Cosa ti ha spinto a creare opere d'arte e a diventare un artista?
L'arte mi ha sempre attratto, soprattutto la street art e la musica. Nella mia adolescenza, mi sono cimentato con i graffiti sui miei quaderni e fogli da disegno. Ho sempre avuto questo bisogno di creatività, di fare qualcosa con le mie mani. Ho iniziato a dipingere su diversi supporti, per incontrare artisti. Mi ha fatto venire voglia di essere ancora più creativo e di farlo seriamente.
Qual è il tuo background artistico, le tecniche e le materie che hai sperimentato fino ad oggi?
Sono autodidatta, non ho avuto alcuna formazione artistica ma sono interessata alla storia dell'arte, alla cultura artistica, agli artisti e alle loro diverse tecniche. Mi ha permesso di sperimentare con stencil, collage, mixedmedia e altre tecniche. Oggi lavoro principalmente con acrilici e pennelli su soggetti che mescolano Pop Art e Astratto. Mi piace dire che faccio l'astrazione pop.
Quali sono i 3 aspetti che ti differenziano dagli altri artisti, rendendo unico il tuo lavoro?
Il modo in cui disegno i miei dipinti mescolando Pop Art e arte astratta e il mio desiderio di rinnovarmi ed esplorare diversi assi di creazione
da dove viene la tua ispirazione?
Viene dalla mia giovinezza, dai film e dai cartoni animati che guardavo in tv ma anche sui giornali. Cultura urbana, skateboard, tatuaggi. Sono anche ispirato da altri artisti, dal loro lavoro, dai glitch art media.
Qual è il tuo approccio artistico? Quali visioni, sensazioni o sentimenti vuoi evocare nello spettatore?
Mi piace decostruire i miei soggetti, dare un lato astratto che porta lo spettatore a porre domande sul contenuto e sulla forma delle mie opere.
Qual è il tuo processo di creazione artistica? Spontaneo o con un lungo iter preparatorio (tecnico, ispirato ai classici dell'arte o altro).
Il mio processo creativo inizia con un lavoro di ricerca, non sono un pittore che dipinge spontaneamente. Mi piace avere una bozza del lavoro che sto per iniziare. Per prima cosa lavoro su computer o carta, il che mi permette di testare diversi elementi visivi prima di iniziare. Una volta iniziato, cambio qualche dettaglio ma non sono mai sorpreso dal risultato finale.
Utilizzi una particolare tecnica di lavorazione? Se sì, puoi spiegarlo?
Sì, ho un modo di lavorare e una tecnica particolare ma preferisco tenerlo per me. Un mago non rivela mai i suoi segreti perché altrimenti non c'è più magia.
Ci sono aspetti innovativi nel tuo lavoro?
Innovatore, non lo so. Penso che il mio approccio e il mio processo artistico mi permetta di offrire opere uniche che possono essere facilmente riconosciute. D'altra parte, vivo con il mio tempo e sto vedendo di includere certificati d'arte sotto forma di NFT e di proporre le mie opere in NFT.
Hai un formato o un mezzo con cui ti senti più a tuo agio? Se sì, perché?
Sì, lavoro molto su tela, quindi sono logicamente più a mio agio su questo supporto. Uso spesso formati da 40 anche se mi capita di lavorare su formati più grandi. Mi piace quando il lavoro veste una parete. Comunque non sono chiuso, ho lavorato su legno e gesso. Nel prossimo futuro, ho intenzione di pubblicare una serie esclusivamente su legno.
Dove produci i tuoi lavori? A casa, in un laboratorio condiviso o nel tuo laboratorio? E in questo spazio, come organizzi il tuo lavoro creativo?
Produco nel mio laboratorio, che è a casa mia. Mi piace stare vicino al mio laboratorio. Posso lavorare quando voglio. Per ora, sono nel bel mezzo di un trasloco, quindi rivedrò la disposizione del mio spazio. Quello che posso dirti è che mi piace avere tutto a portata di mano e che dispongo i miei colori in ordine di numero pantone.
Il tuo lavoro ti porta a viaggiare per incontrare nuovi collezionisti, per fiere o mostre? Se sì, cosa ti porta?
Non ancora, sono ancora un artista all'inizio della carriera. Questo è l'obiettivo di quest'anno. Esporre nella mia città ea Parigi.
Come immagini l'evoluzione del tuo lavoro e della tua carriera di artista in futuro?
Il mio lavoro si evolverà nel tempo ma non so quale direzione prenderà la mia carriera. Voglio che la mia arte sia accessibile in tutto il mondo.
Olimpia Gaia Martinelli