M. CHAT en cours de création - Paris 4ème、著者: LoveBoat、Wikipedia より
M.チャット
M. シャ（別名ムッシュー シャ）は、象徴的な黄色いにやにや笑う猫で知られるフランスの現代ストリート アーティストです。このキャラクターは 2000 年代初頭にパリ中の壁や屋根に初めて登場し、すぐに都市空間の喜びと前向きさの象徴となりました。 。
黄色い漫画の猫は、大きなチェシャ猫の笑顔と体が特徴です。猫は走るポーズで描かれることが多いですが、信号旗を振ったり、ボールの上で跳ねたり、天使の羽をつけた猫、挨拶で手を振ったりする猫など、さまざまな姿で描かれています。駅の入り口。小さな文字で「M. Chat」というタグが付いていることもあります。
M. Chat sur Authentic Stock Certificate Playboy (2021)。絵画、マーカー/鉛筆、紙
M. シャの正体は長年謎のままで、彼の作品の魅力を増していました。しかし、後にこのキャラクターの作者はフランス系スイス人アーティストのトーマ・ヴイユであることが明らかになりました。ヴイユはM. シャのプロジェクトを開始しました。これは、芸術を誰もが利用できるようにし、日常生活に幸福を広めるという大きな取り組みの一環です。それ以来、彼の作品はパリの街を越えて広がり、にっこり笑う猫はニューヨークから東京まで、世界中の都市に現れています。
2010年にパリで行われた展覧会で、ヴュイユは市内に60匹の猫がいると報告した。現在、ニューヨーク市には2匹の猫がいる。1匹は28番街のハイラインに、もう1匹はFIT近くの27番街と8番街の南東の角にいた。美術館に落書きされたが、その後他の落書きで覆われてしまった。バーモント州スタンフォードでは納屋に1つある。コソボのプリシュティナには中央歩行者エリアに3つあり、国立劇場の横に1つある。さらに、ベトナム、ナポリ、サラエボ（ボスニア・ヘルツェゴビナ）、ベオグラード（セルビア）にいくつかあります。また、韓国のソウルとモロッコのタンジールにも 1 つずつあります。
M. チャットの作品は、ストリートアートの起源を超えてギャラリーや展覧会にまで広がり、公共空間に根ざしています。彼の作品は、あらゆる年齢や背景を持つ人々とつながる力があることで高く評価されており、猫というシンプルなイメージを楽観主義と団結の力強い象徴へと変化しました。
M. チャット島シテ (2022)。紙へのスクリーン印刷
トーマ・ヴイユからM.シャへの進化
トマ・ヴイユがストリートアートの世界へ旅立ったのは15歳の時。家の塗装工だった祖父の思い出を偲びたいという思いからだった。路上でアクリル絵の具を使った初期の実験が、後にストリートアートの原点となった。ヴュイユは、土木工学の専門学士号を取得した後、1995年から2001年までオルレアン視覚芸術学院（現在のオルレアン高等美術デザイン学校）でさらに学びました。この時期に彼は最も象徴的な作品である、黄色がかったオレンジ色の猫が大きな笑顔で人を惹きつける絵を描いた「M. チャット」シリーズを制作しました。この作品は街の壁によく描かれています。
M. Chatのインスピレーションは、1997年にオルレアンの学校で子供たちとワークショップをしていたときに生まれました。そこで、小さな女の子が描いた猫の絵がヴイユの想像力を刺激しました。彼はオルレアンの壁や屋根に自分のバージョンの猫を描き始めました。灰色の街並みに人間味と温かさを吹き込む。ヴイユの目標はシンプルで、芸術を通して喜びと楽観主義を広めることだった。彼は当初、作品に「ミスター・チャット」という謎めいた名前で署名し、作品の背後に集団がいるような錯覚を作った。作者の正体は謎のままです。
シャ氏の人気が高まるにつれ、ヴイユの作品はオルレアンを越えて、パリ、ロンドン、ウィーン、ジュネーブ、ニューヨークなどフランス国内や海外の都市にまで広がりました。2004年には、このキャラクターがサントル広場に登場し、さらに認知度が高まりました。クリス・マルケル監督のテレビ映画「Chats perchés」に登場するポンピドゥー。2005年のサラエボの路面電車や2006年のニューヨークのデモなど、その後の注目度の高い登場により、M. Chat は国際的なストリート アートの象徴としての地位を固めました。
しかし、2007年3月18日、オルレアンで壁を塗っているところを市警察に捕まったことで、ヴイユの秘密活動は突然停止した。身元を明かすよう強要され、ヴイユは象徴的な300ユーロの罰金を科せられた。その後、彼はアンダーグラウンドのグラフィティアーティストとして活動していた頃から、オルレアン市やポワトゥー＝シャラント地方議会などの機関とコラボレーションするようになった。批評家の中にはこれをストリートアートのルーツへの裏切りと見る者もいたが、ヴイユは自身の進化を擁護し、自分の芸術は成熟しており、彼は何年にもわたる経済的苦難の後に仕事で生計を立てようとした。
ヴュイユとM.シャとの共同作業は進化を続け、猫の姿が絶えず変化していくのが特徴でした。笑顔の黄色い猫のシンプルで明確な線はロゴのような印象を与えましたが、より深い象徴的な側面も保持していました。猫のイメージは、ストリートアートから生まれたM.シャットは、正面からでも横からでも、翼があってもなくても、単独でも誰かと一緒にでも、さまざまな形をとることができる汎用性がありました。そのシンプルさにもかかわらず、M.シャットは幅広い層の共感を呼ぶ、強力で適応性のあるアイデンティティを持っていました。観客。
ヴィユにインスピレーションを与えた原画に描かれたシャ氏の笑顔は、彼の作品が広く受け入れられる上で重要な役割を果たした。ルイス・キャロルのチェシャ猫の謎めいた笑みに似たこの笑顔は、彼の作品の普遍的で詩的な魅力に貢献した。ヴイユの芸術の本質。彼の作品がストリート ペインティングを超えて拡大するにつれ、彼のパフォーマンスは新しい次元を獲得し、グラフィティの個人主義的な世界から離れ、コミュニティとの関わりを求め、親密さと芸術の共有の文化を育みました。
トーマ・ヴイユは、M. チャットを通じて、喜びと楽観主義の永続的なシンボルを創り出し、シンプルでありながら奥深い芸術で世界中の都市の風景を変えてきました。
Selena Mattei
