어릴적이라면...
저처럼 어렸을 때 할머니와 함께 야생동물 다큐멘터리를 보셨던 분들이라면 이 글을 읽을 기회를 놓치지 마세요. 야생 동물에 대한 어린 시절의 사랑을 되짚어 볼 뿐만 아니라 가장 유명한 야생 동물 사진작가를 소개하여 교육할 것입니다. 각 사진작가는 자신이 촬영한 다양한 생물 중에서 제가 작품의 공식 대표자로 선택한 동물을 대표하는 사진 중 하나를 통해 소개됩니다. 하지만 이번 도전에 앞서 야생동물 사진이라는 장르에 대해 간략하게 소개하고, 앞으로 다룰 내용을 충분히 이해할 수 있는 기회를 드리고자 합니다. 동물 주인공들의 인생 이야기를 담은 영화를 할머니와 함께 보셨다면, 사진이 단 한 장의 사진으로도 말 한마디 없이 이 모든 것을 어떻게 암시할 수 있는지 생각해 보세요. 야생동물 세계를 묘사하는 이러한 방식은 RB Lodge가 알을 품고 있는 댕기물떼새의 이미지 덕분에 왕립 사진 협회(Royal Photographic Society)로부터 최초로 자연 사진 부문 메달을 받은 1895년에 탄생했습니다. 이 행사 이전인 사진 시대 초기에는 느린 렌즈와 낮은 감도의 사진 매체로 인해 야생 동물 사진을 얻기가 어려웠기 때문에 이러한 피사체는 매우 드물었습니다. 일반적으로 초점은 포로로 잡힌 동물을 포획하는 데 있었습니다. 따라서 야생 동물 사진의 발전은 1880년대부터 널리 퍼진 더 빠른 사진 유제 및 더 빠른 셔터의 확산과 밀접하게 연관되어 있습니다. 결과적으로, 오늘날 우리가 알고 있는 장르가 구체화되기 시작한 것은 바로 이 순간부터이며, 10명의 유명 사진가들이 제시하는 다양한 형태로 진화해 나갔습니다.
상위 10 개
1. 브라이언 스케리
Skerry를 소개하기 위해 저는 인간의 부드러움을 표현하는 동물인 바다표범의 클로즈업 샷을 선택했습니다. 포유동물은 다른 세계, 즉 수중 세계에 속하지만 시청자와 친밀한 관계를 맺을 준비가 되어 있습니다. . 사진 작가의 공식 인스타그램에 공유된 특집 사진에는 동물 위와 뒤에 텍스트가 배치되어 있으며, 현재 이탈리아 시에나 시에서 2023년 11월 19일까지 전시 중인 Skerry의 인쇄 전시회인 "The Sentient Sea" 이벤트를 암시합니다. 그래서 야생동물 사진과 상업 사진이 결합되는 경우에도 불구하고, 바다와 깊은 인연을 맺고 있는 사진작가를 소개하기 위해 이 사진을 선택했습니다. 해양 생물과 해양 환경을 전문으로 하는 미국의 사진 저널리스트이자 영화 제작자인 Brian Skerry는 1998년부터 National Geographic 잡지에 기고 사진가로 활동해 왔습니다. 이 자격으로 그는 6개의 표지 기사를 포함하여 30개 이상의 특집 작품을 제작했습니다. 특히 2021년 Skerry는 다양한 서식지의 다양한 고래 종을 보여주는 자연 다큐멘터리 시리즈 '고래의 비밀'에서 프로듀서 역할로 Primetime Emmy Award를 수상했습니다.
