フレデリック・メンギー
フレデリック・マンギーは、1927 年にパリ 20 区で生まれ、2007 年にペルピニャンで亡くなったフランスの画家、リトグラフ作家です。当初はパリに住んでいましたが、1967 年にヴィルヌーヴ ラ リヴィエール (ピレネー＝オリアンタル県) に移住しました。画家としての彼の作品は、パリ派と関連があります。
幼い頃から絵を描くことに熱中していた彼は、パリ市の工房の夜間クラスで技術を磨きました。1951年にエコール・ノルマル・デッサン校に入学し、美術教育の資格を取得し、1953年にデッサンを教え始めました。
幼い頃から絵を描くことへの情熱に駆り立てられ、パリ市のワークショップの夜間クラスで技術を磨きました。1951年にエコール・ノルマル・ダンセニマン・デュ・デッサンに入学し、美術教育の適性証明書を取得しました。
1956年、フレデリック・マンギーは教師としてのキャリアを捨て、ベルナール・ビュフェやアンドレ・ミノーの道をたどり、フランシス・グルーバーの表現主義の伝統の中で、戦後の悲観主義を反映した暗く陰鬱な作品を制作した画家たちの道をたどり、絵画に専念するようになりました。1957年、マンギーは作家で版画家のジョルジュ・シャレールとともにテルトル劇場で個展を開催し、その後はパリのさまざまなサロンで個展を開催しました。
フレデリック・メンギー - 「Intimité」（1990）。 紙にリソグラフィー
フレデリック・マンギーはその後の研究で、ニコラ・ド・スタールからインスピレーションを得て、抽象的な風景画を描くようになりました。1964 年にリトグラフの制作を開始し、1966 年にコルビエール地方を発見したことがきっかけで、翌年ヴィルヌーヴ・ラ・リヴィエールに移りました。そこで、彼は生き生きとした人物描写を全面的に受け入れ、色鮮やかな糸杉の風景画や、女性らしさ、サーカス、ピエロ、乗馬などを夢のように描いた作品で知られるようになりました。
メンギーの作品は、大胆な色使い、ダイナミックな構成、具象と抽象を融合させた気まぐれなアプローチですぐに認識できます。彼の作品には、パリの生活、ロマンチックな人物、超現実的な風景などが描かれることが多く、そのすべてに、見る人を魅了する遊び心のあるエネルギーが吹き込まれています。メンギーは、数回の大胆な筆遣いで複雑な感情や物語を伝えることができ、この媒体を熟知していることが証明されています。
彼の絵画は単なる視覚的表現ではありません。想像力と感情の世界を探索するための招待状です。メンギーの鮮やかな色彩と流れるような線は動きと活力の感覚を生み出し、彼の作品に生命感を与えます。彼の作品は、周囲の世界との深いつながりと、日常の中に美しさを見出す能力を反映し、懐かしさと喜びの感覚を呼び起こすことがよくあります。
フレデリック・マンギーの国際的認知
メンギーの才能は見過ごされることはありませんでした。彼はキャリアを通じてフランス国内および海外で広く展示を行い、パリだけでなくニューヨークやマイアミでも個展やグループ展を開催しました。彼の作品は幅広い観客の共感を呼び、批評家から高い評価を受け、熱心なファンを獲得しました。
画家としての成功に加え、メンギーは熟練した版画家でもあり、リトグラフやエッチングを制作して、その多才さと技術力をさらに発揮しました。夢のような女性らしさの描写、サーカスとピエロへの憧れ、立ち上がる馬、海、糸杉の木の鮮やかな描写 (すべてカーニバルの色彩と球体のような形で重ねられています) は、当社の素晴らしいディーラーであるタビサ (サーカス ブリクストン) を通じてリトグラフとして入手できます。彼女は、当社のミッド センチュリー イーストおよびミッド センチュリー モダン展のために、南フランスの厳選された場所からメンギーの作品を調達しています。
マンギーの影響は、彼の個人的な作品だけにとどまりませんでした。パリのアートシーンで活躍した彼は、サロン・ドートンヌの会員であり、国立美術協会の委員でもありました。芸術とその社会的役割に関する彼の洞察力は、芸術界で尊敬を集め、20世紀フランス芸術の重要人物としての彼の遺産を確固たるものにしました。
フレデリック・マンギーは、パリの芸術界に関わり、その運動を特徴づける表現主義や具象主義の傾向に沿った作品を残したことから、パリ派と結びついていました。パリ派 (エコール・ド・パリ) は、20 世紀初頭から中期にかけてパリで活動した多様で影響力のある芸術家集団です。キュービズム、フォーヴィスム、表現主義などさまざまなスタイルを網羅し、芸術に対する鮮やかで革新的なアプローチが特徴です。マンギーの鮮やかでダイナミックな構成と色使いは、パリ派の芸術的実験と探求に共鳴しました。
フレデリック・メンギー：受賞歴と名高いコレクション
フレデリック・マンギーは、そのキャリアを通じて、1957年にドーヴィルのデッサン部門一等賞、1958年にドーヴィルの報道・批評家賞、1959年にサロン・ド・ラル・リブレのデッサン賞、1968年にサン・プラシード美術館の批評家賞、1985年にフランス国立美術協会のピュヴィス・ド・シャヴァンヌ大賞など、数多くの賞を受賞しました。また、フランス国立美術協会の名誉副会長も務めました。
彼の作品は、パリ国立近代美術館、フランス国立図書館の版画コレクション、ソー県立美術館、アンジェ美術館（絵画「少女の集団」）、サン・シプリアン美術館（「網の修理人」）、サン・モール・デ・フォッセ美術館（「赤い椅子の影」）、サン・マンデの都市・都市間・農村交通博物館、マント・ラ・ジョリーのオテル・デュー博物館、ペルピニャンのイアサント・リゴー美術館、タン＝レルミタージュ美術館、ラノブルのヴァル城、ヴェルサイユのイヴリーヌ県議会（「エクーアン城の近く」）、イクセル市立美術館、スイスのピュリー美術館、イスラエルのディモナ美術館（「オレンジ彼の作品は、パリのフランス・ライオンズクラブ文化遺産など個人コレクションにも収蔵されており、その中には彼の絵画「舞台裏の二人の道化師」も含まれています。
Selena Mattei
