"All that Jazz" (1998) Malarstwo autorstwa Jean Pons

Olej na Płótno, 31,5x15,8 in
1 663,52 USD
Cena: Darmowa dostawa
Sprzedane przez Grandbazart
Wysłano z: Francja (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Statki w promieniu 2 dni
Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni
Wysyłka na całym świecie
Transakcja w 100% bezpieczna
Darmowe zwroty
Wysłane przez sprzedającego: Wysyłka tego dzieła jest obsługiwana bezpośrednio przez sprzedającego. Nie obejmuje cła.
  • Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
  • Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
  • Czas Większość paczek jest dostarczana na całym świecie w ciągu 1 do 3 tygodni (Oszacować)
  • Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Artmajeur dokłada wszelkich starań, aby zagwarantować Ci nabycie autentycznych, oryginalnych dzieł po najbardziej uczciwej cenie lub zwróci Ci pełną kwotę.
  • Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
  • Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Transakcja w 100% bezpieczna, Akceptowane formy płatności: Karta kredytowa, PayPal, Przelew.
Bezpieczny zakup bezpośredni Transakcja jest gwarantowana przez Artmajeur: sprzedawca otrzyma zapłatę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki przez klienta.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Darmowe zwroty: Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni.
Zwrot zaakceptowany 14 dni Artmajeur jest w 100% zaangażowany w zadowolenie kolekcjonerów: masz 14 dni na zwrot oryginalnego dzieła. Praca musi zostać zwrócona artyście w idealnym stanie, w oryginalnym opakowaniu. Wszystkie kwalifikujące się przedmioty mogą zostać zwrócone (chyba że zaznaczono inaczej).
Pojedyncza praca
Grafika sygnowana przez artystę
Zawiera certyfikat autentyczności
Zamontowany na Drewniana rama noszy
  • Oryginalna praca (One Of A Kind) Malarstwo, Olej na Płótno
  • Wymiary Wysokość 31,5in, Szerokość 15,8in
  • Stan grafiki Grafika jest w dobrym stanie!
  • Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
  • Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Figuratywna Muzycy
"All that Jazz", musiciens, par Jean Pons 1998 Huile sur toile 80 H x 40 l x 2 cm Cette œuvre fait partie de la série "Sonomachie" Quelques tâches de matière (peinture) sur le bas à gauche O tej pracy:[...]
"All that Jazz", musiciens, par Jean Pons 1998

Huile sur toile 80 H x 40 l x 2 cm

Cette œuvre fait partie de la série "Sonomachie"

Quelques tâches de matière (peinture) sur le bas à gauche

Powiązane tematy

JazzTrioMusiqueMusiciens

Przetłumaczone automatycznie
Artysta reprezentowany przez Grandbazart
Obserwuj
Jean Pons naquit à Paris à la veille de la Première Guerre mondiale, en 1913. Il fréquenta l'école Estienne dans la capitale. En 1938, il fonda un atelier de lithographie qui attira immédiatement de nombreux[...]

Jean Pons naquit à Paris à la veille de la Première Guerre mondiale, en 1913. Il fréquenta l'école Estienne dans la capitale. En 1938, il fonda un atelier de lithographie qui attira immédiatement de nombreux artistes contemporains de l'École de Paris, parmi lesquels les peintres russes tels que Nicolas de Staël, Lanskoy, Charchoune, Poliakoff, Delaunay, Kandinsky, Zadkine, et bien d'autres. Une camaraderie artistique naquit entre eux, et l'activité de l'atelier fut intense.

Parallèlement à la gestion de son atelier, Jean Pons construisit progressivement une œuvre importante. Ses débuts furent marqués par un style expressionniste et fauve, caractérisé par des natures mortes, des paysages et des portraits. Son art évolua vers l'abstraction autour de 1948, souvent basée sur des lignes droites et des angles, intégrant des collages et des techniques mixtes. « L'abstraction m'est venue par goût du risque », écrivit l'artiste en 1986.

Vers la fin des années 50, influencé probablement par la Nouvelle Figuration, Jean Pons réintroduisit la figure humaine dans ses œuvres, accompagnée d'un chromatisme violent. Vers le milieu des années 60, il revint à des compositions moins tumultueuses. En parallèle, il dirigea l'un des ateliers de lithographie les plus importants de l'époque avec succès. Pour lui, la lithographie était « un moyen d'expression, et non un moyen d'impression », selon ses propres mots. Son travail graphique était étroitement lié à son évolution en tant que peintre, illustrateur et sculpteur.

Jean Pons collabora à la réalisation de plusieurs livres illustrés, travaillant notamment aux côtés d'Aimé Césaire pour « Batouque » en 1945, et de Charles Estienne pour « Rose de l'Insulte » en 1952.

Son œuvre fut exposée dans de nombreuses expositions collectives majeures en France (Salons des Indépendants, Salon de Mai, Réalités Nouvelles, Salon d'Automne, Salon d'Octobre dont il fut co-fondateur, etc.) et à l'étranger (Ljubljana, Cincinnati, Cambridge, etc.). Il bénéficia également de nombreuses expositions personnelles, dont la première eut lieu en 1952 à la Galerie Suzanne Michel à Paris. Ses œuvres furent présentées dans des galeries renommées telles que la Galerie La Hune, chez Colette Allendy, la Galerie Iris Clerc, ainsi qu'au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris en 1984, entre autres.

Il serait fastidieux d'énumérer tous ceux qui, au fil du temps, travaillèrent en étroite collaboration avec Jean Pons dans son atelier de lithographie. Des figures majeures de l'abstraction géométrique et de la Nouvelle École de Paris, des représentants de l'abstraction lyrique, des artistes cobra, ainsi que d'autres venus d'horizons artistiques divers ont contribué à enrichir cet espace de création. Une vie dédiée à l'art ! L'atelier, dont la fille du peintre, Babette, prit la relève en 1973, continue encore aujourd'hui à promouvoir la lithographie.

Artmajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki