Evgeny Chubarov: 비유적 예술에서 기념비적 추상으로의 여정

Evgeny Chubarov 초상화. 사진 출처: Gary Tatintsian Gallery, 위키피디아를 통해.

예브게니 추바로프(1934–2012)는 러시아의 화가이자 조각가로, 모스크바, 베를린, 뉴욕에서 수십 년 동안 일하면서 구상 예술에서 순수한 추상으로의 전환으로 유명했습니다. 굵은 선과 강렬한 붓놀림으로 가득 찬 그의 역동적인 구성은 전통적인 예술적 규범에 도전하며 추상 예술의 표현적 잠재력에 대한 그의 깊은 참여를 반영합니다.

전기

예브게니 이오시포비치 추바로프(러시아어: Евгений Иосифович Чубаров, 1934년 12월 11일 ~ 2012년 12월 5일)는 화가, 조각가, 그래픽 아티스트로 유명한 다재다능한 러시아 예술가입니다.

추바로프는 1934년 12월 11일 바쉬키리아의 예마시 마을에서 태어났습니다. 그의 부모인 요시프 그리고리예비치와 아나스타샤 파블로브나는 정교회 러시아인이었습니다. 그의 아버지는 1943년 2차 세계 대전 중에 세상을 떠났고, 이는 어린 추바로프의 삶에 큰 영향을 미쳤습니다.

1959년, 추바로프는 사라토프로 이사했고 나중에는 자고르스크(현재 세르기예프 포사드)로 이사했는데, 그곳에서 그는 조각가 드미트리 차플린의 스튜디오에서 일했습니다. 이 기간 동안 그는 류드밀라 구코비치와 결혼했고, March 와 Factory Landscape 와 같은 그의 초기 작품은 산업적 주제와 일상적인 소련 생활에 대한 그의 집중을 반영했습니다. 그는 정치적 압력을 받았지만 조각, 특히 실물 크기의 나무 조각에 관심을 갖게 되었고 종종 아우슈비츠 희생자들의 사진과 비교되었습니다.

1970년대와 80년대에 추바로프는 단순한 구성에서 더 복잡하고 여러 인물이 등장하는 장면으로 옮겨갔습니다. 보쉬, 그리고리예프, 필로노프와 같은 예술가의 영향을 크게 받은 그의 작품은 얽힌 인물로 가득 찬 혼잡하고 긴장된 캔버스를 보여주었습니다. 이 기간은 그의 추상화로의 진화를 의미하는데, 예를 들어 Fight (1982)와 같은 작품에서 볼 수 있듯이, 신체와 캔버스의 경계가 사라지면서 더 추상적인 해석으로의 전환을 알렸습니다.

1990년대에 추바로프는 베를린과 뉴욕으로 이주했고, 그의 스타일은 순수한 추상으로 성숙했습니다. 그는 주요 국제 전시회에 참여하여 폴록-크라스너 재단 보조금을 받았습니다. 그의 작품은 전통적인 초점이 없는 기념비적인 추상 형태로 유명해졌으며, 새로운 수준의 지적 표현을 제공했습니다.

2013년 그의 사망 후 설립된 Evgeny Chubarov Foundation은 그의 유산을 보존하고 홍보하는 것을 목표로 합니다. 이 재단은 박물관과 수집가와 협력하여 그의 작품을 전시함으로써 추상 미술에 대한 그의 기여가 미래 세대에게 계속 영감을 줄 수 있도록 합니다.

스타일과 움직임

Evgeny Chubarov의 작품은 추상 표현주의 와 러시아 아방가르드 및 비잔틴 도상학의 영향을 혼합합니다. 그의 그림은 혼란스럽고 리드미컬한 붓놀림과 전통적인 구성적 균형을 거부하는 대규모 캔버스로 유명합니다. 이러한 접근 방식은 그의 작품에 예측 불가능성과 역동성을 부여하여 일부 비평가가 시각적 "교향곡"이라고 부르는 것을 불러일으킵니다. Chubarov의 예술적 여정은 특히 1990년대 이후부터 추상화에 대한 그의 지속적인 탐구로 특징지어집니다.

유명한 작품

그의 가장 유명한 작품 중에는 1990년대의 제목 없는 작품이 있는데, 이는 순수한 추상으로의 그의 변화를 반영합니다. 생생한 색상이나 선명한 흑백 대비가 특징인 이 작품들은 Gary Tatintsian Gallery 와 State Russian Museum 과 같은 주요 장소에 전시되었습니다. 특히 주목할 만한 것은 독일에 있는 동안 만든 Berlin Works 시리즈로, 그의 성숙한 추상 스타일을 상징합니다. 이 시리즈는 2016년 Hagen의 Osthaus Museum에서 열린 개인전과 같은 개인전에서 기념되었습니다.

전시회 및 아트 마켓

다른 아티스트에 대한 영향

추바로프의 추상 작품, 특히 동양과 서양의 예술적 전통을 합치는 그의 능력은 제스처와 형태의 경계를 탐구하는 현대 추상 화가들에게 영감을 주었습니다. 그의 영향은 특히 추상 표현주의에서 일하는 예술가와 전통적인 예술적 규범에서 벗어나려는 예술가들 사이에서 두드러집니다.

덜 알려진 사실

추바로프가 보석 디자이너이자 무기 조각가로서 경력을 시작했다는 사실을 아는 사람은 거의 없습니다. 이 기술은 그의 후기 추상 작품에서 발견되는 정밀성과 세부 묘사에 기여했습니다. 게다가 중세 유물과 기독교 도상에 대한 그의 관심은 종종 그의 시각적 언어에 영향을 미쳐 그의 추상 작품에 영적인 깊이를 부여했습니다.

예술계에 대한 예브게니 추바로프의 기여는 비유적 표현과 추상적 표현 사이의 격차를 메우는 능력에 있습니다. 그의 대담하고 역동적인 작품은 계속해서 청중에게 공감을 얻고 차세대 추상 예술가에게 영향을 미칩니다. 그의 유산은 그의 작품 전시와 추바로프 재단의 지속적인 노력을 통해 지속됩니다.