아티스트가 된 계기는 무엇인가요? 당신의 길은 무엇입니까?
주로 도자기를 표현 기법으로 사용하여 점토로 섬세한 장미와 화려한 꽃을 만들거나 타일에 그림을 그려 흑백 또는 화려한 그림과 유화를 만드는 아버지가 있었기 때문에 예술의 창의성은 항상 제 일부였습니다.
다른 아티스트와 차별화되는 3가지 측면은 무엇인가요?
내 손은 조각이나 도자기가 되는 점토 작품과 나무에 유화를 그리는 도구입니다. 1997년에 취득한 도예가로서의 디플로마는 아버지가 흙으로 일하시는 모습을 보며 얼마나 많은 경험을 하고 저를 성장시켰는지 이해할 수 있는 기회를 주었습니다. 1998년부터 로마의 역사적 중심지에서 2층으로 된 매우 특별하고 연상되는 공간의 가능성을 가지고, 2012년까지 나는 감정 연구소와 SpaziOfficina라는 이름을 지었고, 예술가들과 공유하는 현대 미술 전시회를 조직하기 시작했습니다. 전시 공간뿐만 아니라 첫 번째 서비스 전시회를 제공합니다.
영감은 어디에서 오나요?
내 모든 작품에는 에센스가 있습니다...내가 유능하게 깨닫고... 리셉션에 살고...자아 의식에 봉사하고...자신의 존재를 나타내기 위해...글쓰기는 내가 가진 또 다른 기술이며 나를 만드는 것을 좋아합니다. 내가 느끼고 깨닫는 것을 말로 표현할 수 있다. 열정은 타오르고, 성스러운 불처럼 타오른다.... 삶과 예술에서 마치 불처럼...느끼고, 살기 위해 내가 강하게 호소하는 감정...!
작품 컨셉에 대해 알려주세요. 긴 준비 작업이 있습니까 아니면 자발적입니까?
모든 아이디어는 창작물이 될 수 있으며, 누가 깨달았는지, 빛의 파편처럼 빛을 발하여 작품이 되는 것을 눈앞에서 보는 것은 시사하는 바가 큽니다... in Ceramics, Sculpture, Oil on 나무, 이야기, 시 ...
작품을 통해 무엇을 보여주고 싶나요?
창의성에 봉사하는 열정.
작업에 특이한 기법이나 재료를 사용합니까?
예술가이자 전시 및 이벤트 주최자라는 이중 역할에서 적극적인 참여는 내 삶과 예술 경험에서 우승하는 것을 고려하는 필수 불가결한 요소입니다.
좋아하는 형식이 있습니까? 왜요?
형식 그 이상, 무엇보다 선택과 표현 수단의 복합체인 스타일은 사람과 예술가로서의 독특한 각인을 구성합니다.
일을 하시면서 어떤 어려움을 겪나요?
극복하지 못할 난관은 없다...
너는 어떻게 일하니? 집에서, 공유 아틀리에에서, 아니면 개인에서?
로마에 있는 자유롭고 창의적인 작업장 SpaziOfficina에서 그림을 그리고 세라믹 가구를 만들고 완전히 자율적으로 사용할 수 있는 Ceramic Oven을 포함했습니다.
예술가로서의 작업이 여행을 많이 하게 합니까?
경험을 쌓고, 나 자신과 마주하고, 다른 아티스트를 알아갈 수 있는 전시 기회를 주셔서 감사합니다. "긍정적인 행동과 웰빙의 엔진으로서 예술의 창의성에 봉사하는 열정" 이것은 종합적으로나 철학적으로 내가 지속적인 변화를 계속하는 생각입니다.
커리어에서 가장 좋은 순간은 언제인가요?
이 자유와 삶과 예술의 양식에서 순간과 현재가 최고입니다.
10년 후의 작업에서 자신을 어떻게 보십니까?
시간은 관례일 뿐, 다른 것은 그림자 속에 남겨져 있고, 모든 것이 밝혀질 때 가장 좋은 것이 온다
현재 어떤 일을 하고 있나요? 곧 작품을 공개할 예정인가요?
공통 주제로 연결된 도예 및 조각 및 유화에서 내 특정 작품의 전시회를 조직하거나 내가 감상하는 작품을 가진 예술가와 2인용으로 공유할 수 있는 이탈리아 및 그 외의 흥미로운 전시 공간에 대한 계획 및 정보 내가 만든 아트북을 통해 정보를 전달하는 경험과 네트워크 NATURA CONTEMPORANEA라는 이름은 우리가 만든 것과 같으면서도 이 시대를 살고 있기 때문에 Artistic과 Contemporary의 이중자입니다. NATURA CONTEMPORANEA는 아트 카탈로그의 가시성에 대한 동일한 요구에 응답하지만, 이 경우 아티스트, 그들의 작품 및 정보를 위해 예약되어 있으므로 개인용입니다. NATURA CONTEMPORANEA는 표지부터 내부 페이지까지 각 아티스트에 맞게 디자인 및 구현됩니다.
예술사에 이름을 남긴 작품을 만들 수 있다면 어떤 작품이 될까요?
나의 가장 표현력이 풍부한 작품이 마지막 작품이 될 것이다. 나의 모든 창작물과 작품, 도예, 조각, 회화, 구현은 금형이나 도구 없이 수동으로 이루어지며 각 작업은 고유합니다.
유명한 예술가(죽든 살아 있든)를 저녁 식사에 초대할 수 있다면 누구를 초대하시겠습니까?
나는 예술가 빈센트 반 고흐와 함께 늘 빛을 찾고 힘을 충전하는 꽃 해바라기에 대한 열정을 공유합니다. 나는 각 꽃잎이 삽입되어 줄기와 다육질에 용접되는 잡색 화관을 형성하는 점토로 그것을 실현합니다 나뭇잎이나 나무에 유채로 그린 작품과 회화는 시골, 특히 푸르른 자연이 발현되는 투스카니의 경우 여기에서도 손가락을 유일한 도구로 삼아 나무와 나무를 느낄 수 있는 모드이다. 그것과의 관계에 들어가게 하고, 유채색의 끈적함은 나를 미끄러지게 하고 나를 식별하는 특성, 힘과 에너지, 나무에 형태를 부여하는 색, 원하는 모양, 나는 물질로 표현한다. 회화에서도.
Olimpia Gaia Martinelli
