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Dans les lumières de la nuit (2025) 绘画 由 Jacqueline Poitevin
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艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
在帆布上
- 外形尺寸 高度 9.8in, 宽度 11.8in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$1,000 抽象主义 市
C'est une explosion sensorielle, un voyage à travers la matière et la couleur. La texture riche et le geste spontané révèlent une énergie brute, une intensité qui évoque les pulsations d’une ville éveillée ou les feux lointains se reflétant sur l’eau.
Pourquoi l’acquérir ?
Posséder "Dans les lumières de la nuit", c’est inviter chez soi une source de lumière et de dynamisme qui évolue avec le regard. Elle attire, questionne, vibre au fil des heures et des émotions. Son intensité colorée transforme un espace et lui insuffle une présence forte et singulière.
Laissez-vous captiver par cette œuvre et offrez-vous un fragment de nuit où la lumière ne s’éteint jamais.
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Née au cœur de la Touraine, j'ai grandi au milieu de prairies verdoyantes, où une rivière dansait, murmure de l’enfance. Mes journées s'égrenaient à batifoler, à dessiner et à peindre sur tout ce qui m’entourait, transformant chaque feuille, chaque surface, en toile de rêve. Mais l’ombre des murs de l’internat au collège et au lycée a rétréci mon horizon, laissant place à des esquisses griffonnées sur des feuilles de cahier quadrillées.
Mon arrivée à Paris fut une révélation : les musées, véritables temples d’art, ont ouvert des portes sur de nouveaux mondes. Dans mon studio sous les toits, si petit qu’il semblait se fondre dans l’immensité, je rêvais que la ville s’étalait à mes pieds, vibrante de promesses.
Mes voyages m'ont emportée loin : Espagne, Italie, Canada, Pérou, États-Unis, Colombie, Pékin, Tunisie, Égypte… chacun de ces lieux était une palette colorée, une aventure à découvrir. En 1998, j'ai pris le chemin de la Colombie pour enseigner le français. Mon retour en France fut un défi, un puzzle à assembler. Puis, en 2002, je suis retournée en Colombie, plongeant dans un projet aux côtés des communautés afro-descendantes et indigènes, là où le Chocó, au nord-ouest, dévoilait sa nature exubérante, ses forêts primaires sur les rives du majestueux Atrato. J'y ai rencontré des âmes variées qui m’ont tant appris.
Au fil des expériences professionnelles, j'ai croisé des artistes qui ont partagé avec moi le secret de l'écriture, du dessin, de la perspective, de l’aquarelle, et finalement, de l’acrylique. Ce n’est que bien plus tard que l’abstraction a croisé ma route. Sous le regard bienveillant d’un artiste-enseignant, j’ai commencé à peindre sur de grandes toiles étalées au sol, goûtant à une liberté incroyable.
Récemment, j'ai franchi une étape cruciale : partager mon univers artistique, montrer mon travail et apprendre à le lâcher, à le laisser s'envoler vers d'autres horizons.
Déclaration artistique :
Dans l'univers qui est le mien, chaque expérience se mue en une toile vibrante où la nature et l'humain dansent en harmonie, cherchant leur juste place. L'œuvre se construit sans préparation rigoureuse ; elle débute avec le choix du format, suivi de l'entoilage, et puis, des jours, parfois des semaines, s'étirent en silence avant que la peinture ne s'y déploie. Sans but défini, les couleurs émergent, dictées par l'écho de mes émotions intérieures. Ainsi commence un jeu, parfois une lutte, où les nuances s'entrechoquent, s'apprivoisent et se frôlent dans une sorte de transe créative.
Chaque tableau devient un miroir, une lecture unique pour chaque observateur. Au-delà de la technique, ma palette éclatante et mes visuels variés révèlent les profondeurs de mon âme. Je m’arrête lorsque l'élan de créer s'épuise.
Dans ce processus, je trouve la sérénité, une harmonie avec moi-même, dans un monde qui m'est propre. C'est le cadeau de l'abstraction : une liberté immense, où chaque coup de pinceau est une célébration de l'invisible.