2. 조엘 사토리
Sartore는 다음과 같은 말과 함께 선택한 사진을 제시합니다. "이집트 저보아의 뒷다리는 작은 팔 길이의 4배가 넘고 균형을 잡기 위한 길고 굽은 꼬리가 있는 이유는 무엇입니까? 점프용으로 만들어졌기 때문입니다! 포식자로부터 저보아가 방어하는 주요 수단은 다음과 같습니다. 3피트 공중으로 튀어오르고 거리를 가로질러 믿을 수 없을 정도로 9피트 위로 솟아오릅니다!" 이런 식으로 인스타그램에 공유된 그의 사진은 모든 관찰자가 이 작은 생물에 대해 발견하려고 했던 것, 즉 미니어처 버전에 비유할 수 있는 이 특별한 신체적 형태를 가지고 이 세상에 태어난 이유를 이해하기 위해 계획한 것을 드러내면서 목소리를 얻습니다. 캥거루! 가장 작은 동물 종에 지속적으로 관심을 기울이는 사진작가 Sartore에 대해 말하자면, 주로 보존 영역에 그의 작업을 집중합니다. 그는 또한 내셔널 지오그래픽(National Geographic) 잡지의 연사, 작가, 교사이자 오랜 기고가이기도 합니다. 또한 그는 전 세계 동물원과 야생동물 보호구역에 살고 있는 약 12,000종의 동물을 기록하는 것을 목표로 하는 25년 프로젝트인 "The Photo Ark"의 책임자이기도 합니다.
3. 크리스티안 지글러
문제의 사진가는 보노보든 몽구스든 공감할 수 있는 장면을 제시한다. 우리가 부드럽고, 작으며, 애정이 필요하다고 느낄 때, 우리는 크고 검은 손에 안겨 있는 작은 동물 속으로 우리 자신이 투영되는 것을 봅니다. 그러나 우리가 우리 자신의 존재를 초월한 어떤 것을 돌보고 싶은 경향을 느끼고, 따라서 다른 생명을 다정하게 돌보고 어쩌면 우리 자신의 문제에서 도피하려는 경향이 있다면, 우리는 영장류의 모습을 취합니다. 그러나 이 유쾌한 내러티브에는 사진가의 보다 현실적이고 드라마틱한 시선이 개입한다. 그는 인스타그램에 다음과 같이 썼습니다. "아주 멋진 휴가를 마치고 돌아와서 이 놀라운 몽구스 장면을 시작으로 더 많은 보노보의 순간을 공유하게 되어 기쁩니다!...콩고 민주 공화국의 루이코탈레 현장 기지 근처에서 모험을 하는 동안, 나는 놀라운 만남을 가졌습니다. 어린 보노보가 작은 몽구스를 다정하게 쓰다듬는 것을 목격했습니다... 그러나 이 유대감은 생각보다 순진하지 않을 수도 있습니다. 보노보들은 때때로 고기를 식단에 포함하는데, 아마도 이 어린 몽구스는 사냥 중에 잡혔을 것입니다. 엄마가 일행에게 쫓겨났어요." 독일 사진기자 지글러(Ziegler)는 2005년 BBC 올해의 야생동물 사진작가상을 수상했으며 내셔널 지오그래픽(National Geographic)에 정기적으로 기고하고 있습니다. 그는 스미소니언 열대연구소(Smithsonian Tropical Research Institute)와 바로 콜로라도 섬(Barro Colorado Island)의 숲에서 사진을 찍은 것으로 유명합니다. 2002년 옥스포드 대학 출판부에서 출판된 "A Magic Web"이라는 과학 서적에 소개되었습니다.
