Jod
C’est en 1997, lors de sa formation à L’Ecole des Arts Appliqués de Vevey en Suisse que Joël Dewarrat alias Jod débute une démarche sur le potentiel de questionnement de l’acte artistique. Ces premiers travaux picturaux, montés en installations sont présentés au Art Forum de Montreux (CH) en 1997et 1998.
Cette exploration le conduit à l’Art Fantastique, où il trouve une ouverture sur le mythe et le symbole. Entre 1999 et 2004, il produit des toiles dans les collectives du Centre International d’Art Fantastique du Château de Gruyères, où ses travaux sont remarqués et exposés au Arte Europa Regio 2000 (IT) et Iimmagina 2001 (IT) ainsi qu’ au Art Expo New York 2002 (USA).
De 2005 à 2011, dans le but d’approfondir cette notion de questionnement,Jod se tourne vers l’art performatif. Il crée le collectif «Born to Be» qui produit des performances hybrides mariant le son et la vidéo à la narration du dessin. Ce projet sera joué, entre autres festivals, dans le cadre des événement de l’agence Artsens à Genève (CH).
Dans l’optique de traiter plus intensément cette interrogation, Jod fonde en 2011 Ruletka. Ce collectif, qui intègre l’action du spectateur dans le processus artistique, élabore pour le LUFF 2012 ( Lausanne Underground Film Festival ) une réflexion sur la consommation intitulée Snack. Cet objet performatif, sculptural et alimentaire, questionne le spectateur dans une expérience anthropophage symbolique.
Dès lors Jod recherche dans cette notion de question inhérente à l’acte ou à l’objet artistique, la perte de la réponse. Estimant que celle-ci est de l’ordre d’un ressenti propre à chacun, Jod l’extériorise de son processus créatif en déclinant l’entièreté de sa production autour d’une seule question portée sur l’inaccessibilité de sa réponse. «Qu’est ce que l’Humain compte faire de l’Humain» devient le centre de cette réflexion où l’humilité fait face au pourquoi et au comment, laissant l’acte artistique au stade de proposition, d’ouverture et de dialogue.
Sa peinture tend alors vers l’abstraction figurative autour de la forme humaine et joue sur ce conflit existentialiste à travers l’aléatoire de la matière et la narration de la ligne.
En 2017 Jod expose la série L’Homme de papier en galeries et au Mag Montreux 2019 (CH).
A la demande de la galerie Trace Ecare il se prête à une expérience de correspondance entre littérature et image et réalise lors de la Biennale Altitude 2018 (CH). une série de grands formats intitulée La Nef des Fous.
Il explore également ce questionnement de façon plus frontale, à travers la réalisation d’installations qui intègrent physiquement le spectateur comme Vanitas qu’il présentera lors du festival Low en 2019.
Actuellement, Jod travaille dans son atelier de Bulle (CH) et réalise également depuis 2015 des performances interdisciplinaires dans le cadre du collectif Antimatière qui expérimente le rapport entre la narration picturale et la musique en tant que médium.
Découvrez les oeuvres d'art contemporain de Jod, parcourez les oeuvres d'art récentes et achetez en ligne. Catégories: artistes contemporains suisses. Domaines artistiques: Peinture, Dessin. Type de compte: Artiste , membre depuis 2006 (Pays d'origine Suisse). Achetez les dernières œuvres de Jod sur Artmajeur: Découvrez de superbes oeuvres par l'artiste contemporain Jod. Parcourez ses oeuvres d'art, achetez des oeuvres originales ou des impressions haut de gamme.
Cote artiste, Biographie, Atelier de l'artiste:
Acrylique et dessin sur papier - petit format - sans cadre • 7 oeuvres
Voir toutAcrylique sur papier - format moyen - sans cadre • 7 oeuvres
Voir toutPeinture / acrylique sur papier
Format souple
Ces œuvres, d'un format compris entre H 29.7 cm / 42 cm et H100 cm / 100 cm, sont vendues non encadrées.
Acrylique sur papier / peinture et collage / support rigide • 33 oeuvres
Voir toutPeinture / acrylique sur papier marouflé sur panneau ( support rigide )
Collage / acrylique sur papier collé sur un panneau peint ( support rigide )
Support rigide
Panneau de bois fibre type médium d'une épaisseur de 0.5 cm à 1cm
équipé au dos de travers en sapin d'une épaisseur de 2.7 cm relié par un fil d'acier
permettant un accrochage direct.
Reconnaissance
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
Biographie
C’est en 1997, lors de sa formation à L’Ecole des Arts Appliqués de Vevey en Suisse que Joël Dewarrat alias Jod débute une démarche sur le potentiel de questionnement de l’acte artistique. Ces premiers travaux picturaux, montés en installations sont présentés au Art Forum de Montreux (CH) en 1997et 1998.
