Fateci sapere se volete vedere altre foto di questa opera d'arte!
- Retro del lavoro / Lato del lavoro
- Dettagli / Firma / Superficie o struttura dell'opera d'arte
- Opera d'arte in situazione, Altro...
Ooops (2024) Pittura da Kerstin Vogel
Fateci sapere se volete vedere altre foto di questa opera d'arte!
- Retro del lavoro / Lato del lavoro
- Dettagli / Firma / Superficie o struttura dell'opera d'arte
- Opera d'arte in situazione, Altro...
Maggiori informazioni
- Confezione (Imballaggio in scatola o cartone) Tutte le opere sono spedite con cura protetta e assicurata, con un vettore premium.
- Controllo Controlla il tuo ordine fino alla consegna al compratore. Verrà fornito un numero di tracking per seguire la spedizione in tempo reale.
- Scadenza Consegna in tutto il mondo in 3-7 giorni (Stima)
- Dogana non inclusa Il prezzo non include le tasse doganali. La maggior parte dei paesi non ha tasse di importazione per le opere d'arte originali, ma potresti dover pagare l'IVA ridotta. Le tasse doganali (se presenti) devono essere calcolate all'arrivo dall'ufficio doganale e saranno fatturate separatamente dal vettore.
Maggiori informazioni
- Certificato di autenticità online tracciabile I certificati di autenticità possono essere verificati online in qualsiasi momento scansionando il codice dell'opera d'arte.
- Certificato di quotazione d'artista Gli esperti studiano il lavoro e la carriera di un artista. In seguito stabiliscono un valore medio, in modo indipendente e affidabile, del prezzo. Il valore medio dei prezzi colloca l'artista in una fascia di prezzo per un determinato periodo. Gli esperti possono essere invitati a stabilire una stima più precisa per un'opera in particolare.
Maggiori informazioni
Pagamento sicuro al 100% con certificato SSL + 3D Secure.
Maggiori informazioni
-
Opera d'arte originale (One Of A Kind)
Pittura,
Acrilico
/
Aerografo
/
Matita
/
Pennarello
su Tela
- Dimensioni Altezza 25,6in, Larghezza 21,3in
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera è in ottime condizioni
- Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
- Categorie Quadri sotto i 5.000 USD Arte concettuale Mitologia
Kühle Präzision trifft auf symbolische Überladung. Im Zentrum des Werks steht eine Gottesanbeterin – technisch sauber ausgearbeitet, in sattem Grün, fast klinisch klar. Sie ist nicht erhöht, sondern vorgeschoben; ihre Position vor einem goldenen, altarartigen Feld verleiht ihr dennoch ikonische Wirkung.
Über diesem goldenen Monument explodiert ein neonroter Splash – keine Geste, sondern Tat. Er wirkt wie das sichtbare Ergebnis einer Opferung: frisch, direkt, nicht zu übersehen.
Der subtile Witz des Titels „Ooops“ kippt jede dramatische Lesart ins Doppeldeutige.
Im Hintergrund: eine eiförmige, klar konturierte Form, flankiert von einer warmen, erdnahen Umrahmung. Das Ei – Symbol für Ursprung, Leben, Potenzial – wird hier nicht gefeiert, sondern still zurückgestellt. Stattdessen steht das Beendete im Vordergrund: die Konsequenz, nicht die Möglichkeit.
Formal arbeitet das Werk mit Elementen der Pop Art – klare Linien, plakative Farbflächen, dekorative Setzungen. Doch diese Formensprache täuscht. Was leicht wirkt, trägt das Gewicht archaischer Rollenverhältnisse, gespiegelt in einem Bild über weibliche Autonomie, instinktive Macht und eine stille Bereitschaft zur Konsequenz.
Nicht laut, aber endgültig.
🇬🇧
Female autonomy and symbolic power structures.
Cool precision meets symbolic weight. At the center of the work stands a praying mantis — technically exact, rendered in vivid green, almost clinically defined. She is not elevated, but positioned slightly forward; the golden, altar-like form behind her grants her a quiet iconic presence.
Above this monument, a neon-red splash bursts across the surface — not a gesture, but a result. It reads like the visible aftermath of a sacrifice: fresh, direct, impossible to ignore. The title, “Ooops,” twists the narrative with a dry, unsettling irony.
In the background, a clearly defined ovoid form appears, framed by warm, earthy tones that echo along the canvas edges. The egg — a classic symbol of origin, fertility, and potential — is present, but held at a distance. Here, it’s not the promise of life that dominates the scene, but the consequence of having given it. Or taken it.
Formally, the work borrows from the language of Pop Art — bold lines, flat color fields, aesthetic clarity. But that surface is deceptive. What looks playful carries the gravity of archetypal power structures, reimagined in a female figure who neither explains nor apologizes.
Not loud, but final.
Temi correlati
Symbolic Art Feminist Art Contemporary Art Mixed Media Insect Art
Kerstin Vogel – Frau V. Art. Emotion.
Frau V. erschafft visuelle Resonanzräume – zwischen Intuition und Symbolik, zwischen Leichtigkeit und Tiefe.
Ihre Arbeiten entstehen in einem offenen, prozessorientierten Zugang: Schicht um Schicht entwickeln sich Bildräume, die emotional aufgeladen, aber nicht erklärend sind. Oft begegnen sich in ihnen leuchtende Farben, reduzierte Formen und archetypische Tierfiguren mit zeichnerischer Linie, Textfragmenten oder gestischen Spuren.
Was auf den ersten Blick verspielt wirkt, erschließt sich auf den zweiten als psychologisch verdichteter Zwischenraum: Ambivalenz, Verletzlichkeit, Transformation. Die Bildsprache bleibt bewusst durchlässig – nicht aus Unentschlossenheit, sondern aus Respekt vor dem Unerklärlichen.
Frau V.s Werke erzeugen auf subtile Weise eine physische, oft unerwartete Wirkung: Farbkontraste, Materialspannung und Symbolkraft zielen nicht auf Analyse, sondern auf ein vorbewusstes, unmittelbares Empfinden. Ihre Arbeiten aktivieren ästhetische Wahrnehmung jenseits des bloß Visuellen – sie berühren über die Sinne hinaus.
Technik:
Frau V. arbeitet auf Leinwand oder Karton – mit Acrylfarben, Kreiden, Pigmenten, Aquarellstiften, Spray und strukturgebenden Materialien. Die Oberflächen sind sichtbar gearbeitet, häufig mit haptischem Charakter. Vieles entsteht im direkten Dialog mit dem Material – impulsiv, vielschichtig, teils illustrativ, teils gestisch-abstrakt.
🇬🇧
Frau V. creates visual spaces of resonance – between intuition and symbolism, between lightness and depth.
Her works emerge layer by layer in an open, process-oriented approach. Vivid colours, reduced forms and archetypal animal figures meet expressive lines, text fragments or gestural traces.
What may seem playful at first often reveals itself as a psychologically charged in-between – spaces of ambiguity, vulnerability, and transformation. The imagery remains deliberately permeable – not out of indecision, but out of respect for what cannot be fully explained.
Her paintings often evoke an immediate, pre-verbal response: through contrasts, material tension and symbolic presence, they invite a sensory experience that goes beyond visual perception – engaging the viewer on a deeper, embodied level.
Technique:
Frau V. works on canvas or cardboard using acrylics, chalks, pigments, watercolour pencils, spray paint and texture materials. Surfaces are visibly and tactually worked – sometimes gestural and abstract, sometimes illustrative and finely detailed – always in dialogue with the material.
-
Nazionalità:
GERMANIA
- Data di nascita : 1981
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Tedeschi Contemporanei