4. 크리스티나 미터마이어
대부분의 경우 야생 동물 사진의 목적은 동물뿐만 아니라 그것이 살아가는 맥락도 보여 주는 것입니다. 그러나 이 상어의 경우 흑백을 능숙하게 사용하여 해양 서식지에 대한 인식을 지웠지만 그럼에도 불구하고 강력한 포식자의 오른쪽에서 자신의 자리를 찾는 물고기 떼의 조용한 존재로 전달됩니다. , 아마도 거리를 유지하려고 사진 프레임 가장자리에 도달했을 것입니다. Mittermeier는 이 모든 것을 춤, 즉 포식자와 먹이 사이의 춤으로 묘사하며, 고대의 연약하지만 꼭 필요한 생명 균형의 존재를 요약하는 것을 목표로 합니다. 실제로 사진작가는 다음과 같이 선언하는 것을 염려하고 있습니다. "어망이 비어 있기 시작하면 상어가 가장 먼저 비난을 받기는 하지만, 물고기 개체수 감소의 원인이 상어인 경우는 거의 없습니다. 수백만 년의 진화를 통해 각 상어 종은 건강한 해양 생태계를 유지하고 해양 생물의 복잡한 그물을 감독하는 데 적합합니다. 남획, 상어 지느러미 채취 또는 기타 수단을 통해 대량의 포식자를 제거하면 균형이 파괴됩니다. 매년 1억 마리가 넘는 상어가 죽으면서 실제 상어는 우리 행성의 생물 다양성과 해양 생물 손실의 원인이 분명해졌습니다. 이는 우리 바다와 행성의 관계가 단절된 우리 자신의 증상입니다." 마지막으로 미터마이어(Mittermeier)에 대해 말하자면 멕시코의 사진가이자 환경보호론자, 생물학자, 작가인 그는 보존사진의 개념과 분야를 개척한 해양생물학자이자 활동가이다.
5. 에이미 굴릭
극도로 가까이 묘사된 눈은 문제의 생명체인 연어가 살고 있는 바다 위에서 내려다보는 풍경과 같이 다소 상상력이 풍부하고 시적인 의미로 일부 장소에 나타납니다. 이 묘사된 생물의 정체는 5번 위치에 있는 사진작가의 인스타그램 게시물에서 우리에게 드러납니다. 그는 이 이미지를 사용하여 "Go Fishing"이라는 적절한 제목의 가상 시리즈를 광고했습니다. 그러나 Gulick이 자신의 사진을 사용하여 자신이 참여하고 있는 다른 활동에 대해 이야기한 것은 이번이 처음이 아닙니다. 예를 들어, 그녀가 소셜 미디어에 물고기를 물고 있는 곰의 이미지를 게시했을 때 같은 종에 대해 언급한 것을 생각해 보십시오. 위의 사례에서는 그녀의 책 "The Salmon Way: An Alaska State of Mind"를 홍보하는 것이 목표였습니다. 자연과 야생 동물을 전문으로 하는 사진가인 이 미국인은 국제 보존 사진가 연맹(International League of Conservation Photographers)의 창립 회원 중 한 명이며, 그녀의 사진은 국립 오듀본 협회(National Audubon Society), 국립 야생 동물 연맹(National Wildlife Federation), 국립 공원(National Parks)의 간행물을 포함하여 많은 잡지에 소개되었습니다. Conservation Association, Sierra Club, Nature's Best Photography 잡지에도 게재되었습니다.
6. 프란스 랜팅
아아아아아아! 이것은 우리가 Lanting의 사진과 연관시키는 소리입니다. 입을 벌리고 덩굴 식물을 휘두르는 오랑우탄을 포착하기 위한 목적으로, 놀이기구를 타고 이리저리 뒤척이고 우리 주변에서 빠르게 움직이는 모든 것을 보고 겁에 질린 순간을 상기시켜 줍니다. 공포에 질려 비명을 지르고 싶은 억제할 수 없는 충동. 그러나 문제의 동물은 자신이 속한 더 진화된 종보다 확실히 더 용감하여 실제로 용감한 포효를 내야 하며, 이는 일종의 "충전자"처럼 자랑스럽게 움직임에 동행할 것입니다. 반면, 이 인스타그램 사진과 짝을 이루는 텍스트는 사진작가가 이 이미지를 통해 세계 사진의 날과 세계 오랑우탄의 날을 축하하고 싶었기 때문에 훨씬 더 진지합니다. Lanting은 오랑우탄이 산림 서식지의 대규모 파괴와 애완동물 거래를 위한 불법 포획으로 인해 얼마나 위험에 처해 있는지에 대한 인식을 높이기 위해 꼼꼼하게 설명합니다. 실제로 내셔널 지오그래픽(National Geographic)의 네덜란드 사진작가이자 작가이자 연설가인 프란스 랜팅(Frans Lanting)은 자신의 재능을 활용하여 야생동물의 삶이 직면한 문제에 대한 인식을 높이고 모두를 위한 미래를 보장하기 위한 집단적 행동의 중요성을 증폭시키는 것으로 유명합니다. 살아있는 생물.
