무엇이 당신에게 예술 작품을 만들고 예술가가 되도록 영감을 주었나요? (사건, 감정, 경험...)
할아버지의 죽음. 그가 떠났을 때 나는 엄청난 공허함을 느꼈다. 강박관념에 사로잡혀 하루에 한 작품씩 만들었습니다.
당신의 예술적 배경은 무엇이며, 지금까지 어떤 기법과 주제를 실험하셨나요?
불행히도 저는 미술 학교에 다니지 않았고, 전문적인 교육을 받을 기회도 없었습니다. 그래서 제 표정이 때로는 너무 부드러워지는 경우가 있는데, 실제로 사람들 앞에 섰을 때처럼 잘못 표현할까 봐 두려운 경우가 많기 때문입니다.
다른 예술가와 당신을 차별화하고, 당신의 작품을 독특하게 만드는 세 가지 측면은 무엇입니까?
저는 이 질문이 매우 어렵다고 생각합니다. 저는 각 작품이 서로 다른 영혼을 가지고 있다고 말하고 싶지만, 그건 너무 진부하지 않나요? 그래서 눈에 흐릿함을 주는 더블링 기법을 말씀드리겠습니다.
당신은 어디에서 영감을 얻나요?
곳곳에 조금씩. 더 이상 외로움이 나에게 영감을 주지 않을 때, 나는 나누는 것에서 약간의 기쁨을 얻고, 그렇게 인생이 흘러갑니다.
당신의 예술적 접근 방식은 무엇인가요? 시청자에게 어떤 비전, 감각 또는 감정을 불러일으키고 싶으신가요?
저는 우리가 기억 속에 뿌리내리려고 노력하는 먼 기억의 이미지를 재현해보고 싶습니다. 지금은 제 기억을 있는 그대로 표현하는 데 주력하고 있지만, 곧 더 큰 프로젝트를 실현할 수 있기를 바랍니다.
당신의 작품은 어떤 과정을 거쳐 만들어지나요? 즉흥적으로 이루어졌는가, 아니면 오랜 준비 과정(기술, 고전 미술에서 영감을 얻은 것 등)을 거쳐 이루어졌는가?
1일. 공 안에. 커피 한 잔. 담배 20개비.
당신의 작업에는 혁신적인 측면이 있나요? 어떤 것인지 알려주실 수 있나요?
혁신적이에요? 내 작업 방식에서 혁신적이라고 생각하는 유일한 점은 커뮤니티를 기쁘게 하기 위해 나 자신을 하나의 그림 스타일로 고정하지 않는다는 것입니다. 예술가란 자신을 표현하는 사람이기 때문에, 내 안의 자아를 소리치지 못하게 하는 어떤 것에 갇힐 일은 없을 것입니다. 오늘은 디지털 그림이고 내일은 카펫에 그린 그림이더라도, 그럴 수밖에 없습니다.
가장 편안하게 느끼는 형식이나 매체가 있나요? 그렇다면, 그 이유는 무엇입니까?
디지털 태블릿. 이것은 나에게 가장 자신감을 주는 동시에 가장 부끄럽게 만드는 것입니다. 종이에 그리는 것보다 태블릿에 그리는 것이 훨씬 쉽습니다. 쉽게 지우고 다시 시작할 수 있습니다. 하지만 반면에, 진짜 화가를 만나면 사랑에 빠질 것 같아요. 그들은 인기 있는 아이들, 화가들과 비슷해요.
당신의 작품은 어디에서 제작하시나요? 집에서, 공동 작업장에서? 아니면 개인 작업장에서? 그러면 이 공간에서 창작 활동을 어떻게 구성하시나요?
집에서, 소파에 웅크리고 있었어요. 나는 종종 먹는 것을 잊어버리고, 깨닫지도 못한 채 하루를 마감하곤 한다. 어쩌면 예술이 마침내 나에게 은둔자가 되는 명분을 주었을지도 몰라요. 누가 알겠어요!
귀하의 직업 때문에 새로운 수집가를 만나기 위해, 무역 박람회나 전시회에 참석하기 위해 여행을 해야 합니까? 그렇다면, 그것은 당신에게 무엇을 가져다 주나요?
