Tomasa Martin: Ho sempre amato disegnare e dipingere

Tomasa Martin: Ho sempre amato disegnare e dipingere

Olimpia Gaia Martinelli | 31 ott 2023 4 minuti di lettura 0 commenti
 

"Ho sempre amato disegnare e dipingere. Nel mio modo di creare arte, penso che la mia più grande influenza sia stata Dalí. Pensavo che fosse meraviglioso.".

Cosa ti ha ispirato a creare arte e diventare un artista (eventi, sentimenti, esperienze...)?

Ho sempre amato disegnare e dipingere. Nel mio modo di creare arte, penso che la mia più grande influenza sia stata Dalí. Pensavo che fosse meraviglioso. Grazie a lui è cresciuto il mio interesse per la pittura. Inoltre, penso che quando vedi il mondo attraverso un certo prisma senti il bisogno di spiegarlo.

Qual è il tuo background artistico, le tecniche e i temi che hai sperimentato finora?

Ho studiato Belle Arti e ho sperimentato diverse tecniche come la pittura murale, l'incisione, la litografia, ecc.

Quali sono i 3 aspetti che ti differenziano dagli altri artisti, rendendo il tuo lavoro unico?

Il mio interesse è focalizzato sui sentimenti e sulle emozioni dell’essere umano. Voglio andare oltre la percezione di un'immagine e andare oltre la pelle del personaggio per catturarne le emozioni.

da dove viene la tua ispirazione?

Traggo la mia ispirazione dagli esseri umani; niente di più e niente di meno. Una fonte inesauribile di ispirazione. Le persone sono così complesse che c'è sempre un motivo per cercare di catturare emozioni e sentimenti.

Qual è il tuo approccio artistico? Quali visioni, sensazioni o sentimenti vuoi evocare nello spettatore?

Quando dipingo cerco di sorprendermi e quando penso di aver raggiunto ciò che intendevo è quando coinvolgo lo spettatore. A volte faccio sì che lo spettatore percepisca più sensazioni di me.

Qual è il processo di creazione delle tue opere? Spontaneo o con un lungo processo preparatorio (tecnico, ispirazione dai classici dell'arte o altro)?

Il mio processo è spontaneo. Ho bisogno di quel formicolio che mi spinge ad andare avanti. Tuttavia, la base del mio lavoro si basa su una tecnica classica.

Utilizzi qualche tecnica di lavoro particolare? Se sì, puoi spiegarlo?

I miei lavori iniziano rinforzando la superficie. Sopra un primo primer sovrappongo uno strato irregolare di gesso per creare le texture che identificano i miei quadri. Da lì inizio con i colori acrilici per finire i miei lavori con la pittura ad olio.

Ci sono aspetti innovativi nel tuo lavoro e puoi dirci quali?

Sono sempre alla ricerca di nuove formule nel processo, strumenti come carta vetrata, raschietti ecc.

Hai qualche formato o mezzo con cui ti senti più a tuo agio, se sì perché?

Generalmente utilizzo il lino come supporto perché è più resistente del cotone. Utilizzo molto anche il legno perché la sua rigidità mi regala sfumature che il lino non dà. E' una questione di sfumature. Lo spettatore potrebbe non percepire queste sfumature, ma l'artista sì. In termini di taglia, me la cavo meglio con le taglie medie.

Dove produci le tue opere? A casa, in un laboratorio condiviso o nel proprio laboratorio? E in questo spazio, come organizzi il tuo lavoro creativo?

Lavoro nel mio studio. Amo lavorare da solo, mi concentro di più e mi dà totale libertà di creazione, orari, assenze, ecc.

Il tuo lavoro ti porta a viaggiare per incontrare nuovi collezionisti, per fiere o mostre? Se sì, cosa ti porta?

Di solito lavoro nel mio studio. I clienti vengono da me.

Come immagini l'evoluzione futura del tuo lavoro e della tua carriera di artista?

Sono guidato dalle mie stesse emozioni. Non faccio mai programmi per il mio lavoro. Non sai mai cosa succederà. Mi dedico solo alla creazione, il resto viene di conseguenza.

Qual è il tema, lo stile o la tecnica della tua ultima produzione artistica?

Ora sto lavorando con i bambini a scuola rappresentati su lavagne con messaggi subliminali.

Puoi raccontarci la tua esperienza espositiva più importante?

Faccio mostre in Giappone, negli Stati Uniti, in Europa, ecc. Per me sono tutte interessanti. Mi prendo cura di tutti loro al massimo.

Se potessi realizzare un'opera famosa nella storia dell'arte, quale sceglieresti? E perché?

Uffa, non ci ho mai pensato. Non saprei cosa dirti, ma se dovessi dirne uno, direi le sculture di Jaume Plensa.

Se potessi invitare a cena un artista famoso (vivo o morto), chi sarebbe? Come suggeriresti di trascorrere la serata?

Penso che non sarebbe male se fosse con Dalí. Sarebbe carino passare la serata a parlare.


Visualizza più articoli
 

ArtMajeur

Ricevi la nostra newsletter per appassionati d'arte e collezionisti