あなたが芸術を創作し、芸術家になるきっかけは何でしたか? (出来事、感情、経験など)
私もアマチュア画家だった父から受け継いだ一種の DNA によって芸術家になりました。
あなたの芸術的背景、技術、これまで実験してきた主題は何ですか?
私の経歴は、主に、前述の学部で美術史、デッサン、描写幾何学の試験を受けた芸術教育を受けた学生たちとともに、専門的な芸術教育と建築学を学んだことに由来しています。これまでに試した技法と主題は、水彩画、油彩、アクリル画、粉末、凝灰岩、接着剤の混合物で得られるテクスチャと支持体の研究です。
他のアーティストとあなたを区別し、あなたの作品をユニークにする 3 つの側面は何ですか?
それぞれのアーティストは、独自の経験、感性、文化を持ち、ユニークです。したがって、私と他のアーティストとの違いは、私の作品が私自身によって制作されているという事実にあります。
あなたのインスピレーションはどこから来るのですか?
私のインスピレーションは、風景、インテリア、ディテールなど、物事を観察することから生まれます。その後の精緻化は、それらすべてを私の感性でフィルタリングすることで行われ、独特のスタイルを実現します。
あなたの芸術的アプローチは何ですか？ 鑑賞者にどのようなビジョン、感覚、感情を呼び起こしたいですか？
私の絵は、感情、平和、静けさ、反省の気持ちを呼び起こします。私は孤独のピークで自分の心の状態を伝えます。
あなたの作品はどのようなプロセスで作られるのですか？ 自発的に作られるのですか、それとも長い準備プロセス（技術的なもの、古典芸術などからインスピレーションを得たもの）を経て作られるのですか？
私の作品は、多くの場合、コンピューター上で生まれます。準備の絵は、立体物を作成できるプログラムで処理されます。その後、手作業ですべてをキャンバスまたはその他の支持体に転写します。
特別な作業技術を使用していますか? 使用している場合、説明していただけますか?
今回はキャンバスに油絵の具を使いました。色は均一に塗られ、背景は線ではっきりと描かれています。
あなたの仕事には革新的な側面がありますか？それについて教えていただけますか？
私にとって革新的なのは、表現の統合を探求し、物事の本質、隠された魂を見つけることです。
あなたにとって最も使いやすい形式や媒体はありますか? ある場合、その理由は何ですか?
私の好きな形式は正方形です。円や正三角形のような完璧な幾何学図形です。その形状は示唆を与えます。
どこで作品を制作していますか? 自宅、共有ラボ、それともワークショップですか? そして、その空間で、どのように創造的な作品を整理していますか?
私は絵画が散らばった工房で作品を制作しています。そこでは額縁を作ったり、キャンバスを張ったり、木製パネルを作ったりすることができます。
仕事の関係で、新しいコレクターに会うために、フェアや展示会などに出かけることはありますか? もしそうなら、それはあなたに何をもたらしますか?
私は海外やイタリアでのグループ展に参加したことがあります。また、自分のブースを持ってアートフェアに出展したこともよくあります。こうした経験の利点は、他の芸術的現実と比較できることです。
今後、アーティストとしてのあなたの作品やキャリアはどのように進化していくとお考えですか?
私は自分の作品を、幾何学的抽象へと導く表現のさらなる統合に向けて進化させる必要があると考えています。現時点では、形状の認識可能性を放棄する必要はないと感じています。形状の認識可能性は付加価値であると私は信じています。
あなたの最新の芸術作品のテーマ、スタイル、テクニックは何ですか?
現在のテーマは、影によって強調された前景のシンプルな建築物と背景の海で構成される風景で、頻繁に繰り返されます。オブジェクトは、その純粋な形を乱す可能性のある要素をすべて取り除き、本質に到達しようとしています。
あなたにとって最も重要な展示会体験について教えていただけますか？
私が重要だと考える展覧会の経験は、9月にポテンツァの州立考古学博物館で開催された最近の個展です。
芸術史上に残る有名な作品を作れるとしたら、どの作品を選びますか? また、その理由は?
私の作品の中で何が有名になるかは分かりません。絵画の知名度を決める要素は数多くあり、すべて私とは関係ありません。
有名なアーティスト（存命または故人）をディナーに招待できるとしたら、誰を招待しますか？そのアーティストに、その夜の過ごし方をどのように提案しますか？
私はとても親しいエドゥアルド・ホッパー氏を夕食に招待し、他の人には見えても私たちには見えている都会の景色を発見しながら夜を街を歩き回るよう誘います。
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur Magazine