7 . 폴 니클렌
맙소사! 모든 언어로 번역되어 동시에 외치는 이 감탄사는 아마도 물갈퀴가 있는 펭귄 발을 보았을 때 내 두뇌가 보인 반응을 요약하기에 충분할 것입니다. 나는 어떤 부끄러움도 없이 기쁨으로 그들을 만지고 싶었고, 전경에 있는 물개 얼굴과 함께 문제의 우아한 동물의 몸의 부드러움과 부드러움을 더 높은 수준으로 느끼고 싶었다고 선언합니다. 사진작가는 그 광경에 비슷하게 관심을 보였지만 좀 더 장난스럽게 다음과 같이 선언했습니다. "표범물범이 펭귄을 얼굴에 밀어 넣으려고 하는 동안 웃으면서 수중 사진을 찍는 것은 훨씬 더 어렵습니다. 2006년, 내셔널 지오그래픽에서 표범물범 사진을 찍으라는 임무를 위해 남극으로 떠났는데, 그곳에서 걱정스러운 암컷 물범이 나에게 연속으로 펭귄에게 먹이를 주려고 했습니다. 그녀는 처음에는 예의바르게 시작했지만, 제가 매번 식사를 거부하자 점점 좌절감을 느꼈습니다. 그녀는 펭귄들과 거의 내 머리를 맞고 있었습니다. 그녀의 완고한 관대함은 종종 오해받는 이 종에 대한 나의 관점을 영원히 바꿔 놓았습니다. 일생에 한 번 있을 만남이라고 생각했습니다. 10년 후 얼음 대륙으로 돌아왔을 때 SeaLegacy 팀도 이렇게 따뜻한 환영을 받을 거라고는 전혀 예상하지 못했습니다." 마지막으로 사진작가이자 영화제작자이자 해양생물학자인 Nicklen은 내셔널 지오그래픽 매거진(National Geographic Magazine)의 유일한 캐나다 사진작가로 알려져 있으며, 이 잡지에 11개의 기사를 게재했습니다. 이러한 성과 외에도 그는 국제 보존 사진가 연맹(International League of Conservation Photographers)의 회원이며 여러 권의 책을 집필했으며 캘리포니아주 로스앤젤레스에 있는 Annenberg Space for Photography에서 열린 "Extreme Exposure"와 같은 중요한 전시회에 작품을 전시했습니다. 2009년, 2017년 4월 뉴욕 소호의 "폴 니클렌 갤러리".
8. 아미 비탈레
Vitale의 사진이 포착한 비전은 두 가지 상반된 현실, 즉 아름답고 목가적인 현실과 암울하고 비참한 현실의 존재를 암시할 수 있습니다. 실제로, 남자가 코뿔소를 안고 자장가를 불러 코뿔소를 깊은 잠에 빠지게 하는 모습을 상상하는 것은 가능합니다. 반면에 장면은 전체 종의 대표자로 선택된 동물을 축하하고 기념하기 위해 서두르는 해당 동물의 장례식 이미지로 묘사되는 비극의 도래를 드러 낼 수 있습니다. 안타깝게도 Vitale은 사진 해석을 위해 후자의 선택을 해야 합니다. Vitale은 소셜 미디어에 다음과 같이 설명했습니다. "5년 전, 마지막으로 알려진 북부 흰코뿔소 수컷인 수단이 올페제타 보호구역에서 세상을 떠났습니다. 케냐. 저는 종종 이 순간을 회상하는데, 제가 가장 기억하는 것은 바로 그 침묵입니다. 야생 동물이 없는 세상이 어떤 모습일지 예고하는 듯한 잊혀지지 않는 침묵이었습니다. 2019년 유엔은 인간 활동으로 인해 여섯 번째의 기후 변화가 발생하고 있다고 보고했습니다. 멸종 - 가속화되는 위기입니다. 현재의 살상과 환경 파괴의 궤적이 계속된다면 우리 생애 동안 더 많은 종이 기능적으로 멸종될 것입니다. 우리는 지난 40년 동안 지구 야생 동물의 50%를 멸종시켰습니다. 시간이 많이 걸리지 않습니다. 우리가 지금 행동하지 않으면 남은 것이 거의 없다는 것을 계산하기 위한 복잡한 수학입니다. 자연은 지금 우리를 필요로 합니다. 우리가 살 수 있는 미래를 만들기 위해 노력하는 전 세계의 많은 보존 단체로부터 배우고, 지원하고, 참여하세요. 자연과 조화롭게." 많은 야생 동물 사진작가들의 마음에 실제로 가까운 메시지를 강조하기 위해 기사 끝 부분에 이 단어를 사용하는 것이 가장 좋습니다. 그러나 이제 미국 사진 저널리스트, 다큐멘터리 영화 제작자, 교육자, 2018년에는 판다를 포획한 뒤 야생으로 풀려나는 모습을 담은 사진집 '판다 사랑'을 출간한 것으로도 알려진 연사다.
