犬と一緒にクラークゲーブルを撮影した写真@thejoyofsound
ゴシップに対する私たちの強迫的な「飢餓」の原因は何ですか?
有名人のカルトは、今日私たちが知っているように、20世紀に生まれ、発展した現象であり、個人の「神格化」のプロセスで構成され、そのイメージは象徴的なアイコンになり、一般の人々の生活に遍在します。このカルトは、マスメディアの発展や余暇の増加など、消費社会の特定の特徴と密接に関連しており、好奇心を楽しませ、満足させるために、有名人の生活のメディア露出の増加を支持しています。消費者の。しかし、私たちが持っているゴシップに対するこの「飢え」とは何でしょうか。一見不滅の有名人の完璧さは、私たちに現実からの便利でシンプルで痛みのない脱出を提供します。それはまた、文化的帰属の健全な感覚を育みながら、私たちを個人のコミュニティにもっと結びつけることができます。残念ながら、今日私たちが「星」の画像に簡単にアクセスできることで、前述の「力」が大幅に低下するほどの依存症が決定されました。ただし、過去には、有名人の肖像画が、ファンが「つながり」、お気に入りに関する詳細情報を入手できる唯一の手段であることがよくありました。
ボリス・カーロフが1931年頃にフランケンシュタインとして化粧をしている。@ frankesteinfinds
写真、有名人、ゴシップ:長い恋愛
写真と有名人のつながりは歴史的で不可解ですが、インターネットやFacebookやInstagramなどのプラットフォームの出現のおかげで、今日ほどではありません。有名人の理解は写真画像によって形作られています。前述の関係の歴史について簡単に説明すると、重要な人物を描いた最初の写真は、写真スタジオ内で行われ、非常にフォーマルなポーズで撮影されました。その後、カメラのシャッタースピードが速くなり、技術が進歩するにつれて、有名人を描写する新しい方法が実験され、有名人の顔の背後にある個性を明らかにすることを目的とした、慎重に構造化された肖像画が作成されました。ハリウッドの「王」と「女王」に対する国民の高まる好奇心を満たすことを目的として、写真を20世紀半ばと区別するのは、まさにこの後者の意図です。この文脈で、彼のアイリッシュセッターと一緒にクラークゲーブルの親密な写真が生まれました。これは1941年頃に撮影されたもので、アメリカの俳優の性格と私生活に関する情報を提供し、視聴者と被写体の境界を打ち破ります。その後、人気を博した別のタイプの有名人の写真は、マーロン・ブランドがスタンリー・コワルスキーやボリス・カーロフをフランケスタインのメイクで演じている画像など、俳優が彼の最も有名なキャラクターに扮装して不滅になっているものです。他の機会には、写真は、彼のパフォーマンスの1つでデヴィッドボウイを捕らえた写真家マイケルパットランドや、マリリンモンローの有名な写真の作成者であるサムショーなど、その後象徴的でバイラルになった一瞬を捉えることができました。はためくスカート。
サムショー、1954年の七年目の浮気の撮影中のマリリンモンロー。@ marilynmonroe
舞台裏:マリリンモンローのフライングスカート
正確に1954年、または約60年前、アメリカの女優マリリンモンローは、映画「七年目の浮気」の撮影中に、彼女の象徴的な白いドレスの魅惑的な羽ばたきで好奇心旺盛な観客の群衆に催眠術をかけました。この時点で、自発的な疑問が生じます。前述の映画を見たことがない人でも、なぜこのイメージに馴染みがあるのでしょうか。答えは、この官能的な出来事を永遠に不滅にしたサム・ショーが撮った写真にあります。当時の情報筋によると、これらの画像のアイデアは、マリリンの友人として数年間、映画の監督であるビリー・ワイルダーに使用するシーン写真を作成するように依頼した写真家の明示的な要求から生まれました。映画の宣伝の手段としてそれら。はためくスカートのアイデアに関しては、それはまた、以前の成功した写真撮影ですでに同様のトリックを使用したショーに起因するものです。したがって、私たち全員に知られている写真の傑作の背後には、偉大で不滅のメディアの成功を得るための目的を追求することを目的とした、研究、研究、実験、そして偉大な専門家の反省があります。
デニスストック、タイムズスクエアのジェームズディーン、1955年。@ stoned_n_hungry_
舞台裏:タイムズスクエアのジェームズディーン
20世紀の最も象徴的な画像のもう1つは、確かに1955年にデニスストックが作成した写真です。これは、アメリカの俳優、ジェームズディーンが、長いコートを着てタバコを握りながらタイムズスクエア(ニューヨーク)を歩くことを意図して不滅にしたものです。歯。この写真の傑作は、ロサンゼルスのシャトーマーモントホテルでニコラスレイ監督が主催したパーティーで50年代に行われたストックとのディーンの会議から生まれました。俳優が写真家を彼の新作映画「エデンの東」のプレビューに招待したのはこの機会でした。この若くて新進気鋭の才能のパフォーマンスに感銘を受けたストックは、ディーンが視覚的な伝記、俳優の人生を記録した一連の写真を作成することを提案しました:インディアナのルーツからニューヨークの劇場、そして彼の台頭までハリウッド。タイムズスクエアの写真は、この革新的なプロジェクトの一部を表しており、映画写真の歴史の中で最もよく知られているものの1つになっています。最後に、ニューヨークのイメージは、ストックが追求する目的によっても区別されます。ディーンにキャラクターを残させ、俳優ではなく男性を捕らえることです。
現代美術:革新的な解釈
Artmajeurの芸術家は、マリリンモンローとジェームズディーンの象徴的な写真の現代的で非常に個人的な解釈を提供し、偉大な文化的伝統に新しい命を与えることを目的としたカラフルで革新的な絵画の実行に従事するという考えに抵抗できませんでした20世紀の。多くの写真が文字通り絵画のように見える被写体の画像と同じように、写真の被写体と視点が芸術作品の構想と作成に影響を与えることが多いため、これは私たちにとって驚くべきことではありません。
ユーリー・コロルコフ、 293 、2021年。キャンバスにアクリル/マーカー/テンペラ、100x100cm。
ユーリー・コロルコフ: 293
ArtmajeurのアーティストであるYuryKorolkovによるキャンバス上の絵画は、Sam Shawの写真の傑作の素晴らしい再解釈を提供します。ここでは、官能的なアメリカの女優を大いに賞賛して観察することを目的とした、カラフルな漫画の新しい存在が、セブンイヤーイッチの撮影。その結果、赤いハートとほのめかしのある文章の存在によっても豊かになったコロルコフの解釈は、ポップアートに向かう現代の言語で、アメリカの女優の美しさが20世紀の大衆に与えた大きな影響を再提案するのに役立ちます世紀。最後に、 293の非常に研究された概念と実現において、マリリンモンローは、彼女の背後にある背景のように、象徴的な女優に永遠を与えるのに最適な黒と白の色合いで意図的に不滅にされました。
Mirek Kuzniar、 James、 2020年。キャンバスに油彩、90x60cm。
Mirek Kuzniar:ジェームズ
ArtmajeurのアーティストであるMirekKuzniarによるキャンバス上の絵画は、タイムズスクエアのジェームズディーンの有名な写真の非常に独創的な解釈を表しています。その中で消費者社会の明るい兆候が勝利します。実際、この新しい色彩の文脈では、デニス・ストックの傑作は間違いなくその時代を超越したものを失い、私たちの日常生活に完全に適応できる物語を語っています。このように、Artmajeurのアーティストの作品は、1950年代の象徴的な写真を解釈するための新しい革新的で独創的な鍵を表しています。