인생의 힘든 시기를 보낸 후, 50세쯤에 아름답고 영감을 주는 무언가를 경험하고 싶어 그림 수업을 듣기 시작했습니다. 그곳에서 경험한 긍정적인 경험들은 제 삶에 지속적인 영향을 미쳤고, 끊임없이 새로운 창작의 원동력을 불어넣어 주었습니다. 그 원동력은 오늘날까지도 제 삶의 중요한 부분으로 남아 있습니다.
Farhad Moshiri는 전통 페르시아 미학과 서양 대중 문화를 혼합하여 정체성, 소비주의 및 문화적 대조라는 주제를 탐구하는 선구적인 이란 현대 미술가입니다. 그는 반짝이, 자수 및 발견된 물체와 같은 재료를 사용하여 시각적으로 인상적이고 아이러니한 작품을 만들어 국제적 찬사를 받았으며 세계 미술 담론에서 두드러진 위치를 차지하고 있습니다.
"저는 항상 창의적이고 솜씨 좋게 일하는 것을 좋아했습니다. 십 대 시절에는 직접 옷을 디자인하고 바느질도 했습니다. 나중에는 앤티크 가구를 모아 수리하고 복원하기도 했습니다. 제 손으로 무언가를 만들고, 창의적인 활동을 하는 것은 항상 저에게 큰 기쁨을 주었고, 이는 훌륭한 균형입니다."
Nyoman Masriadi는 강력한 피규라티브 회화로 알려진 선도적인 현대 인도네시아 아티스트로, 풍자, 사회적 논평, 그리고 대중 문화를 융합합니다. 그의 대담한 시각 언어와 텍스트 사용을 통해, 그는 정치적 및 문화적 문제를 비판하면서 현대 동남아시아 삶의 복잡성을 반영합니다.
"제 그림은 기도이자, 창조자와의 대화입니다. 이미지는 빛을 반사하는 거울일 뿐입니다. 입자와 파동의 이중적 특성을 지닌, 질량이 없는 형태, 기준계와 무관하게 전파되는 속도, 그리고 양자역학 원리에 따른 확률 계산의 적용을 받는 빛은 저에게 예측할 수 없습니다."...
타투는 소외된 관행에서 벗어나 개인적이고 예술적인 표현의 주류로 자리 잡았습니다. 피부는 저항과 자부심의 장소가 되었으며, 특히 LGBTQ+와 소외 계층의 문화적, 성적, 공동체적 정체성이 가시적으로 확인되는 곳이 되었습니다. 타투는 투쟁, 기억, 그리고 회복력에 대한 강력한 증거입니다.
"어린 시절(다섯 살)부터 예술을 좋아했어요. 여러 가지 그림 기법을 개발해서 시장에 내다 팔기도 했고요. 예술가로서 자영업을 시도해 보기도 했지만, 시기가 맞지 않았어요!!! 인생이 저를 다른 길로 이끌었고, 회계 분야로 가게 되었죠. 오늘, 저는 결정을 내렸고, 58세의 나이에 제 자신을 시작합니다 :)..."
타오르미나 에서 태어난 마르첼로 로 주디체는 밀라노, 파리 , 노토를 오가며 살고 작업합니다. 그는 원래 볼로냐 대학교에서 지질학 학위를 받았지만, 나중에 시각 예술로 전향하여 베니스 미술 아카데미 에서 전후 이탈리아 회화의 세 거장인 에밀리오 베도바 , 주세페 산토마소 , 비르질리오 귀디의 지도를 받았습니다.