это были театральные куклы и маски. Изучила технику Папъе - Маше. С 1995 – 1996г брала частные уроки по керамике. С 1997г. Серафима и Константин самостоятельно изучали художественную керамику. С 1998 переключились на « архитектурно художественную керамику», керамику – скульптуру, керамику интерьерную. Архитектурную керамику можно охарактеризовать , как более тесный физический контакт с архитектурными объектами , она также сочетается в пространственном ансамбле на правах самостоятельного декоративно художественного изделия. Из керамики мы изготавливаем декоративные панно, всевозможные плоскостные элементы, что украшают стены интерьера, информационно интеллектуальные скульптуры. Изделия могут быть не повторно- уникальными, но не тиражируемые. Изделия могут собираться из отдельных элементов в панно, также они могут быть модульно сборными как объёмными так и плоскостными.

Керамический рельеф или барельеф.
Изготовление монументально декоративного панно в этой технике требует особых навыков и технологий
Например панно не можно лепить так, как это делают скульпторы . Здесь и масштаб другой , и иная технология, монтаж, декорирование поверхности. Основные условия : Это однородная масса для всей работы и одинаковая толщина пласта. Пласт готовится из хорошо перемятой глины с добавлением шамотной крошки. Робота ведётся петлями, путём выбирания лишних объёмов массы, а не путём долепливания, как в скульптуре, На эскизе сразу же нужно нанести разделительные линии, то есть линии по которым будет производится расчленение изделия. Также нужно помнить, что шамотная масса при высыхании и обжиге меняет свой объём (усыхает) до 15%. Хорошо обработанный шамотный пласт , выбранный и с внешней стороны и с внутренней, имеет ровную толщину и наделён уместными рёбрами жёсткости. После обжига работа состоящая из множества кусков собирается в одно целое. Швы скрываются. Обработка поверхности выполняется в соответствии с задумкой автора. Можно делать упор на родной цвет глины ,а можно на оборот. Главное – замысел образного соотношения с тем архитектурным пространством, куда будет помещено панно.

Большинство своих скульптур мы выполняем не пользуясь эскизами. Изделие рождается непосредственно в процессе работы. Скульптура делается полой ,чтобы во время обжига она не дала трещин. Нужно обладать определённым мастерством чтобы создавать скульптуру непосредственно в материале. Само изделие мы конструируем используя выкрайки ,подобно дизайнеру одежды. В глину мы добавляем шамотную крошку, чтобы при сушке изделие не повело ( деформировало), После обжига скульптура приобретает прочность какмня.

Уважаемые господа! Если Вам понравилось какая либо из представленных на сайте работ или скульптур, напишите нам .Возможно , цена послужит дополнительным аргументом в пользу Вашего решения приобрести уникальный образец художественной керамики или скульптуры. Если у Вас есть идеи относительно того , какой должна быть работа пожалуйста изложите их в письме. Это позволит сэкономить не только время но и деньги. Получив Ваш e- mil с пожеланиями какой должна быть работа или скульптура Серафмма и Константин сообщают о сроке в течении которого они обязуются исполнить и выслать Вам эскиз будущей работы или фото уже готовой работы , а также примерную стоимость готового изделия. В случае одобрения эскиза и вашего согласия с условиями художники Сима и Костя ожидают авансового платежа в размере от 40 до 50 % от оговоренной суммы в зависимости от сложности и художественной новизны произведения срок исполнения работы исчисляемый с момента получения аванса , обычно не превышает двух- трёх месяцев. По завершении работы над произведением художники высылают вам фотографии, чтобы Вы могли судить о его художественном качестве. Вы удовлетворены результатом! Оплачивайте остаток , и авторы отправят Вам готовое изделие или скульптуру по почте ценной бандеролью или с помощью службы доставки по Вашему выбору. Остаётся добавить, что стоимость доставки не входит в цену работы и оплачивается отдельно. Вас всё устраивает ? Прекрасно! Просим Вас пишите с пометкой « заказ» .


Спасибо за внимание!