아직은 아니지만, 꿈꿔요. 다른 사람들의 작품을 보고 우리 자신의 의견을 갖는 것은 항상 흥미롭습니다. 저는 우리의 예술이, 적어도 제 경우에는, 우리 내면 깊숙이 있는, 말하고 싶어 하는 아이에 관한 것이라고 믿습니다.
미래에 예술가로서의 당신의 작업과 경력이 어떻게 진화할 것으로 생각하시나요?
물론 저는 현재 주변의 15미터보다 더 넓은 범위를 갖고 싶습니다. 하지만 나는 아직 이 질문에 대해 꿈꾸지도 못했습니다. 제 영혼을 집 벽에 걸기로 한 고객의 집이나 심지어 한국에서 열리는 전시회에 제 작품을 직접 설치해 보는 건 어떨까요! 인생은 참 놀랍습니다. 아래에서 묻지 마세요. 항상 위에서 주십니다!
최근의 예술 작품의 주제, 스타일, 기법은 무엇인가요?
제가 만든 가장 최근의 예술 작품은 이에르레팔미에의 알마나레 해변에 관한 것입니다. 그것은 괴로운 기억을 불러일으키는 연속성 속에 있습니다. 사실, 이 시리즈 전체의 이름은 '괴로운 기억'인데, 제가 본능적으로, 그리고 잔인하게 할아버지를 위해 그린 '괴로운 기억'이라는 그림이 제게 정말 큰 영향을 미쳤기 때문입니다. 그것은 우리가 평소에는 놓치고 있는 것들과 깊은 재연결을 이루는 것과 같고, 저는 지금 그것에 중독되어 있습니다.
가장 중요한 전시 경험에 대해 말씀해 주시겠습니까?
음... 많은 사람에게는 매력적이지 않을 수도 있고, 잘 팔리지도 않을지 몰라도 제가 어렸을 때 침실 근처에서 본 적이 있습니다. 나는 내가 그림을 잘 그린다는 걸 알게 된 것을 너무나 자랑스러워했고, 그 방 벽에 내 포스터가 걸려 있는 걸 볼 때마다 마음속으로 몰래 축하하곤 했습니다. 저는 항상 제 자신을 작게 유지하려고 노력해 온 사람이지만, 제 작품을 직접 인쇄하기 시작했을 때 마침내 제 안의 무언가가 해방되었습니다. 처음으로 제 자신이 자랑스러웠습니다.
미술사상 유명한 작품 하나를 만들 수 있다면, 어떤 작품을 고르시겠어요? 그리고 왜 그럴까?
이건 정말 진부할지도 모르지만 게르니카. 저는 와인잔을 손에 들고 양말을 신고 캔버스에 직접 그림을 그리면서 선을 그렸을 겁니다. 저는 이미 흰 카펫에 이런 작업을 해봤습니다. 여러분도 해보시거나 할 일 목록에 추가해 두시는 걸 권합니다. 이 그림의 주제가 진지하다는 것을 알고 있고, 선과 악의 차이를 깨뜨리거나 오해하지 않으려는 마음에서 분명 다양한 색상을 사용했을 겁니다. 이 질문을 하면 정말 점수가 떨어질 것 같아요!
유명 예술가(사망 여부와 관계없이)를 저녁 식사에 초대할 수 있다면 누구를 초대하고 싶으신가요? 그에게 저녁을 어떻게 보내라고 제안하겠어요?
죄송하지만 저는 문화적인 사람이 아닙니다. 다시 고전적인 반 고흐입니다. 저는 프랑스에 있는 그의 마을을 방문했을 때 엄청난 충격을 받았습니다. 너무나 아름다운 마을이었지만, 그래도 그는 우울증에서 벗어나지 못했습니다. 그의 발자취를 따라갔을 때 저는 깊은 인간의 슬픔을 이해하게 되었고, 주변에서 무슨 일이 일어나든 고독이 우리를 깊은 부정적 감정에 빠지게 만드는 거의 매혹적인 방식을 이해하게 되었습니다. 나는 그 자리에 얼어붙은 채 서 있었고, 목이 막혔다. 나는 그것이 인간관계에서 나의 단점으로 인해 감수하고 있는 위험인지 궁금했습니다. 저는 그와 이야기하고 이해하려고 합니다.
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur 매거진