Cette exploration le conduit à l’Art Fantastique, où il trouve une ouverture sur le mythe et le symbole. Entre 1999 et 2004, il produit des toiles dans les collectives du Centre International d’Art Fantastique du Château de Gruyères, où ses travaux sont remarqués et exposés au Arte Europa Regio 2000 (IT) et Iimmagina 2001 (IT) ainsi qu’ au Art Expo New York 2002 (USA).
De 2005 à 2011, dans le but d’approfondir cette notion de questionnement,Jod se tourne vers l’art performatif. Il crée le collectif «Born to Be» qui produit des performances hybrides mariant le son et la vidéo à la narration du dessin. Ce projet sera joué, entre autres festivals, dans le cadre des événement de l’agence Artsens à Genève (CH).
Dans l’optique de traiter plus intensément cette interrogation, Jod fonde en 2011 Ruletka. Ce collectif, qui intègre l’action du spectateur dans le processus artistique, élabore pour le LUFF 2012 ( Lausanne Underground Film Festival ) une réflexion sur la consommation intitulée Snack. Cet objet performatif, sculptural et alimentaire, questionne le spectateur dans une expérience anthropophage symbolique.
Dès lors Jod recherche dans cette notion de question inhérente à l’acte ou à l’objet artistique, la perte de la réponse. Estimant que celle-ci est de l’ordre d’un ressenti propre à chacun, Jod l’extériorise de son processus créatif en déclinant l’entièreté de sa production autour d’une seule question portée sur l’inaccessibilité de sa réponse. «Qu’est ce que l’Humain compte faire de l’Humain» devient le centre de cette réflexion où l’humilité fait face au pourquoi et au comment, laissant l’acte artistique au stade de proposition, d’ouverture et de dialogue.
Sa peinture tend alors vers l’abstraction figurative autour de la forme humaine et joue sur ce conflit existentialiste à travers l’aléatoire de la matière et la narration de la ligne.
En 2017 Jod expose la série L’Homme de papier en galeries et au Mag Montreux 2019 (CH).
A la demande de la galerie Trace Ecare il se prête à une expérience de correspondance entre littérature et image et réalise lors de la Biennale Altitude 2018 (CH). une série de grands formats intitulée La Nef des Fous.
Il explore également ce questionnement de façon plus frontale, à travers la réalisation d’installations qui intègrent physiquement le spectateur comme Vanitas qu’il présentera lors du festival Low en 2019.
Actuellement, Jod travaille dans son atelier de Bulle (CH) et réalise également depuis 2015 des performances interdisciplinaires dans le cadre du collectif Antimatière qui expérimente le rapport entre la narration picturale et la musique en tant que médium.
- Nationalité: SUISSE
- Date de naissance : 1972
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes côtés,
- Groupes: Artistes côtés Artistes Contemporains Suisses
Influences
Formation
Cote de l'artiste certifiée
Certification réalisée en collaboration avec Akoun, le leader mondial en informations sur le marché de l'art depuis 1985.
Cote artiste Peinture 2020 | 700,00 € (777,42 $US)
La certification a été établie par Jacques-Armand Akoun le 8 déc. 2020.
Accomplissements
Expositions collectives
Collections permanentes
Expositions solo
Activité sur Artmajeur
Dernières Nouvelles
Toutes les dernières nouvelles de l'artiste contemporain Jod
Escape Art
Chemin des Crêts 6, Bulle, Suisse
Droite / Communication expo
Gauche / Faux semblants - Jod 2020
Médias
La Gruyère / 15.11.2017
La Gruyère / 22.11.2017
Parloir - collectif Antimatière
Château de Bulle, Rue de Gruyères, Bulle, Suisse
Umami featuring Jod
Les Cartables
Droite / Au Hasard de la carnation - Jod 2019
gauche / Communication exposition
Bananes mécanique
Atelier Tramway, Route de la Glâne, Villars-sur-Glâne, Suisse
Droite / Affiche de l'exposition
Gauche / Prométhée - Jod 2019
Nature Humaine
Espace Noir, Rue Francillon, Saint-Imier, Suisse
Droite / affiche de l'exposition
Gauche / Bioillogique Jod 2019
Déplacé_e_s / performance du collectif Antimatière
Salle CO2, La Ronclina, Bulle, Suisse
17.09.2019 / représentation scolaire pour les élèves du CO de la Tour de Trème
Médias
Radio Fribourg / la Cafète / vendredi 13.09.2019
La Gruyère / 14.09.2019
Low / art en décroissance
Penthalaz, Suisse
Est un projet qui questionne le paradoxe entre la consommation induite par la virtualité et sa conséquence physique. Cette installation apparaît comme le vestige d’un temps où le virtuel prit un aspect plus matériel, transformant la communication en consommation. Ni animale, ni organique, cette forme n’existe pas au sens physique. L’intelligence artificielle ici représentée par l’acronyme GAFA ( Google, Aple, Face book et Amazone ) est d’une autre nature, celle de ceux qui l’on conçue, qui la développent et la nourrissent constamment. Comme une larve en mutation, elle se transforme par le recoupement des algorithmes et prend de plus en plus conscience de son inexistence. Ce manque de matérialité, elle le comble par la recherche d’un besoin de plus en plus concret: CONSOMMER.