9. 팀 레이먼
봄에는 붉은색으로 피어나는 식물들이 얼마나 아름다운지요! 이런, 죄송합니다. 팀 레이먼(Tim Laman)의 사진은 실제로 맹그로브의 진홍색 따오기 무리와 목본 식물이 겹쳐서 앞서 언급한 인상을 주기 때문에 주제를 잘못 잡았습니다. 이 새 종의 개체는 성체로서 완전히 진홍색 깃털로 구별되며 다양한 색조와 뉘앙스를 나타낼 수 있으며, 날개 끝은 이름이 같은 색상에서 벗어나 더러워진 검은 색조를 띠며 때로는 진한 파란색을 띠는 경향이 있습니다. 설명된 내용 외에도 장면은 앞서 언급한 식물의 나무 꼭대기를 통해 새가 서식하는 서식지, 즉 남아메리카와 카리브해 섬, 새가 모이는 습지 및 갯벌을 포함한 기타 습지 서식지의 특성을 요약합니다. 해안선, 열대우림. 미국 조류학자이자 야생동물 사진기자, 영화제작자인 레이먼(Laman)은 무엇보다도 코넬 조류학 연구소의 동료 에드윈 스콜스(Edwin Scholes)와 함께 연구 탐사를 진행하는 동안 자생 서식지에 있는 극락조의 모든 종을 기록한 것으로 알려져 있습니다.
10. 찰리 해밀턴 제임스
여기 이탈리아 엄마가 40세가 될 때까지 아이들에게 먹이를 주는 이미지가 있습니다! 아이러니한 점을 실례합니다. 이탈리아인으로서 나는 나의 아름다운 조국에 대한 존경심을 가지고 그렇게 할 수 있습니다. 어쨌든 요점을 말하자면, 제임스가 찍은 사진은 깃털 달린 속 버전에서 자신의 역할에 부여된 의무를 이행하는 어머니의 모습을 묘사하고 인간과 동물 사이의 평행선을 그려내고 있기 때문에 마음이 따뜻해지기에 충분합니다. 너무 자주 무시되거나 당연하게 여겨지는 세상. 문제의 이미지는 제임스가 소셜 미디어에 교묘하게 게시한 것으로, 어머니날에 이 사진을 공유한 후 다음과 같은 캡션과 함께 "미국에 있는 모든 엄마들, 또는 소위 말하는 엄마들에게 행복한 어머니날을 보내세요. 특히 초밥 좋아하는 아이들." 비린내가 나는 간식을 유머러스하게 언급하며 생선을 먹는 인간의 관습과 연결시킨 찰리 해밀턴 제임스(Charlie Hamilton James)는 야생동물을 전문으로 하는 영국의 사진가이자 텔레비전 카메라맨이자 진행자입니다. 그의 작품은 National Geographic Magazine, BBC의 Springwatch/Autumnwatch 쇼 및 "The Natural World"의 의뢰를 받았습니다.