Ces crânes renvoient la forme humaine à une fonction nourricière de cette entité où celui qui consomme le plus devient le plus consommable.
Jod
Média
RTSR / radio Couleur3 / Pony express / jeudi 28.mars 2019
Erotisme
New Art 48 Gallery, Grand' Rue 48, Montreux, Suisse
XMAS / Les Cartables
Trace Ecart, Rue de Gruyères, Bulle, Suisse
Droite / communication exposition
Gauche / Entre Francis et Jeff - Jod 2018
MAG Art Galery / New art 48 Galery
2m2c Montreux Music & Convention Centre, Avenue Claude-Nobs, Montreux, Suisse
Le Livreur / Instalation sculpturale
Le Livreur / Installation sculpturale
28 au 29.07.2018 - Festival Moncor est à vous / Forêt de Moncor / Villars-sur-Glâne
04.08.2018 - Nuit noire du Gibloux / Foret du Gibloux
La Nef des Fous / performance picturale longue durée
Ancien Couvent La Part Dieu, Gruyères, Suisse
Ekliss & Thab Hasec écrivent sept textes en lien avec «La Nef des fous» et en remettent un à JOD, alias Joël Dewarrat, un matin durant le festival. L’artiste visuel dispose alors de 48 heures pour réaliser une oeuvre de 3 mètres de haut sur 1,5 mètre de large en lien avec le texte. Cette correspondance se déroule sept fois durant le festival. L'artiste travaillera dans les jardins de la Part-Dieu. Le thème de «La Nef des fous» est connu dans la littérature contemporaine de Jérôme Bosch, qui a réalisé une oeuvre éponyme, et dans les traditions des Flandres au XVe siècle. Ces oeuvres font échos au «Das Narrenschiff» ou «La Nef des fous» de Sébastien Brant, dont la première édition paraît en 1494 à Bâle.
Série / La Nef des Fous / acrylique sur toile brute / Jod 2018
Média
Radio Fribourg / A l'ombre du baobab / mercredi 13.07.2018
Resaux / performance du collectif Antimatière
Espace culturel Le Nouveau Monde, Esplanade de l'Ancienne Gare, Fribourg, Suisse
Réseaux propose une interrogation sur les liens entre les individus qui se servent des plateformes les plus diverses pour communiquer. Tout l’espace est investi par un réseau d’élastiques reliés à un écran derrière lequel le plasticien peint des images narratives, parfois abstraites et poétiques, comme un film d’animation. Deux corps, pris dans ce réseau, l’explorent et peu à peu se l’approprient. Le geste chorégraphique du peintre, rencontre et dialogue avec les corps à travers ce réseau.
Média
Radio Fribourg / La Cafète / 05.04.2018
Exposition de printemps
New Art 48 Gallery, Grand' Rue, Montreux, Suisse
Dans la continuité du travail proposé lors de l'exposition l'Homme de Papier à la Galerie Trace Ecart en 2017, Jod vous présente, lors de cette exposition collective, le fruit du suivi de cette recherche.
Ici le travail plastique du support et le jeu de la matière créé une interaction entre la ligne et la forme entre conscience et hasard.
Jod 2018
Droite / Affiche de l'exposition
L'Homme de Papier
Trace Ecart, Rue de Gruyères, Bulle, Suisse
Jod, développe au travers de ses peintures et installations une approche artistique symboliste. Il présente à Trace-Ecart une recherche picturale sur la figure humaine et le corps en utilisant comme matière première le papier qu'il décline au moyen de techniques mixtes en deux et trois dimensions.
Cette série de travaux est un prisme déformant transposant l'être dans une métaphore où la chair devient papier. Cette matière, empreinte résiduelle de notre consommation, classe, et établit la valeur de chacun. Vestige d'un temps présent, elle se momifie et se fige dans l’inconsistance du futur.
Jod 2017
Gauche / Celui qui dort sous l'eau - Jod 2017
Droite / Communication exposition
Média
La Gruyères / mardi 19.07.2017
Rtsr / Couleur3 / Rhino Féroce / dimanche 01. 10.2017
Wihch way now / festival Altitudes
Chemin des Crêts 6, Bulle, Suisse
Gauche / Affiche exposition
Droite : L'Homme de couleurs / Jod 2017
Media
La Gruyère / 20.06.2017
Parloir / performance du collectif Antimatière
La Tour Vagabonde, Passage du Cardinal, Fribourg, Suisse
Déplacés / performance du collectif Antimatière
La Part Dieu, Gruyères, Suisse
Créée pour le festival Altitude, cette pièce qui traite de la question migratoire, interroge la notion de liberté face à l'absurdité d'une situation qui remet en cause la valeur de l'individu.
Parloir / Performance du collectif Antimatière
Hôtel Cailler, Charmey en Gruyère, Gros-Plan, Val-de-Charmey, Suisse